Раскрывая архивы Первого альтернативного. Книга 2. Электрошок
Посвящается юбилею моей хорошей подруги – Виктории Юрьевны (Helga Daenen) из Тольятти!
24 июня 2024 г.
Предисловие
Вторая книга из серии «Раскрывая архивы Первого Альтернативного» собрана из групп и исполнителей, которые в своё время были помещены в музыкальный блок «Электрошок». Главным специалистом по электронной музыке была VJ Sova. Поговаривают, что именно она ответственна за то, что в эфире канала появилась львиная доля клипов от представителей таких поджанров, как idm (Intellegent Dance Music), drum’n’bass, abstract electronic, trip hop, downtempo и др.
Моим любимым поджанром электронной музыки является «синтипоп» (synthpop). Имеет ли Сова отношение к появлению на А1 тех клипов, которые я обожаю больше всего, к сожалению, неизвестно. Если получится с ней выйти на связи, то надо будет обязательно у неё об этом спросить. (Конечно, если она вообще вспомнит про то, что происходило больше пятнадцати лет тому назад).
Большинство клипов представляли собой настоящий эксклюзив! Хотите верьте – хотите нет, но до сих пор некоторые из них НЕВОЗМОЖНО найти на Youtube. В связи с этим возникает закономерный вопрос, а как же видосы попадали в эфир? И на него я знаю ответ!
Во-первых, иногда клипы попросту «пиратили». Вернее, покупали какой-нибудь лицензионный DVD-сборник, чтобы никаких там царапин и всего прочего. Нарезали оттуда штук 20-25… Таким образом, база пополнялась. И один из таких дисков есть в моей коллекции, это “Synth & Wave Essentials”. Жуткий раритет!
Во-вторых, если у той или иной звукозаписывающей компании всё-таки имелось своё представительство в России, то дела обстояли куда проще. На канале были очень хорошие и тесные связи с лейблами. На какой-нибудь «Муз-ТВ» не отдашь клипы… Einstürzende Neubauten, например. Поэтому их спокойно отдавали на A-ONE. Ведущие и музыкальные редакторы охотно этим пользовались. И правильно делали!
В-третьих, не стоит забывать о том, что отечественные электронные группы тоже существуют! Те, кого широкая публика знает более-менее, относили свои клипы напрямую к сатанисту и русофобу Чаку (тебе тоже – привет, гламурный педрила!). А те, кто находился в андеграунде, имели возможность показать то, что они там наснимали, в программе «Клиптест», которую тоже вела Ксения Сергеевна (Сова). Именно так, в эфир попал видеоклип на песню «Механический вальс» от московских электронщиков Digital Machine. Зрителям понравился клип, и они проголосовали «ЗА», путём SMS-сообщений в чат.
То есть, в первые годы своего существования, канал охотно брал в ротацию видосы даже от тех групп, про которые знает буквально «два с половиной» человека. И у них был реальный шанс расширить свою аудиторию, попав в телевизор!
Насколько я помню, первый эфир блока «Электрошок» состоялся 5 января 2007 г. На новогодние праздники все блоки длились аж два часа, уже потом их время в эфире разделили на вечерний и ночной. По пятницам в 16 часов по московскому времени начиналась смена Совы, соответственно, именно по этой причине я полюбил данный блок, и кое-что оттуда помню до сих пор. В ночь с субботы на воскресенье (если я ничего не путаю) он выходил тоже.
Если вдруг вы помните «Электрошок», то предлагаю вам, дорогие читатели, вернуться в 2007-2008 гг. и вспомнить, как оно там было. Если нет, тогда просвещайтесь, а моя ВТОРАЯ книга вам в этом поможет!
#
Группа была создана в 1999-ом году, когда бывшие участники группы «Провинция» Михаил Ильин и Михаил Феничев познакомились с Ильёй Барамия и Александром Зайцевым, известными как «Ёлочные Игрушки», и решили записать вместе несколько композиций. Так как «Провинция» была рэп-группой, а интересы нового проекта вращались вокруг хип-хопа и его производных, то Зайцев предложил название 2H Company, как производное от английского выражения hip-hop, которое в итоге и сохранилось как название группы. Таким образом, название 2H Company можно понимать, как коллектив людей, чьё совместное творчество так или иначе основано на различных аспектах хип-хоп культуры.
Первая композиция “Prov”, название которой можно понимать и как сокращение от русского слова «проверка» (проба), была записана и издана в том же 1999-ом году. Петербургский лейбл ChebuRec включил его в очередную компиляцию русской электроники «Выход в город два». По-видимому, это был первый случай в отечественной практике, когда музыкальным сопровождением для рэпа, прочитанного по-русски, стали не привычные всем хип-хоп ритмы, а экспериментальная электроника.
До 2002-го года группа почти не давала о себе знать. Михаил Феничев сочинял новые тексты, а Илья Барамия и Александр Зайцев были заняты своим проектом Ёлочные Игрушки. Летом 2002-го года 2H Company снова собрались в студии и записали две новых композиции «Чушь» и «Космос», которые позже войдут в дебютный альбом проекта. Возможно, это были последние две композиции, ещё имеющие какое-то отношение к тому, что принято считать традиционным хип-хопом.
Работа над новым материалом началась летом 2003-го года, когда были записаны тексты большей части композиций, составивших основу альбома «Психохирурги». Ёлочные Игрушки остались недовольны первым традиционным вариантом аранжировок и начали работать над изменением саунда.
Активная работа над альбомом «Психохирурги» началась зимой 2003-2004 гг. Был учтён опыт концертных выступлений, сделаны абсолютно новые аранжировки для композиций «Семь жизней» и «Майор паранойя», записаны три новые, очень необычные и сильные композиции «Меланхолия», «Адаптация» и «Огурец мозга». Уже весной, когда работа над альбомом была закончена, группа начала активную концертную деятельность.
Дискография:
“Психохирурги” (2004)
“Искусство ухода за АК-47” (2007)
Состав: Илья Барамия, Александр Зайцев, Михаил Ильин, Михаил Феничев.
Электронный дуэт из Британии, играющий музыку преимущественно в стиле инди-гараж. Основатели Second Protocol: Джастин Фрай и Брайан Джонсон.
Группа была образована в конце 90-ых и выпустила первый релиз в 2000-ом году, и это был 12"-сингл “Basslick”. Впоследствии трек стал большим хитом и визиткой карточкой группы, с него начался рост популярности коллектива.
Полноценный альбом Second Protocol так не выпустили, они довольствуются эпизодическими появлениями на различных компиляциях.
Официальный сайт: www.planet-mu.com
A
Agnelli & Nelson – группа родом из Белфаста (Северная Ирландия). В его состав входят два продюсера и ди-джея Крис Агнелли и Робби Нельсон. За 10 лет своей карьеры ими создано огромное количество треков и ремиксов, многие из которых навсегда войдут в историю танцевальной музыки.
Дебютной стала композиция под названием “El Nino”, написанная в 1997-ом году. А уже летом следующего года она стала одним гимном на Ибице. Такой поворот событий дал толчок стремительному развитию музыкальной карьеры Agnelli & Nelson. Их второй трек “Everyday” был написан в более мелодичном стиле и достиг 17-го места в британских чартах. Успех в различных хит-парадах имел и третий сингл “Embrace”.
В конце 2000-го года на Xtravaganza Records был выпущен дебютный альбом “Hudson Street”. Пластинка удивила многих критиков представленным на ней разнообразием стилей.
В 2004-ом году Agnelli & Nelson вернулись на полки музыкальных магазинов. Популярность трека “Holding Onto Nothing” привела проект на высокие позиции в различных мировых чартах. Наибольший успех имел ремикс композиции “It's Time” с нового альбома Ферри Корстена. После этого запросы на ремиксы посыпались со всех сторон. Новый сингл “Shiver” появился в начале 2005 года и включил в себя эпатажный вокал от The Burn.
Как ди-джеи, Agnelli & Nelson востребованы во всём мире. Их интересы в Британии представляет агентство Fresh DJ, а также голландская компания Dance Therapy по всему миру. По версии DJmag они входят с список 100 лучших ди-джеев мира.
Agoria – новый проект Себастьяна Дево, который до Agoria занимался продюсированием французских электронных команд. Впервые он появился на сцене в 2003-ем году на фестивале Sonar в Барселоне, где наслаждался успехом, перед толпой в 10 000 человек.
Первый альбом вышел в свет только в 2004-ом. Основу композиций альбома “Blossom” составляет детройтское техно с добавлением лёгкой лиричности. Как, например, в “Presque Un Ange” есть очень красивая партия электроскрипки. При всей динамичности музыки альбом звучит цельно.
Чуть позже Себастьян сделал несколько ремиксов для Franz Ferdinand и был признан лучшим ди-джеем французским журналом Trax. Новый герой электронный сцены продолжил покорение публики, выступая вместе со звездами андеграунда Jeff Mills, DJ Hell, Kevin Saunderson, Carl Cox и Christian Vogel.
Осенью 2006-го вышла вторая пластинка “The Green Armchair”. Дево существенно расширил диапазон своего творчества. Он не просто записал очередные композиции электронной музыки, а создал мини-арт-проекты с участием разных вокалистов, среди которых легендарный Peter Murphy, Princess Superstar, Neneh Cherry, а сам месье Дево нашёптывал лаунж под аккомпанемент гитары в композиции “Wrong Line”.
Создатели удивительного космического ретро в жанре электропоп, бывший математик Жан-Бенуа Дюнкель и архитектор Николя Годен – оба родом из города Версаля.
После ряда пробных работ музыканты переезжают в заброшенный замок за пределами Парижа, чтобы записать новый музыкальный материал, который появился на дебютном альбоме “Moon Safari”. Сделанные на простом оборудовании десять песен стали новаторской смесью сэмплов танцевальной и поп-музыки, перемещающейся от насыщенного инструментала к лёгкой электронике.
Первый сингл “Sexy Boy” попал в английскую двадцатку весной 1998-го года. Затем свет увидел “Kelly Watch The Stars”, который также прославил группу. В октябре 1998-го года “Moon Safari” получил премию британского журнала Muzik в номинации «Лучший альбом».
Официальный сайт: www.intairnet.org
Немецкая электронная группа, исполняющая номера в стиле синтипоп и EBM. Банда в разное время (а существует она с 1989-го года) состояла из Стива Нагави, Криса Руиза, Джоука Джея, Рика Шаха, Алекса Ту, Аннели Бертиллсон и Джио Ван Оли.
Основными вдохновителями для коллектива, по их признанию, в начале пути были Depeche Mode. Но подход был оригинален изначально – два синтезатора и перкуссия – таков был весь инструментал группы. Однако, при этом участники And One придерживаются в своей музыке строгих антивоенных и политичных в целом взглядов. Это можно видеть, как в песнях, так и в оформлении сайта, релизов и по интервью группы.
Дебютный альбом заработал им национальную награду Best New Artist в 1991-ом году. Последняя работа команды на сегодня – это альбом “Bodypop”, вышедший в сентябре 2006-го года.
Официальный сайт: www.andone.de
Сольный проект вокалистки Клаудии Уле, созданный ею в 2004-ом году. Певица может быть известна многим по её первой группе X-perience. Основа всей музыки – это мощный, высокий, почти оперный голос Клаудии, который перекрывает все недочёты инструментальной части, если такие вообще можно найти.
Вообще, стиль группы ближе всего к стилю саундтрека к фэнтэзи – красивые фоновые и очень атмосферные треки – их конёк. Также многие критики относят Angelzoom к жанру нью-эйдж.
Дебютный одноимённый альбом был выпущен на лейбле Nuclear Blast и моментально привлёк всеобщее внимание. Во многом из-за многочисленных приглашённых звёзд вроде Apocalyptica, Joachim Witt, Letzte Instanz, Mila Mar, Inchtabokatables, Roadernallee и Nik Page.
Официальный сайт: www.angelzoom.com
Экспериментальные рокеры из Нью-Йорка начали творить в рамках группы Animal Collective в 2000-ом году.
Каждый из участников является яркой творческой личностью, поэтому под названием Animal Collective можно встретить работы каждого из музыкантов – такова политика группы. Сами о своём стиле парни говорят, как о сайк-фолке или нойз-роке, что только подтверждает их экспериментаторскую натуру.
Музыканты также являются обладателями лейбла Paw Tracks, на котором кроме них самих выпускаются команды Ariel Pink, Terrestial Tones и The Peppermints.
Официальный сайт: www.paw-tracks.com
Энтони Ротер – немецкий электронный музыкант, продюсер и обладатель лейбла в одном лице.
Без сомнений, можно считать Ротера пионером движения электронной музыки в целом, ведь он начал заниматься ею ещё в 70-ых годах! Самыми большими вдохновителями этот музыкант всегда называл легендарный коллектив Kratfwerk.
Музыка Энтони Ротера – это синтезированный повторяющийся бит, изменённые вокодером роботоподбные голоса и меланхоличные мелодии будущего. Основные идеи в его творчестве, по словам самого автора: технологический прогресс, отношения между человеком и машиной, а ещё роль компьютеров в современном обществе.
Официальный сайт: www.psi49net.de
Мир хип-хопа многогранен. Несмотря на кажущуюся многим ограниченность, каждый год в мире появляются исполнители, приносящие что-то новое в этот стиль, что зачастую выливается в отдельные направления.
Antipop Consortium – это союз четырёх одарённых музыкантов, которые делали то, что не брались делать другие, рифмовали то, что не рифмуется и сочетали то, что не сочетается, но самое неожиданное, что результат всегда звучал свежо и складно. Несмотря на то, что группа не на слуху у широких масс, музыкальные обозреватели ставят её в один ряд с такими корифеями, как Kool Keith, MF Doom и Aesop Rock.
В 2000-ом году после выпуска нескольких альбомов и ряда EP, группу взял под свою опеку легендарный электронный лейбл Warp Records. Но спустя всего два года участники Antipop Consortium осознали, что вместе они сделали всё, что должны были и стремительно распались на кучку сольных проектов. Что ж, нужно уметь вовремя уходить!
Трое бывших участников AC в 2005-ом году вновь собрались для записи альбома “Good Fortune” в рамках проекта Airborn Audio, после чего снова занялись сольным творчеством.
Официальный сайт: www.warprecords.com/antipop
Признанный пионер электронного направления IDM и основатель лейбла Rephlex Record, британец Ричард Дэвид Джеймс всегда слыл малопонятной личностью. Его интервью абсурдны и сбивают с толка, обложки релизов украшены злорадной гримасой автора, а названия треков выглядят набранными не в той раскладке.
Он играет наждачную бумагу вместо винила, его транспорт – списанный армейский броневик, а жилище – здание бывшего банка на окраине Лондона. Всё это не мешает Джеймсу делать новаторскую электронную музыку, которая довольно рано была замечена и высоко оценена музыкальными критиками.
На данный момент в его послужном списке 7 полноценных альбомов под именем Aphex Twin, а также несчётное количество синглов под именами AFX, Bradley Strider, Caustic Window, Gak, Universal Indicator, Polygon Window, Power Pill и Q-Chastic. Содержание их весьма разношёрстно, начиная с брутального дрилл-н-бэйса, заканчивая меланхоличным эмбиентом. Впрочем, как и средства для его создания – известно, что Ричард сам пишет музыкальный софт, а также модифицирует синтезаторы, порой непосредственно во время своих выступлений.
Русский фэн-сайт: www.aphextwin.ru
Официальный сайт альбома Drukqs: www.drukqs.net
Норвежские электронщики Apoptygma Berzerk собрались в 1989-ом году с подачи идейного вдохновителя и лидера группы Стэфана Грота. Музыка коллектива представляет собой смесь из мрачных электронных прогрессий, синтипопа, танцевального ЕВМ, агрессивного техно и мощного вокала солиста.
Первая демо-кассета группы носила название “Victims Of Mutilation” и её 500 экземпляров мигом разошлись в европейском электронном андеграунде. После ухода из группы Джона Мартинсена из-за возникших разногласий, Грот продолжил заниматься Apoptygma Berzerk в одиночку. Особая популярность пришла к группе в 1992-ом, когда композиции “Burning Heretic” и “Spiritual Reality” стали главными танцевальными хитами в европейских тёмных клубах.
Сейчас в активе Apoptygma Berzerk около двух десятков альбомов и EP, а многие синглы до сих пор играются в электронных клубах по всему миру.
Официальный сайт: www.apoptygmaberzerk.de
Простой нидерландский парень Armin Van Buuren родом из города Leiden. Свой первый релиз он выпустил в 18 лет, впервые попал в чарт в 20 лет, а образовал собственный лейбл уже в 22 года.
В средней школе он купил себе две вертушки и начал творить. В 1999-ом году его трек “Communication” произвёл фурор на Ибице и вошёл в чарт Великобритании под номером 18 в 2000-ом году.
Armin Van Buuren прославился своими ремиксами, такими как Wamdue Project – “King Of My Castle”, Madison Avenue – “Don't Call Me Baby” и Gouryella – “Walhalla”, завоевав мировое признание.
Официальный сайт: http://www.arminvanbuuren.com
Альтернативная электронная группа из Британии с восточно-ориентированной музыкой. Их творчество являет невероятную смесью всего самого лучшего из брэйкбита, даба и танцевальной музыки со скоростной раггой и обязательными этническими инструментами.
ADF уверенно стартовали в середине 90-ых, дав о себе знать яркими выступлениями и выраженными антирасистскими текстами. После выпуска альбома “Enemy of the Enemy” (трек с которого также засветился на саундтреке к игре Need For Speed: Underground), к группе пришла мировая популярность.
Последним амбициозным проектом группы была музыкальная даб-панк- опера “Caddafi: A Living Myth”, посвящённая нынешнему политическому лидеру Ливии.
Официальный сайт: www.asiandubfoundation.com
Британская электронная группа, состоящая из двух участников: Саймона Фрэнкса и Тома Динсдэйла.
Группа ещё совсем молодая, но уже успела прославится своим синглом “Shot You Down”, достигшем 3-го места в британских чартах в 2005-ом году. Трек использует сэмпл голоса Нэнси Синатры, а клип преподносит весьма оригинальный видеоряд.
Кроме того, огромную поддержку команде оказали короли электронной музыки The Prodigy, разместившие ремикс Audio Bullys на свой знаменитый трек “Out Of Space” на сборнике лучших хитов “Their Law: The Singles 1990-2005”. Треки дуэта также были использованы в рекламных роликах Victoria's Secret.
Официальный сайт: www.audiobullys.co.uk
«Говорить о музыке – то же самое, что танцевать об архитектуре», – так говорят англичане. Это изречение больше всего подходит к музыке Autechre. Autechre – важнейший оплот феномена экспериментальной электроники вообще и IDM в частности.
Они не играют в обычные игры. Саунд Autechre может быть мелодичным, разбитым, терзающим, быть музыкой в движении, ищущей новых позиций и пространства. Ни у одного из исполнителей вы не встретите такое разнообразие, яркость, сложность, красоту и чувственность. По отдельности – да, но всё вместе – никогда. Всё сразу могут только Autechre.
Их музыка всегда будет уделом очень внимательного слушателя. Дайте им шанс, и они полностью заполонят вашу душу и сердце.
Русский фэн-сайт: www.autechre.org.ru
Официальный сайт лейбла группы: www.warprecords.com
Импульсивный французский электронщик, настоящее имя которого Фред Магнон.
«Однажды мне приснился вещий сон о том, что я отменяю все предстоящие концерт», – говорит Фред, – «И вообще-то я именно так и сделал, когда проснулся. Я понял, что должен перезаписать альбом “Members Only” вживую».
Та же участь постигла в 2002-ом году работу “That Horse Must Be Starving”. Музыкант начал выступать с материалом и понял, что он слишком флегматичен для живых концертов. Подобные эксперименты начались с трека “French Kiss”, количество ударов в минуту (bpm) в котором повышалось с каждым концертом коллектива. Остановится решили на отметке 150.
Вот такой он самодур – что хочу, то и ворочу. Впрочем, талант есть и внимание привлёк, да и музыка неплохая, что ещё надо?!
Официальный сайт: www.fredavril.com
B
Джас Манн основал команду Babylon Zoo, будучи большым фанатом научной фантастики, а также бывшим членом группы Spaceman.
Звёздный дебют Babylon Zoo пришёлся на 1996-ой год, когда вышел их первый сингл “Spaceman”. Эта пластинка побила все мыслимые рекорды и была продана тиражом 250 000 копий только в первую неделю.
Однако дальше дела у группы шли не так здорово. Последовавший за хитовым синглом альбом “The Boy With the X-Ray Eyes” был встречен очень прохладно, а потом про группу особо не вспоминали.
Официальный сайт: www.babylonzoo.net
Один из самых видных хаус-проектов современной Британии, состоящий из двух человек: Саймона Рэтклиффа и Феликса Бакстона.
Успех к группе начал приходить в 1995-ом году, когда их сингл “Samba Magic” взялся выпускать лейбл Virgin, что само по себе уже было неплохо. Но в прибавку к этому, музыкальный материал коллектива был отменным и поразил в то время многих.
Basement Jaxx сделали несколько ремиксов особо впечатлившимся звёздам, вроде Pet Shop Boys, Roger Sanchez и Lil' Mo' Yin Yang, а позже выпустили свой первый мегахит “Flylife”, добравшийся до двадцатки лучших в национальном чарте. Став узнаваемым брендом в мире электронной музыки, Basement Jaxx перешли, как ни странно, на инди-лейбл XL Recordings. Никто не знает, чем было обусловлено такое решение, может быть тем, что там выпускаются The Prodigy?
Так или иначе, с тех пор у дуэта вышло ещё несколько релизов, самым успешным из которых на данный момент является компиляция лучших хитов “The Singles” 2005-го года выпуска.
Официальный сайт: www.basementjaxx.co.uk
Основатель знакового андеграундного проекта Antipop Consortium. Beans теперь пишет незамысловатый рэп, подкрепляемый, правда, мощными и очень необычными битами.
Сопровождая волну таких инди-хип-хоп-ориентированных исполнителей, как Prefuse 73, Beans выпустил свой первый сольный релиз в 2000-ом году на лейбле Джеймса Лавэлля Mo'Wax. Он особо замечен никем не был, чего нельзя сказать о его следующем альбоме “Tomorrow Right Now”, выпущенном на знаменитом электронном лейбле Warp Records.
Этой работой музыкант смог объединить лучшие идеи Antipop Consortium с простой, доступной обывателю слушабельной оболочкой. Каждый последующий релиз музыканта преследовал какую-то определённую цель и нёс свою изюминку. К примеру, последняя работа “Only” (2006) – это сотрудничество с авангардными джазовыми исполнителями Уилльямом Паркером и Хэмидом Дрэйком.
Официальный сайт: www.warprecords.com/beans
Beastie Boys – ветераны хип-хоп движения из Нью-Йорка, начавшие карьеру ещё в конце 70-ых.
Один из немногих коллективов, начавших так давно и по-прежнему успешных в коммерческом плане. Их рэп наполнен веяниями рока и панка, многие работы вообще отдалённо напоминают хип-хоп как таковой. Команда оказала огромное влияние на сцену в целом и на многие, последовавшие за ними, группы в частности.
Также Beastie Boys широко известны своими невероятно живыми и энергичными концертами, включающими в себя фанк, джаз, рок DJ- и МС-элементы. Недавно группа попала в Зал хип-хоп славы канала VH1.
Официальный сайт: www.beastieboys.com
Американский музыкант, сочинитель песен и инструменталист Бэк Хансен, более известный по простому псевдониму Beck.
Талантливая музыка этого музыканта включает множество стилей, и на протяжении всей его карьеры она была подвержена разнообразным влияниям. В целом её можно охарактеризовать, как альтернативный рок.
Многие критики сравнивают Бэка по уровню и количеству новаторских идей ни с кем иным, как с Принцем. И хотя эти исполнители творят в совершенно разных областях, многие аналогии видны невооружённым глазом.
Бэк музицирует с 1988-го года и выпустил с тех пор семь альбомов.
Официальный сайт: www.beck.com
Один из самых известных дижеев с Ямайки, Beenie Man начал свою карьеру в 1981-ом году.
Термин «дижей» не стоит путать с DJ из мира хип-хопа. На Ямайке дижеи – это музыканты, поющие в особой манере под ритм из барабанов и басовых партий. Сейчас Beenie Man является настоящим музыкальным национальным героем у себя на Родине.
В дискографии этого невероятно плодовитого музыканта уже 20 альбомов. Последняя работа вышла в 2006-ом году и носила название “Undisputed”.
Официальный сайт: www.beenieman.net
Ben Human (настоящее имя Бен Аддисон) – человек, стоящий за громким эйсид-джаз проектом 90-ых годов Corduroy. Команда выпустила пять успешных студийных альбомов, обитала в своё время на одном лейбле с Jamiroquai, The Brand New Heavies и James Taylor Quartet, выступала на одной сцене с Supergrass, Blur, Pulp, и распалась в 2000-ом году на пике успеха.
Одной из причин распада называют увлечение Бена компьютерным и электронным звучанием, что диссонировало с убеждениями остальных музыкантов Corduroy. Так или иначе, вскоре у Аддисона выходит сольный альбом “Go Human Not Ape”, где он на привычное фриджазовое звучание накладывает множество сэмплов, фанковые мотивы и хаусовый бит. Альбом получается более, чем успешным, и имя Ben Human становится популярным.
Следующая работа под названием “The Out of Towner” – чисто инструментальная. Сам Бен объяснил изменение звучания тем, что в данный момент ему просто нечего сказать или спеть миру.
Официальный сайт: www.myspace.com/benhuman
Бьорк Гвюдмюндсдо́уттир (Björk Gudmundsdottir), по мнению многих, одна из популярнейших певиц современности, и в то же время женщина, которой подвластно практически всё в музыке (что подтверждается в её оригинальном по звучанию альбоме “Medulla”, где использованы только голоса и их модификации). Певица, которая ищет себя в музыке и по сей день, что умножает армию её фанатов, следящими за всеми аспекатми жизни и творчества «исландской принцессы».
Бьорк работала во многих направлениях: джаз, панк, драм-энд-бэйс и многое другое. Помимо своей музыкальной карьеры, она снимается и в кино. За участие в фильме «Танцующая в темноте» она удостоилась Золотой пальмовой ветви на Каннском кинофестивале за «Лучшую женскую роль», а также была номинирована на «Оскар». Мать двоих детей, великолепная певица, да к тому же одна из самых эксцентричных персон в мире – и всё это Бьорк.
Сейчас она работает над своим новым «детищем». После непредсказуемой пластинки “Medulla” и саундтрека к фильму Drawing Restraint 9 – это самое ожидаемое событие будущего года.
Русский фэн-сайт: www.bjorktime.narod.ru
Официальный сайт: www.bjork.com
Российский дуэт Bleeding Nature – это вокалист Лев Василец и скрипач Пётр Бордачинов. Начинали парни в 2002-ом году, как дарквэйв-проект, но такая позиция быстро наскучила музыкантам, и они пустились в поиски нового звучания.
Результат поисков был выпущен в виде мини-альбома на московском лейбле Neuropempire Records. Позже группа заявила о себе рядом живых выступлений, в том числе на разогреве у групп Melotron и Apoptygma Berzerk.
Но новая футуристическая синтипоп-концепция продержалась у Bleeding Nature тоже недолго. Последней и нынешней эпостасью Bleeding Nature стал зимний, меланхоличный звук в стиле дрим-вэйв, с ним ребята заключили контракт с лейблом «Союз». В 2005-ом году у группы вышел дебютный альбом под названием “My Winter”.
Официальный сайт: www.bleedingnature.com
Все будущие участники готической группы Blind Passengers выросли в не в американизированных районах Берлина, а за железным занавесом. К моменту образования группы Берлинская стена ещё стояла, а первый альбом “The Glamour Of Darkness” вышел уже после того, как её снесли какие-то вандалы.
Сегодня Blind Passengers – одна из самых узнаваемых индастриал-групп Германии. Команда, начинавшая с элегантного и романтического синтипопа, в процессе эволюции дошла до брутального альтер-электро-металла. За последние четыре года Blind Passengers приняли участие более, чем в 70-и крупнейших рок-фестивалях Европы, выступая на одной сцене с David Bowie, The Prodigy, Sisters Of Mercy, Type O Negative, Dog Eat Dog, Front 242, Skunk Anansie, Clawfinger и многими другими.
Официальный сайт: www.blindpassengers.com
Bloom 06 – это, на самом деле, те самые Eiffel 65, которые своим евродэнс-хитом “Blue (Da Ba Dee)” сразили в 1999-ом году чарты всей планеты.
Несмотря на то, что особо они ничем и не отличились, альбом “Europop”, на котором содержался главный трек группы, продался в США более чем двухмиллионным тиражом. После этого маломальский успех сопутствовал группе только в Европе, а с выпуском третьего альбома на итальянском языке, сузился, в основном, до исторической Родины.
В 2006-ом году двое участников команды Джефри Джей и Маурицио Лобина ушли из Bliss Corporation, и решили стартовать под новым именем. Так появилась группа Bloom 06. В рамках нового проекта музыканты выпустили в 2006-ом году альбом “Crash Test 01”.
Официальный сайт: www.eiffel65.com
Роберт Неста Марли, более известный, как Боб Марли – ямайский певец, гитарист и основной лидер раста- и рэгги-движения 70-ых. Без сомнений, Боб был самым успешным музыкантом в своём роде, который сумел распространить культуру растафари за пределы Ямайки.
Марли широко известен массам по своим рэгги-хитам “I Shot the Sheriff”, “No Woman, No Cry”, “Three Little Birds”, “Exodus”, “Could You Be Loved”, “Jamming”, “Redemption Song” и многими другим. Самой известой песней музыканта, пожалуй, общепринято считать “One Love”.
Его заключительный альбом “Legend”, вышедший в 1984-ом году, – это самый продаваемый альбом в жанре рэгги.
Официальный сайт: www.bobmarley.com
Хит недавних лет, финская рэп- и электрогруппа Bomfunk Mc's была создана в 1998-ом году двумя из нынешних её участников. Слава пришла к коллективу сразу после выпуска дебютный пластинки “In Stereo”, которая содержала хиты “Freestyler”, “Uprocking Beats” и “B-Boys & Flygirls”.
В 2002-ом году банда выпустила вторую работу “Burnin' Sneakers”, которая также стала успешной, но грандиозных подвигов первой пластинки повторить не смогла. Последний альбом группы на сегодняшний день – это “Reverse Psychology” (2004).
Официальный сайт: www.bomfunk.net
Позитивнейшая группа из Бразилии, играющая альтернативную версию бэйль-фанка, особого вида фанка, характерного для сцены Рио-Де-Жанейро и Бразилии в целом. Bonde Do Role – это Пэдро Д'Эйрот и Марина Велло в роли МС и Родриго Горьки в роли DJ.
Начинала команда в родном городке Куритиба, где они экспериментировали, смешивая мощные гитарные риффы с фанком. Всего год спустя группа оказалась в туре с Cansei de Ser Sexy и вскоре стала популярна среди меломанов всего мира.
После заключения контракта с Domino Records, музыка Bonde Do Role довольно активно стала появлятся в масс-медиа: рекламы Nokia, Channel 4, GQ и прочих. Многие песни группы вызвали полемику со стороны критиков, например, трек “Bondallica”, где в открытую опускаются группы вроде Slipknot, Manowar и Iron Maiden. В 2007-ом году свет увидел дебютный альбом Bonde Do Role под названием “With Lasers”.
Официальный сайт: www.myspace.com/bondedorole
Несмотря на то, что этот коллектив так и не был признан в Америке, для Европы группа Boney M была настоящим феноменом танцевальной музыки 70-ых. Началось всё с того, что немецкий продюсер Франк Фариан записал сингл “Baby Do You Wanna Bump?” и для его раскрутки собрал команду из четырёх чернокожих вокалистов.
Уже к 1977-ому году хит “Daddy Cool” красовался в десятке британского чарта, а Boney M были признанными королями танцевальной сцены. Следующие пять лет многочисленные танцполы содрогались от хитов “Sunny”, “Belfast”, “Rivers of Babylon” и “Oh My Lord”.
В 80-ых годах Фариан также раскрутил диско-проект Milli Vanilli.
Официальный сайт: www.themagicofboneym.co.uk
Квартет из Нью-Йорка, известный своим необычным саундом, сочетающим электронную танцевальную музыку со всеми мыслимыми стилями, начиная с рэгги, заканчивая самбой.
Состав группы слабо соответствует названию – в группе нет ни одного бразильца, да и девушка всего одна, зато какая! Сабина Скьюбба родилась в Риме и позже проживала в Мюнхене и Ницце, она знает 5 языков (английский, немецкий, итальянский, французский, испанский) и умело их использует в своих текстах.
С остальными участниками певица встретилась в 2003-ем году и, по её словам, это была любовь с первого взгляда. Уже в феврале 2005-го года вышел дебютный альбом “Brazilian Girls”, а в октябре они стали первой группой, выпустившей видеоальбом на iTunes с записями концерта в Нью-Йорке “Brazilian Girls: Live in NYC”.
Официальный сайт: www.braziliangirls.info
Broadcast – это электронный проект из британского города Бирмингема.
Изначально коллектив состоял из четырёх человек, но с 1995-го года его состав несколько раз менялся и на сегодняшний день Broadcast – это дуэт Триш Кинан и Джеймса Каргилла. Стиль группы – ретроспективные электронные пейзажи с сильным влиянием 60-ых, в целом, и группы The United States of America, в частности.
Всего в дискографии команды четыре альбома и два сингла. Последний альбом “The Future Crayon” вышел в 2006-ом году.
Официальный сайт: www.broadcast.uk.net
Это коллектив эпатажных музыкантов, играющих необычную, но очень попрыгучую смесь из рока, хип-хопа, сэмплированных кусков и невероятных шумов. Мозгом группы и её постоянным источником идей является Крис Колонна. А его сестра Пиа – автор вокальных и рэп-партий в треках Bumblebeez 81.
Крис впервые заинтересовался музыкой в возрасте 13-и лет и с тех пор это стало одним из его хобби, наравне с рисованием и теннисом. После окончания школы, увлечение изобразительным искусством перевесило остальные хобби и Крис поступил в New York's Pratt Institute.
Несмотря на это, очень скоро на лэптопе нашего героя закончилось место, всё было забито музыкальным материалом. Так Крис и решил (эксперимента ради) отослать пару треков на конкурс местной радиостанции. Результатом стал конктракт с лейблом Fly Records и издание дебютного альбома “Printz”. В конце 2004-го года группа успела выступить на разогреве у Radiohead и продолжает давать живые выступления в данный момент.
Официальный сайт: www.thebumblebeez.com
C
Серия дисков “Café Del Mar”, начавшая выходить в 1994-ом году, была признана первой коллекцией, способной отразить истинную атмосферу Балеарских островов не только в Великобритании, но и во всём мире.
Сборники были проданы огромным тиражом и признаны брендом в более чем сорока странах Европы, Австралии, США, Юго-Восточной Азии и Южной Америки.
В разные годы в серии выходили шедевры таких разных артистов, как Leftfield, Fila Brazilia, Chicane, Kruder & Dorfmeister, Massive Attack, Moby, Bent, Groove Armada, Dusty Springfield, Nitin Sawney и Talvin Singh.
Немецкое синтипоп-трио Camouflage официально было создано в 1984-ом году вокалистом Маркусом Майном. Первая работа, по которой люди узнали о группе, вышла в 1988-ом году, и она носила название “Voices and Images”. Песни с альбома крутили по радио и на команду быстро обратили внимание. Не всем, правда, был по нраву стиль Camouflage. Многие критики уже тогда считали и считают до сих пор, что эти трое – не более, чем пародия на Depeche Mode. Мнение, впрочем, небезосновательное, аналогии можно проследить невооружённым глазом и ухом.
В 1991-ом году, с выходом “Meanwhile”, группа несколько сменила состав и направление в музыке. Прибавились более роковые настроения и, соответственно, сменилась аудитория слушателей.
В 1997-ом году парни выпустили пластинку “We Stroke The Flames” и взяли долгий перерыв. Многие успели позабыть о Camouflage, когда они вернулись в 2003-ем году с новой работой “Sensor”, а позже и с “Relocated” в 2006-ом. Группа сейчас гастролирует в поддержку этой пластинки и недавно заезжала в Москву.
Официальный сайт: www.camouflage-music.com
Карл Кокс – популярный по всему миру DJ, исполняющий техно и хаус.
Начинал музыкант с таких стилей, как хардкор и эйсид-хаус в середине далёких 80-ых. Первая популярность к молодому исполнителю пришла в 1988-ом году, когда по ходу фестиваля Second Summer of Love, он удивил всех тем, что начал играть сразу на трёх вертушках. Его сразу окрестили "Three Deck Wizard".
С тех пор Карл сумел выступить в таких именитых клубах, как Shelly's, Sterns Nightclub, Heaven, Angels и The Hapienda, наравне с крупными фестивалями электронной музыки вроде Fantazia, Dreamscape и Amensia House. Сейчас этот знаменитейший человек является владельцем аж двух звукозаписывающих компаний: Intec Records и 23rd Century Records.
Официальный сайт: www.carlcox.com
Cassius – французский дуэт, состоящий из двух продюсеров и ди-джеев Philippe Cerboneschi и Hubert Blanc-Francard, более известных как Philippe Zdar и Boom Bass.
Zdar и Boom Bass начали совместную работу в 1988-ом, спродюсировав пластинку французского хип-хоп исполнителя по имени MC Solaar. В 1991-ом году они создали свой первый проект La Funk Mob, и в течение года экспериментировали с электронным звучанием.
В январе 1999-го года, уже под именем Сassius, дуэт выпустил свой дебютный сингл “1999”. В британском чарте Тор-40 он занял седьмую позицию. Чуть позже выпускается альбом с одноимённым названием.
Свою вторую по счёту студийную пластинку “Au Rêve” коллектив выпустил в 2002-ом году. В качестве приглашённых музыкантов на ней отметились Jocelyn Brown, Steve Edwards и участники группы Wu-Tang Clan – Ghostface Killah и Leroy Burgess.
Cassius вернулись в студию в 2006-ом, записав сингл “Toop Toop” c альбома “15 Again”. В новых записях было ещё больше экспериментов с вокалом, чем в предыдущей пластинке.
MySpace: www.myspace.com/cassius15again
Официальный сайт: www.cassius.fm
Chicane – это проект английского музыканта и продюсера Nick Bracegirdle. Наиболее известные вещи этого проекта “Offshore” – гимн Ибицы, представленный в многочисленных вариациях и ремиксах; “Saltwater” с вокалом фолк-певицы Maire Brennan (композиция получила статус лучшего trance-сингла) и более поздний хит “Don’t Give Up” с вокалом рокера Брайана Адамса.
Помимо студийной работы проект также известен своими живыми выступлениями, например, на Glastonbury Festival, или Creamfields в Англии, Roskilde Festival в Дании и даже на Красной площади в Москве.
Официальный сайт: www.chicanemusic.com
Состав группы: Kiki Moorse, Melissa Logan, Alex Murray-Leslie.
Электропоп-трио из Мюнхена, Германия. Наряду с самореализацией в синтипопе с феминистским уклоном и живописи, группа также является артистом лейблов таких лейблов, как Go Records, Stop Records и Chicks on Speed Records. А ещё они занимаются графическим дизайном, принимает участие в художественных выставках, изготавливают и продают авангардистскую бумагу и кожаную одежду.
Три участницы группы Кики, Мелисса и Алекс встретились в 1997-ом году в баре около Мюнхенской академии искусств. Вскоре они уже выпустили синглы “Smash Metal”, противопоставивший группу Патрику Пулсингеру (Patrick Pulsinger), DMX Krew и DJ Hell, а также ироничный псевдохаус-гимн “Glamour Girl”. Площадки живых выступлений Chicks On Speed варьируются от Love Parade festival (2000) до туров с Console и Super Collider, а также концертов в отреставрированных больницах для душевнобольных.
В середине 2000-го года состоялся релиз дебютного альбома “Will Save Us All!”, а позже в том же году – раритетной коллекции “The Re-Releases of the Un-Releases” на K Records. Выпустив несколько синглов с пластинки, Chicks On Speed занялись подготовкой к выходу EP “Chix 52” (дань уважения The B-52's).
В 2003-ем году сингл “We Don't Play Guitars” предвестил выход следующего альбома “99 Cents”. А над третьим альбомом “Press The Spacebar” трио совместно трудилось вместе с испанской группой The No Heads.
Официальный сайт: www.chicksonspeed.com
MySpace группы: www.myspace.com/chicksonspeed
Мешая компьютерные звуки со щелчками, помехами и синтезированными тонами, Крис Кларк создаёт свою, ни на что не похожую, электронную музыку.
Музыкант, родившийся в Бристоле. Прежде чем перебраться в Бирмингем, он дебютировал на легендарном лейбле Warp Records с работой “Clarence Park”, выпущенной в 2001-ом году. В это время исполнитель ещё учился в институте и для пробного релиза, пластинка звучала очень многообещающе. Выпустив в 2003-ем году “Empty The Bones of You”, Крис лишь подтвердил своё звание одного из самых перспективных электронщиков, создающих музыку на компьютере.
С последним релизом “Throttle Furniture”, вышедшим в 2006-ом году, исполнитель укоротил свой музыкальный никнэйм до лаконичного Clark.
Официальный сайт: www.warprecords.com/chrisclark
Японский дуэт с пропиской в Нью-Йорке и итальянским названием. Музыка Cibo Matto – отдельный разговор: явные японские корни сочетаются с фанковыми нарезками, хип-хоп битами, беспорядочными сэмплами, а поверх всего этого идёт повествование на французском или ломаном английском. В общем, называйте как хотите, можете трип-хоп, можете эйсид-джаз, а можете просто инди-рок.
Команда образовалась в 1994-ом году и, выпустив два отличных альбома “Viva! La Woman” (1996) и “Stereo Type A” (1999), позже распалась в 2001-ом.
Но после этого деятельность участников, как музыкантов, не прекратилась. К примеру, Михо Хатори – это теперь Noodle в мегапопулярной виртуальной группе Gorillaz.
Официальный сайт: www.wbr.com/cibomatto
Футуристическая группа из Британии. Они объединяют форму стюардесс скандинавских авиалиний с эстетикой красоты и жёсткой электроникой, создавая звучание, отдалённо напоминающее New Wave.
Изначально участницы коллектива были известны только как Client A и Client B, поскольку на всех публичных фото их лица были скрыты. Теперь уже их имена объявлены: это были Кейт Холмс, жена Алана МакГи, основателя Creation Records и Сара Блэквуд – бывшая солистка Dubstar.
Client стали первой группой, попавшей на рекорд-лейбл Toast Hawaii, владельцем которого является Эндрю Флетчер – клавишник Depeche Mode. Французская компания Schmooze срежиссировала клип на песню “Pornography”, где также засветился Карл Барат – бывший солист The Libertines. А в песне “Down To The Underground” на вокале помогал Пит Догерти – другой бывший солист The Libertines.
Третий альбом группы “Heartland” (продюсеры Youth и Stephen Hague) вышел в июле 2007-го года и предварил длительную смену коллективом лейблов по всему миру.
Официальный сайт: www.client-online.net
MySpace группы: www.myspace.com/client
Clor – группа из Брикстона, Великобритания.
Впервые их услышали, благодаря выпущенному в 2005-ом году, альбому “Welcome Music Lovers”, который был записан на одной из британских студий Parlophone. Группа активно гастролирует вокруг Великобритании, а также за её пределами в поддержку альбома. В это же время к ним присоединяются Харри Беннет, Рон Маел и Боб Ирланд.
В 2006-ом году в группе произошёл раскол, и пока дальнейшие планы Добби и Смита не ясны.
Официальный сайт: www.clor.co.uk
Ди-джейский дуэт из Англии под названием Coldcut начал своё существование в далёком 1986-ом году, когда программист Мэтт Блэк и преподаватель ИЗО Джонатан Мор пересекли свои пути на почве любви к электронной музыке. Несколько миксов, а также сингл “Say Kids, What Time Is It?”, выпущенный годом позже, поставили Coldcut у самых истоков сэмплированной электронной музыки, получившей бурное развитие спустя годы.
В 1987-ом году музыканты уже вели свою собственную программу Solid Steel на радиостанции KissFM, а в 1991-ом основали легендарный лейбл Ninja Tune, открыв таким образом двери армии музыкантов-единомышленников. В 1997-ом году Coldcut выпустили собственное программное обеспечение VJamm для живого сведения видеоряда на концертах. Видеосоставляющая всегда была важной частью их выступлений, а после этого просто-таки вышла на новый уровень.
Произведения Coldcut нельзя упрекнуть в предсказуемости и однообразии: на протяжении всей карьеры музыканты успели охватить уйму стилей от хип-хопа до джаза и электроники, не чураясь при этом использовать сэмплы как Джеймса Брауна, так и Led Zeppelin. Дискография Coldcut насчитывает несчётное количество альбомов, микстейпов и компиляций.
Официальный сайт: www.coldcut.net
Console – проект Martin Gretschmann, программера немецкой группы Notwist.
Сильно опираясь на элементы электронной музыки, Console напоминает такие группы, как Ladytron и Miss Kittin.
MySpace: www.myspace.com/therealconsole
Официальныйсайт: www.console.li
Яркий музыкальный коллектив, отличающийся характерным позитивом в своём творчестве. Выступления CONSTRUCTORR понравится не только любителям электронной музыки, но и поклонникам поп- и рок-культуры.
Создатели данного Electronical-bionical-проекта – это музыканты группы Tenkorr: Ильич и Андрей Шарапко.
CONSTRUCTORR поют о привычных темах: любовь, секс, клубы. Так что каждый, сможет найти в их песнях свою жизненную тему.
Эти ребята не останутся незамеченными. Ведь то, что они делают, нравится, как критикам, так и, конечно же, публике.
MySpace: www.myspace.com/constructorr
Cosmos – шесть человек из Латвии, исполняющие песни а-капелла (что значит без аккомпанемента и вообще без всякого музыкального сопровождения). В 2006-ом году группа представляла свою страну на конкурсе «Евровидение». Исполняет коллектив музыку «от джаза и популярной музыки до григорианских песнопений».
В первый год своего существования группа заслужила звание лучшей молодой латвийской группы. Коллектив имеет на своем счету выстуления с такими героями а-капелла, как Manhattan Transfer, The Real Group и Бобби Макферрином (“Don’t Worry Be Happy”).
Официальный сайт: www.cosmosmusic.lv
Шведский EBM и синтипоп-проект Covenant появился в далёком 1986-ом году. Выпускается группа на лейбле San Francisco's 21st Circuitry.
Музыка этих парней – настоящий киберпанк, начиная с характерной атмосферы, заканчивая названиями песен, отсылающимися к популярным авторам и книгам сего жанра.
Несмотря на то, что в данный момент участники Covenant живут в разных странах и городах, в марте 2006-го команда выпустила уже шестой альбом под названием “Skyshaper”. Работа была принята очень хорошо, как фэнами, так и критиками.
Официальный сайт: www.covenant.se
Канадскому дуэту Crystal Castles приходится либо верить на слово, либо не верить вообще. Судите сами: их пилотная пластинка не выходила в срок уже по меньшей мере дважды, интервью за них, по первости, раздавали друзья и знакомые, свой первый сингл они записали случайно, после чего разругались в пух и прах – теперь, конечно же, все отрицают.
Поэтому, если завтра выяснится, что таковой группы не существовало вовсе, никто, кажется, и бровью не поведёт. Они скрывают свой возраст, постоянно открещиваются от сказанного накануне и на вопрос, что будет дальше, отвечают: мы умрем.
Crystal Castles заходятся в такой упоительной горячке, что глаз не оторвать. Это чистый адреналин, но надо соблюдать дистанцию и дозу!
MySpace группы: www.myspace.com/crystalcastles
Cyclotimia – дуэт московских электронщиков-экспериментаторов. Члены этого российского дуэта, MK (клавишные, музыка, отбор проб) и Л. М. (барабаны, программирование, звуковая техника, электронные манипуляции).
Они были вовлечены в электронную музыку с 1997-го года. Встретившись в 1998-ом, ребята вскоре сформировали Cyclotimia.
На сегодня Cyclotimia – это один из самых уважаемых и известных российских проектов на электронной сцене. Их вдохновение берётся в глобальном: в эстетике и религии.
MySpace: www.myspace.com/cyclotimia
Официальный сайт: http://www.cyclotimia.com/
D
Проект, созданный французским продюсером Serge Mazeres, появился на почве ажиотажа вокруг книги Дэна Брауна – The Da Vinci Code и одноименного фильма. Обещая раскрыть секреты Opus Dei альбом “The Hidden Message” был выпущен французским подразделением EMI в 2006-ом году.
Daft Punk – французский хаус-дуэт, состоящий из Ги-Манюэля де Омем Кристо (Guy-Manuel de Homem Christo, р. 8 февраля 1974 г.) и Тома Бангальтера (Thomas Bangalter, р. 3 января 1975 г.). Тома и Ги-Манюэль, основали свою первую группу – Darlin' – вместе с Лораном Бранковицем (Laurent Brancowitz, псевдоним – Бранко), который сейчас выступает в группе Phoenix, когда им было всего по 17 лет.
В 1992-ом году вышла песня с тем же названием, что и группа – Darlin'. В Великобритании их рок-звучание не встретило настоящего понимания со стороны критиков. Журналист британского музыкального журнала Melody Maker описал стиль группы как daft punk (глупый, дурной, чокнутый, бессмысленный, ненормальный панк). Бранко оставил группу, а Тома и Ги-Манюэль увлеклись хаусом и техно. Так в 1993-ем году они основали Daft Punk.
Первого коммерческого успеха дуэт достиг в 1995-ом году с появлением композиции “Da Funk”. Едва ли можно найти группу, которая в прошлом с таким трудом шла бы на контакт с общественностью и масс-медиа.
Daft Punk относятся к тем немногим, кому несмотря на огромную популярность, до сегодняшнего дня удаётся не допускать появления своих лиц в прессе. Это даёт им полную неприкосновенность частной жизни. И хотя настоящие фотографии можно найти с помощью простого поиска в Интернете, у большинства людей Daft Punk ассоциируются с характерными масками роботов, которые дуэт использует со времён “Discovery”.
Русский фэн-сайт: www.daftpunk.2s.ru
Официальный сайт: www.daftpunk.com
Очередной невероятный союз двух неординарных музыкантов в мире андерграундного хип-хопа. Danger Doom – это совместный проект продюсера Danger Mouse с широко известным в узких кругах рэппером MF Doom.
Альбом “The Mouse and The Mask”, вышедший в 2005-ом году на лейбле Epitaph, оказался даже лучше, чем его описывали самые оптимистичные критики. Кстати, в записи альбома участвовали создатели популярного мультсериала Adult Swim. В нескольких треках можно слышать голоса Луис Гриффин из Family Guy и Брэка из Space Ghost Coast to Coast.
Спустя год союз разродился ещё одним творением. Новая пластинка называется “Occult Hymn” и сейчас активно переваривается обществом.
Официальный сайт: www.dangerdoom.com
Есть вероятность, что вы даже сами себе не отдаёте отчёт в том, что уже знакомы с группой Dark Globe. Их название не на слуху, но при этом Dark Globe – далеко не последняя группа в танцевальной музыке.
Все смотрели фильм Lara Croft: Cradle Of Life. Кто делал саундтрек? Угадали! Помните массовый клубный хит 2002-го года, ремикс на трек Boy George – “Auto Erotic”? А кто его замиксовал? Опять верно (здесь также стоит вспомнить ещё несколько ремиксов для Orbital и Two Lone Swordsmen). А знаете, кто вообще выпустил одну из самых ранних брэйкс-вещей, Mondo Scurro? Сами догадаетесь?
Что тут ещё сказать? Незаметные на первый взгляд пионеры танцевальной электроники Пит Диггенс и Мэтт Фрост, без сомнений, достойны уважения и вашего внимания. Благо, на что его обратить есть, 2006-ом году наконец-то увидел свет полноценный альбом “Nostalgia For The Future”.
Официальный сайт: www.darkglobe.co.uk
Дэйв Гаан – в первую очередь, лидер одной из самых успешных синтипоп и рок-групп последних лет двадцати… Depeche Mode.
В 2003-ем году, когда DM переживали не лучшие времена, Дэйв стартовал сольную карьеру и выпустил альбом “Paper Monsters”. За этим последовало мировое турне со звёздным составом музыкантов: басист Мартин Леноб (Porno For Pyros, Jane's Addiction, The Cult), гитарист Нокс Чандлер, клавишник Винсент Джонс (Sarah McLachlan) и барабанщик Виктор Индриззо (Beck, Macy Gray).
Альбому сопутствовал умеренный успех, хотя сингл “Dirty Sticky Floors” даже побывал в двадцатке британского чарта. По окончанию тура также был выпущен DVD “Live Monsters” с записями выступлений.
К 2004-ому году дела с основной группой Дэйва устаканились и сейчас музыкант наслаждается успехом альбома “Playing The Angel”. Предпосылок к продолжению сольной карьеры не предвидится.
Официальный сайт: www.davegahan.com
Своеобразный даунтемпо и джаз-проект, созданный Питом Баумгартнером в Германии в 1996-ом году. В группе нет других постоянных участников, для записи песен Пит обычно приглашает разнообразных гостей, из-за чего каждый трек звучит неповторимо и очень интересно.
Группу заметили не только в джазовом сообществе, но и в стане любителей электронной музыки, когда Пит начал мешать с джазовой основой такие современные элементы, как вертушки, трип-хоп и даже драм-н-бэйс. При этом в целом музыку по-прежнему можно было охарактеризовать, как лаундж.
Основную известность группе принесли альбомы “Godsdog” и “Detunized Gravity”. С момента их выпуска многие критики начали ставить группу в один ряд даже с такими, ориентированными на джаз IDM-музыкантами, как Amon Tobin и The Cinematic Orchestra. Последний из альбомов группы “Natural Fake” вышел в 2005-ом году и является уже шестой студийной работой Пита Баумгартнера.
Официальный сайт: www.de-phazz.com
Синтипоп-коллектив из города Дармштадт. Группа изначально состояла из вокалиста Штеффена и клавишников-электронщиков Томаса и Маркуса. Команда была сформирована в 1988-ом году.
Спустя десять лет своего существования, они подписали контракт с лейблом WEA Records и отпраздновали свой юбилей выпуском Best Of альбома “Zehn”. В 2000-ом году группу покинул один из основателей Маркус и De/Vision продолжили свою деятельность уже в виде дуэта.
Группа довольно плодовита, их дискография насчитывает девять студийных альбомов. Самая свежая работа “Subkutan” вышла в 2006-ом году.
Официальный сайт: www.devision-music.de
Электронная группа из Британии с уклоном в психоделик-рок. За названием Death in Vegas скрываются Ричард Фирлесс и Тим Холмс.
Изначально команда была создана Ричардом Фирлессом и Стиви Хейлером, и носила название Dead Elvis. Но когда к группе пришла маломальская известность и популярность, менеджеры Элвиса Пресли вкупе с многочисленными фан-клубами набросились на дуэт с требованиями сменить название.
Таким образом, коллектив Death In Vegas выпустил свой первый альбом. Который они, к слову, всё же назвали нелицеприятным для правозащитников словосочетанием Dead Elvis.