Шестнадцать актеров, 8 женщин и 8 мужчин (25 женских и 22 мужские роли). История Христофора Колумба, возможно, не совсем точная, где-то отклоняющаяся от фактов, все-таки драматург – не историк, но честная и очень искренняя, захватывающая читателя и переносящая зрителей в далекие-далекие времена.
Два актера (1 женская и 1 мужская роли). Входит в сагу «Пендрагон-Армитейдж». Английский художник Уолтер Сикерт знаменит не столько своими картинами, как подозрениями, что именно он и был Джеком Потрошителем. И вот, через много лет после тех жутких убийств (последнее случилось в 1888 г.) к нему приходит журналистка, Анна Пендрагон, дочь Джона Риса Пендрагона, одного из главных персонажей саги «Пендрагон-Армитейдж», чтобы взять у него интервью и вызвать на откровенность по части его прошлого. Признания она не добилась, но страха натерпелась. А был Сикерт Потрошителем или нет… Скорее всего, однозначного ответа уже не получить. Великолепная роль для возрастного актера.
Два актера (1 женская и 1 мужская роли). Монолог молодой женщины, и вполне современной, и Джудит, дочери Шекспира, и библейской Юдифь, в честь которой ее назвали, и… много еще кого. Изначально, правда, она считает себя Юдифью, и мужчине, который оказался с ней наедине в палатке в расчете на ночь любви, не позавидуешь.
Комедией пьесу можно назвать с натяжкой, но сатиры в ней предостаточно. А главный герой, Юстас – прям Илья Ильич Обломов, обожающий безмятежный покой. И Андрей Штольц присутствует, и Ольга Ильинская, но времена все-таки другие, и страна другая: тут тебе и выборы, и техническая революция. Итог, надо отметить, тоже другой: Юстас, к своей безмерной радости, этот самый безмятежный покой обретает. Но только потому, что точно знает: хотелками сыт не будешь. Достижение цели, если она поставлена, требует усилий. Замечательная пьеса, наводящая на размышления и в двадцать первом веке.
В книгу вошли пьесы разной жановой принадлежности: комедии, драмы, детективные истории. Особняком стоит пьеса «Джульетта в старости и страсти», которая является фантазией на тему «а что было бы, если бы Джульетта осталась жива»
Одноактовка. История любовного треугольника, закончившаяся трагически для одного из мужчин.
Десять актеров, 5 женщин и 5 мужчин (50 женских и 37 мужских ролей. История жизни Антонена Арто, французского писателя, поэта, драматурга, актёра театра и кино, художника, киносценариста, режиссёра и теоретика театра, новатора театрального языка, посвятившего жизнь и творчество вопросу о новом обосновании искусства, его места в мире и права на существование, разработавшего собственную театральную концепцию, называемую «театр жестокости».
Вы когда нибудь боялись спать?
А своих снов?
Если нет, то вам наверняка станет не по себе когда в одну из ночей вы увидите себя спящим на кровати, или человека который в это время находится в соседнем доме и читает книгу, которую вы видите впервые. А утром вы идете в магазин, покупаете эту книгу, и понимаете что частично её читали прошлой ночью.
Как-то прогуливаясь по набережной вдовец Никифор Виссарионович знакомится с приятной и образованной дамой. В разговоре он упоминает о своем вдовстве.Одиночество его тяготит, а ведь он умен, образован и умеет поддержать беседу. Владлена, как представилась ему эта дама, показывает ему фото своей племянницы. Расхваливая ее сообщает Никифору Виссарионовичу, что та не так давно рассталась со своим молодым и теперь ей нравятся мужчины постарше, те что годятся ей в отцы.Бывший изменник и подлец, а вот если бы нашелся такой образованный наставник как он! Девочку бы свою она бы ему отдала. Никифор Виссарионович увидев фото простодушной красотки 35 лет решается на дерзскийшаг познакомиться с ней. Владлена уверяет что разница в возрасте не помеха. Обещает все устроить и помочь ему. Окрыленный жених 88 лет и не подозревает, что Людмила настоящая "охотница за головами". Давно ведет охоту на состоятельных мужчин. Невест же подбирает в интернете выдавая их за своих родственниц.
Алексей, четырнадцатилетний мечтатель из Липецка, не может смириться с жизнью в строгой семье и решает сбежать на юг, чтобы увидеть море. Его путь полон сомнений, встреч с удивительными людьми и открытий, которые меняют его жизнь.
Пьесы одного из выдающихся драматургов XIX века вот уже полтора столетия не сходят со сцен лучших театров мира, а по влиянию на дальнейшее развитие искусства с Ибсеном способен сравниться лишь Шекспир.
«Привидения» – одна из самых известных и в то же время мрачных и скандальных пьес Ибсена, ведь в ней автор обличил пороки современного ему общества. Постановки пьесы сопровождались бурными обсуждениями, а некоторые книготорговцы и вовсе пытались вернуть книгу издателям.
Также в издание вошли «Столпы общества», прославившие Ибсена за пределами Норвегии, и «Строитель Сольнес» – по мнению критиков, самое личное произведение автора.
Этот рассказ об отношениях между людьми, которые хотят счастья, но не понимают, что оно слишком близко.Иногда нужно принять одно единственное смелое решение, а не полагаться на судьбу. И если не успеть, то второго шанса может уже не случиться.
Однажды жизнь Максима изменилась навсегда, открыв перед ним мир, где не действуют привычные законы времени и пространства. Сталкиваясь с красотой и тьмой человеческих эмоций, он становится наблюдателем, лишённым права вмешиваться. Это история о поиске себя, столкновении с прошлым и неизбежности принятия того, что невозможно изменить.
В книгу великого русского писателя и драматурга А. П. Чехова (1860–1904) вошли пьесы: «Чайка», «Три сестры», «Дядя Ваня», «Вишневый сад». Чеховская «Чайка», поставленная на сцене Художественного театра К. С. Станиславским и В. И. Немировичем-Данченко в сезон 1898/99 года, навсегда изменила мировой театр. Затем триумфально прошли премьеры «Трех сестер» и «Вишневого сада». В чем их секрет? Наверное, в том, что эти «пьесы настроений» заставляют разбираться в сложностях человеческих отношений, думать, сопереживать и вырывают душу из повседневной рутины. Для старшего школьного возраста.
В 1957 году советские зрители впервые увидели ставшую легендарной картину Михаила Калатозова «Летят журавли», снятую по мотивам пьесы Виктора Розова «Вечно живые» (1943). Драматург сам написал сценарий к фильму, главные роли в котором исполнили Татьяна Самойлова и Алексей Баталов. Годом ранее спектаклем по этой пьесе заявил о себе молодой театральный коллектив выпускников Школы-студии МХАТ, в скором времени получивший знаменитое название «Современник». Пьесы Розова ставили такие режиссеры, как Олег Ефремов и Анатолий Эфрос: в эпоху «оттепели» на театральные подмостки вышли непримиримые ко всякой пошлости «розовские мальчики» с беспокойными сердцами, истинные поэты и донкихоты, верные своим идеалам… В настоящем издании представлены пять пьес Виктора Розова. Их герои держат экзамен перед самой жизнью: так ли это легко, пройдя все испытания, не изменить человеческому достоинству и сохранить в сердце благородство и доброту?
