Уэс Андерсон. Все фильмы. От «Бутылочной ракеты» до «Города астероидов»
Подарочные издания. Кино
CHRISTOPHE NARBONNE
WES ANDERSON
LA TOTALE
LES 11 FILMS ET LES 7 COURTS-MÉTRAGES EXPLIQUÉS
Wes Anderson – La Totale by Christophe Narbonne © Hachette-Livre (E/P/A), 2024 58, rue Jean-Bleuzen – 92178 Vanves Cedex, France
Перевод с английского Д. А. Шалаевой
© Шалаева Д., перевод на русский язык, 2025
© Оформление. ООО «Издательство «Эксмо», 2025
Уэс Андерсон в 1998 году на премьере фильма «Академия Рашмор»
Прежде, чем начать
Фильмография Уэса Андерсона представлена в хронологическом порядке. К каждому художественному или короткометражному фильму прилагается техническое описание. В целях экономии места список дистрибьюторов не является исчерпывающим, а страна выпуска соответствует местонахождению продюсерской компании и студии-сопродюсера. Данные, которые не удалось уточнить, отмечены вопросительным знаком.
Предисловие
В последний раз я видел Уэса Андерсона в Лионе зимой 2024 года. Он проводил отпуск с семьей, путешествуя по Европе на своем автобусе. Он только что прибыл из Испании, поднимался по долине Роны и решил постоять в пробке в Лионе. Мы отправились в ресторан Chabert et Fils на улице Марроннье, и, как обычно, он оказался щедрым и изысканным гостем и, не стесняясь, расспрашивал о названиях и составе блюд на французском, которым владеет все лучше и лучше. За обеденным столом Уэс Андерсон резко контрастирует с образом, который мы составили по его фильмам, – не будем заблуждаться: он наслаждался гратеном андуйе[1] с присущей ему элегантностью.
Я наблюдал за ним и испытывал определенную гордость за то, что несколько раз приветствовал его на Каннском фестивале и даже считал своим другом. Появление Уэса Андерсона на набережной Круазетт выглядело столкновением планеты Канны с фантастически причудливым астероидом. Уэс всегда окружен толпой, он собирает вокруг себя племя людей, счастливых принадлежать к его миру – миру, за которым он наблюдает из «андерсоновского консульства» вдали от всего.
Парадоксально, но Уэс Андерсон прибыл не из космоса, а из Техаса, из самой настоящей Америки. Из глубин Соединенных Штатов на рубеже 2000-х появился автор, возродивший мировое кино – от морских глубин «Водной жизни» до Индии, пересеченной на «Поезде на Дарджилинг. Отчаянные путешественники», и обновленной Центральной Европы в «Отеле „Гранд Будапешт”». Легко понять, почему это произошло: Уэс Андерсон – один из тех режиссеров, который комфортно живет как внутри, так и вне системы и исследует территории за рамками голливудских норм.
Когда он возвращается домой после путешествия по миру, как в очень трогательном «Городе астероидов», или по Франции, уникально описанной в фильме «Французский вестник. Приложение к газете „Либерти. Канзас ивнинг сан”», – он по-своему, словно листая книжку с картинками, исследует феномен «американского», клубок американских мифов, пустыню, внеземную угрозу, меланхолию кинозвезд… Кино – центральная звезда его солнечной системы. Он жадно поглощает его, переходя от американских полетов над полюсом в начале 1930-х к беспокойному гуманизму Сатьяджита Рая: на фестивале «Люмьер» 2023 года он провел незабываемую презентацию кинотрилогии, созданной по рассказам Роальда Даля. Он снимает свои работы с позиции улыбающегося наблюдателя, потому ничто не выделяет его анимационные фильмы, такие как необыкновенный «Остров собак» – дань уважения японской культуре, – среди остальных произведений.
Уэс Андерсон остается одним из редких режиссеров, кто сегодня абсолютно свободен, хоть и делит время между Парижем, Нью-Йорком и домом в английской сельской глубинке: все благодаря тому, что он приспосабливает свою свободу к ограничениям индустриального искусства, каким является кино. Ему удалось стать одним из тех творцов, чья безграничная эстетическая вселенная знакома зрителям во всем мире. В давние времена любви к кино, на которую претендует Уэс, такого художника, как он, называли автором. Итак, это автор, стоящий тысячи других!
Тьерри Фремо
Предисловие
Уэс Андерсон в 1993 году. Фотография Лоры Уилсон
В 2023 году Уэс Андерсон, представивший первую короткометражку «Бутылочная ракета» на фестивале «Санденс» в январе 1993 года, отметил тридцатилетие работы в кино. За три десятилетия современник американских режиссеров Пола Томаса Андерсона, Джеймса Грэя и Даррена Аронофски стал международным эталоном. Более того, он стал иконой стиля, сформировав моду и дизайн, ведь сам Уэс Андерсон, вплоть до внешнего вида, если не школа, то стиль. Его фильмы – воплощение старомодной утонченности и элегантности, совпадающими с желанием массового зрителя взглянуть на мир иначе, поставить технологии на паузу и обратиться к внутренним поискам ответов, которых никогда не даст комментарий в социальных сетях. В том, что может показаться устаревшей позицией другой эпохи, нет ничего реакционного или отсталого. Это вопрос вкуса, который все чаще разделяют те, кто стремится избежать цифровой стандартизации моды и привычек.
Инфлюэнсер
«Миниатюрист», «маньерист», «сюрреалист»… Кино Уэса Андерсона часто сводят к красивым формам – это быстрый способ избавиться от изучения сути, не менее увлекательного содержания. Подобно тому, как накапливаются детали в образах, режиссер и автор наполняет истории сюжетными линиями – драматическими, комическими, экзистенциальными, историческими и художественными. Погрузиться в его фильмографию – значит одновременно ослепнуть от разнообразия и задуматься о человеческой природе, которую Андерсон считает изначально доброй: разве его персонажи не имеют права на второй шанс после исправления? Вне зависимости от того, нравится вам или нет его подход (наивный, меланхоличный и внешне смешной), зритель переживает опыт, отчасти преображающий его. Поэтому нет ничего удивительного в том, что искусство жить и относиться к реальности в стиле Уэса Андерсона процветает в Instagram[2], TikTok и в повседневной жизни. После шести месяцев интенсивной работы над собой автор этих строк приблизился к тому, чтобы расставить по центру всю свою мебель, купить виниловые пластинки и подолгу смотреть на окружающих, не произнося ни слова…
Человек-невидимка
С первых дней своей карьеры Уэс Андерсон культивировал из скромности чувство секретности и таинственности – два слагаемых его обаяния. За исключением моментов, связанных с продвижением фильмов, он дает очень мало интервью, а когда дает, воздерживается от комментариев по поводу личной жизни. О нем известно очень мало подробностей, начиная с детства (в Техасе), которое послужило материалом для первых фильмов.
Наиболее яркие из них – фильмы «Академия Рашмор» (1998) и «Семейка Тененбаум» (2001). Хоть их сценарии и написаны в соавторстве с Оуэном Уилсоном (с которым Уэс познакомился в университете в Остине), они отсылают к нескольким ключевым событиям юности Андерсона: развод родителей (когда ему было восемь), его место среди братьев (второй из трех мальчиков), начало творческих увлечений в школе (учительница поощряла его писать и ставить пьесы, чтобы научиться управлять эмоциями), опыт такого контроля и разочарование из-за первых произведений…
Мы бы с удовольствием поговорили с Уэсом Андерсоном обо всем и многом другом (об отношении к США, Франции, отцовству, международной ситуации, миру вчерашнему и сегодняшнему, музыке, кино и т. д.). К сожалению, верный себе, он предпочел отказаться, чтобы с головой погрузиться в подготовку двенадцатого загадочного полнометражного фильма, съемки которого начались в Германии в марте 2024 года. Исходя из принципа, что лучше всего тебя характеризуют другие, мы избавили вас от небольшого разочарования, собрав свидетельства дюжины его помощников (большинство из которых спросили разрешения у режиссера). В первую очередь мы обратились к Роберту Д. Йоумену, его неизменному оператору со времен полнометражного фильма «Бутылочная ракета» (1996). С бесконечным терпением и щедростью этот уважаемый профессионал поведал нам о методах работы Уэса Андерсона и о том, как они развивались на протяжении трех плодотворных десятилетий, потраченных на создание уникальной вселенной.
Любимый шеф