Скачать книги Кинематограф, Театр без регистрации

Если вы задумались о покупке этой книги, то наверняка любите смотреть фильмы, как и все мы. Для большинства зрителей кино – это источник пассивного развлечения, однако стоит только проявить немного внимательности и терпения, восприятие любимых фильмов меняется. Впечатления от просмотра становятся ярче, рождается понимание киноискусства.

Данная книга подскажет вам, как пройти путь от зрителя-новичка до настоящего киномана.

Чем культовые фильмы отличаются от проходных?

Какой фильм положил конец эпохе немого кино?

В чем кроется секрет привлекательности фильмов о Джеймсе Бонде?

Что такое артхаус и почему он так нравится режиссерам?

Эта книга – единственное, что вам понадобится, чтобы начать изучать историю кино и основы киноязыка.

Эта книга – глубокое исследование того, как искусство великого режиссера, Андрея Тарковского, продолжает влиять на культуру, политику и даже повседневность спустя десятилетия.

Новейшая история мирового кинематографа, включающая анализ работ Тарковского, Параджанова, Хуциева, Соловьёва,Триера, Феллини и других, создана Андреем Плаховым, признанным кинокритиком и программным директором фестиваля «Зеркало».

Андрей Плахов – известный киновед и кинокритик, исследователь российского и зарубежного авторского кино.

«Тарковский и мы» – книга о том, как киноискусство в лице большого художника способно влиять на жизнь человека – и даже радикально менять ее. О той интимной связи, которую ощущают с Тарковским люди его и последующих поколений – и в России, и в других странах. Отталкиваясь от Тарковского как от знаковой фигуры, Плахов пишет свою историю мирового кинематографа последних пятидесяти лет, непосредственным свидетелем (а порой и участником) которого он был. Это мемуар личной и одновременно коллективной памяти.

Пьеса для дошкольников, знакомящая малышей с буквами алфавита и обучающая составлять из букв слова. Подходит как для детских праздников и утренников, так и для постановок в кукольных и музыкальных детских театрах.

Киноповесть представляет собой тонкий ироничный отклик на классический сюжет но-вогодней киноленты Эльдара Рязанова, однако при этом переосмысливает и актуализиру-ет проблемы, заложенные в оригинале.

Герои оказываются в новогодний вечер в круговороте комических и драматических со-бытий и в финале, преодолевая препятствия, делают шаг к подлинности, даря надежду на то, что даже в мире, заполненном товарами и виртуальными эмоциями, возможны насто-ящие чувства.

Язык киноповести лёгкий, наполненный живыми диалогами, что делает её актуальной и привлекательной для широкой аудитории. Сценарий богат на драматичные и комичные повороты, которые заставляют задуматься над глубокой моральной и философской подо-плёкой происходящего.

Киноповесть «Ирония судьбы, или Идите в баню!» станет удачным и своевременным об-ращением к зрителю, напоминая о необходимости оставаться верными истинным человеческим ценностям, даже если окружающий мир упорно диктует обратное

Одна из самых ожидаемых книжных премьер года. Роман-буфф о загадке личности советского кинорежиссера Сергея Эйзенштейна.

Не биография, не том ЖЗЛ, не литературоведческое исследование. Скорее – изложенные в живых эпизодах хроники великой авантюры длиною в четверть века – пути ярчайшей кометы на небосклоне советского кино.

«Сергей Эйзенштейн – близкие звали его просто Эйзен – человек очень сложный, противоречивый, мятущийся, который прятался за сотней масок и, кажется, никем не был разгадан как при жизни, так и спустя много лет после смерти» – Гузель Яхина.

Гузель Яхина – автор трех романов: «Зулейха открывает глаза», «Дети мои», «Эшелон на Самарканд», лауреат престижных премий «Книга года», «Большая книга», «Ясная Поляна». Ее произведения были экранизированы и имели успех на театральных подмостках. Новый роман посвящен загадке великого Эйзенштейна. Человек сложный, мятущийся, он прятался за сотней масок и никем не был разгадан. Создатель отчаянно пропагандистских лент первых лет советской власти или шедевров мирового кино? Легендарный герой-любовник или ледяное сердце? Эгоцентрик, утонувший в собственных страхах, или великий научный ум?

Эта книга – приглашение поразмышлять, восхититься, ужаснуться, влюбиться или оцепенеть от неприязни, а местами просто посмеяться в голос. Именно такая палитра эмоций бушевала в каждом, кто имел когда-то радость или несчастье общаться с Эйзеном.

Книга содержит нецензурную брань

Мечтаешь, чтобы твоя музыка звучала в кино и сериалах? Хочешь узнать, как создается саундтрек к любимым фильмам? Музыка в кино – это магия, но как она попадает на экран и кто за это отвечает?

Книга Дениса Шарко раскроет все секреты музыкального продакшена в киноиндустрии! Это не просто теория, это практическое руководство от человека, который подбирает музыку для самых громких российских проектов.

Автор проведет тебя за кулисы мира кино и ответит на самые важные вопросы:

• Кто такой музыкальный продюсер в кино? Разбираемся в обязанностях и зоне ответственности.

• Что такое синхронизация и как она работает? Узнай все о ключевом процессе интеграции музыки в видеоряд.

• Где и как ищут музыку для кинопроектов? Исследуем все источники – от авторских библиотек до оригинальных саундтреков.

• Авторское право и налоги в музыкальном бизнесе для кино. Будь в курсе юридических и финансовых нюансов.

• Как стать музыкальным продюсером кино? Пошаговый гид для начинающих и опытных музыкантов.

Эта книга для тебя, если ты:

• Музыкант, мечтающий писать музыку для кино и сериалов.

• Начинающий музыкальный продюсер, стремящийся войти в индустрию.

• Кинолюбитель, желающий разобраться в тонкостях создания саундтреков.

• Студент профильных вузов, изучающий музыкальный продакшен.

Денис Шарко – не теоретик, а практик! Генеральный директор SYNC LAB, музыкальный продюсер телеканала ТНТ, музыкальный продюсер Comedy Club Production, музыкальной редактор сериалов «Беспринципные», «Содержанки», «Псих», «Жить жизнь» и сериалов, музыка из которых наверняка есть в твоем плейлисте!

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

«Истории и мифы мира титанов. Всё, что нужно знать об Атаке титанов» – ваш путеводитель в сложный закулисный мир аниме и манги, созданной Исаямой Хадзиме, разобранный автором на все составные элементы. Когда вы в последний раз задумывались над тем, как создавалась история, которая покорила миллионы сердец?

Приглашаем вас узнать:

• Какие мифы, исторические события или личности вдохновили автора на создание этого грандиозного мира?

• Что скрывается за стилем жизни эльдийцев и марлийцев, и как культура формировала их образы?

• В чем загадка концовки, которая до сих пор разжигает бурные споры среди фанатов?

• И главное, какое послание мангака стремился донести до нас через свои яркие образы?

Автор книги изучил каждую из этих тем, предлагая читателю уникальный взгляд на события и персонажей, которые стали символом целого поколения. Приготовьтесь погрузиться в новые смыслы, которые открываются лишь тем, кто готов заглянуть глубже. Все, что вы хотели узнать об аниме и манге «Атака титанов», собрано в одном месте – в этой увлекательной книге.

Поехал в Канны рекламировать нашумевший в своё время фильм "АССА". Было это в мае 1988 года. Место действия: 41-ый международный Каннский кинофестиваль

Книга современного индийского режиссера Рахуля Равеля основана на его воспоминаниях о работе ассистентом великого Раджа Капура (1924–1988) и в определенном смысле является расширенной творческой биографией выдающегося кинематографиста. Автор раскрывает детали съемочного процесса Мастера, начиная со знаменитой картины «Мое имя Клоун». Повествование выстроено, с одной стороны, как последовательная история создания фильмов и в этом плане оказывается редким живым свидетельством, а с другой – как методическое пособие, выявляющее принципы и методы работы Раджа Капура в качестве режиссера, продюсера и актера. Издание относится к числу книг, которые легким и доступным языком говорят о сложнейших явлениях мирового кино.

Книга будет интересна как студентам и специалистам в области кинематографии и мировой культуры, так и широкому кругу читателей, интересующихся историей Болливуда.

Новая книга Дмитрия Крымова – это дневниковые записи, которые режиссер вел многие годы и в которых фиксировал свои первые мысли о будущих спектаклях. В этом откровенном «разговоре с самим собой» автор пытается запечатлеть начальный импульс к созданию спектакля, то самое «движение воздуха», – возникающее из воображения, воспоминаний, забытых образов и детских фантазий, – которое спустя время складывается в текст пьесы, режиссерский экземпляр, спектакль.

В «Новый курс» вошли записи о многих постановках, сделанных Крымовым в разные годы, – от «Смерти Жирафа» и «Opus № 7» до «Сережи» и «Дон Жуана…», а отдельные части книги посвящены замыслам будущих спектаклей и «мыслям вообще», в которых автор формулирует свой метод и стиль.

Размышления о причинах однообразности фильмов в студенческом и профессиональном кино.

Сыграть в кино – отличное приключение. Особенно, если это фильм про сказочного принца, ты в главной роли, а рядом друзья. Правда, у Конни с подружками всё идёт не слишком гладко, и волшебная сказка чуть не превращается в скандал.

Но дружба выдержала испытание славой, а девочки получили незабываемый опыт: побывали на настоящей съемочной площадке, поработали перед камерой и даже узнали секреты гримёров, костюмеров и каскадёров.

«Конни будет смотреть сны про кино! Про то, как она станет открытием сезона, а потом и знаменитостью: настоящей кинозвездой!»

Особенности

Простая, но интересная история – как раз для ребят этого возраста.

Отлично подходит для самостоятельного чтения.

О серии

Серия книг «Лучший друг Конни» на возраст 7+ подойдет для любителей приключений и детективов.

Главную героиню ждет и катание на горных лыжах, и съемки в кино, и путешествие в другой город, и даже самое настоящее расследование!

Простые предложения и яркие иллюстрации помогут перейти от книжек-картинок к книгам для самостоятельного чтения, а увлекательные сюжеты будут мотивировать ребенка читать дальше!

Для кого

Для детей от 7 лет, мальчиков и девочек.

Предлагаемое учебно-методическое пособие создано на основе обобщения практического опыта автора в работе со студентами театральных вузов, в частности со студентами Российской государственной специализированной академии искусств, имеющими ограничения по слуху и играющими спектакли на русском жестовом языке. В центре внимания автора единый творческий процесс создания инсценировки и постановки спектакля с определённым коллективом по роману М.Е. Салтыкова-Щедрина «Господа Головлёвы».

Пособие адресовано преподавателям, работающим со студентами высших и средних специальных учебных заведений, осуществляющих подготовку по специальности «Актёрское искусство».

Издание может быть интересно преподавателям курсов повышения квалификации педагогических кадров, руководителям творческих коллективов, в том числе инклюзивных, студентам, ассистентам-стажёрам, аспирантам.

В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Хотелось бы вам приоткрыть занавес на сцене театра и заглянуть за кулисы? Как разыгралась фантазия! Действительно ли герои, которые самозабвенно любят друг друга на сцене или в кино, так же страстно влюблены и в жизни? Череда немного грустных, а где-то и очень смешных эпизодов пронесётся вихрем незатейливых сюжетов. Но только любовь правит этим миром! Даже актёры, искушенные в жизни и избалованные вниманием поклонников, не могут по-своему управлять этим чувством. Можно сыграть любовь на сцене. Но в жизни всё намного сложнее...

Книга состоит из трёх рассказов. Первый - о драматических актёрах и музыкантах, второй - об оперных и третий - о киноактёрах.

Данте уже не автор. Он сам проходит по кругам Чистилища, не зная, найдет ли выход из него.

Что видит зритель в театре? Только то, что ему разрешает видеть режиссёр. Но всё самое интересное порой остаётся вне зоны видимости. Мы покажем Вам сегодня другую историю, ту, которая зрителю обычно не доступна. Взломаем правила и узнаем, что же на самом деле скрывает игра!