Скачать книги Знаменитые драматурги и режиссеры без регистрации

Откройте для себя уникальные уроки великого советского режиссера Михаила Ромма, который делится своим видением искусства кино и мастерства режиссуры через живой диалог и глубокое осмысление творчества.

Эта книга – живой, дышащий диалог мастера со своими учениками, в котором раскрываются самые сокровенные тайны профессии кинорежиссера. В центре внимания режиссера – не ремесло как таковое, а профессия мышления: как осмыслить замысел и донести его до актера, как заставить работать каждый кадр. Ромм убежден: хороший режиссер – прежде всего знаток жизни, собиратель наблюдений, читатель литературы и исследователь эпохи. Книга будет интересна студентам киношкол, режиссерам, сценаристам, актерам – и всем, кто хочет понять, как рождается сильное кино.

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Возможно, вы думаете, что «Догма-95» – это просто странный список правил из прошлого. Позвольте предложить другой взгляд. Это – самый радикальный и эффективный творческий метод новейшего времени, проверенный в бою. В этой книге вы найдете не сухую теорию, а живой опыт аскезы, который позволил группе бунтарей во главе с гениальным провокатором перезагрузить язык кино.

• В книге «"Догма-95" и Ларс фон Триер. Опыт аскезы» вы найдете не исторический очерк, а погружение в лабораторию художественной революции: как снять шедевр, если тебе запрещены музыка, грим и штатив?

• Почему отказ от контроля может стать главной силой режиссера?

• Что общего между детскими страхами Триера, философией Брехта и зернистым видео?

• Как десять «заповедей» победили голливудские миллионы на фестивалях Канн?

• Правда ли, что каждый, кто снимает на смартфон, – наследник «Догмы»?

Вы получите доступ к уникальным материалам – письмам и откровениям самих участников движения из Дании, США и Латинской Америки, которые впервые раскрывают историю изнутри. И проследите путь Ларса фон Триера – от шутника с ручной камерой до живого классика, чей «опыт аскезы» изменил представление о том, каким может быть кино.

Эта книга – для тех, кто верит, что главное в искусстве не бюджет, а смелость. А также для всех, кто хочет понять, как рождаются правила, которые стоит нарушать.

Это приглашение на красную дорожку самой дерзкой авантюры в истории кинематографа. Без прикрас, но с полным пониманием ставок.

«Унесённые призраками», «Ходячий замок», «Мой сосед Тоторо», «Мальчик и птица» – все эти анимационные полнометражные фильмы создал великий Миядзаки. Их знает весь мир. Они уже стали культовой классикой жанра, были удостоены самых престижных кинопремий и до сих пор восхищают миллионы зрителей.

Хаяо Миядзаки – обладатель трёх «Оскаров», «Золотого глобуса», «Золотого медведя» и премии BAFTA. Удивительный японский режиссёр-аниматор, имя которого на слуху даже у тех, кто абсолютно не знаком с культурой аниме. Человек с невероятным талантом и трудолюбием: на создание одного мультипликационного фильма могут уйти целые годы, ведь двухчасовое аниме – это около 170 тысяч кадров, а Миядзаки, которому уже 85 лет, продолжает рисовать всё вручную!

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Эта книга — откровенный разговор о пути современной женщины, её внутренних противоречиях и силе духа. Через призму личных историй автор исследует три ключевые грани женского опыта: поиск подлинной любви, осмысление собственной жизни и умение сопротивляться обстоятельствам, которые пытаются лишить нас голоса и выбора.Это не просто повествование — это приглашение к диалогу с собой и путь к подлинной женской свободе.

В сборник вошли миниатюры Лины Либединской о психологии. Лина много лет живет, не принимая таблеток, пытаясь договориться со своим организмом. Прочитайте. Надеемся, что мысли Лины будут вам интересны.

Монография посвящена изучению правовых аспектов защиты персональных данных в гостиничном бизнесе России и Китая. Основное внимание уделяется правовым нормам, регулирующим обработку персональных данных, их защите и применению в реальной практике гостиничного сектора. Монография предназначена для широкого круга читателей, включая юристов, менеджеров гостиничного бизнеса, преподавателей и исследователей, занимающихся вопросами защиты персональных данных.

Литературные дневники Эмира Кустурицы, охватывающие период с 1994 по 2018 год. В них автор делится глубоко личными – зачастую циничными и противоречивыми – взглядами на кино, политику и человеческую природу.

Повествование начинается в период распада Югославии и Боснийской войны, когда режиссер работает над знаменитым «Андерграундом», и проходит через два десятилетия. Автор эмоционально переживает трагедию своей родины. Он описывает абсурдность войны и боль от потери Сараева.

Кустурица рассуждает о различиях между «естественным» и «искусственным» в кино, о роли режиссера как алхимика и о трудностях создания фильмов в период глубокого кризиса. На протяжении всего повествования Кустурица задается вопросом: «Оно мне надо?», рефлексируя о смысле своих действий, о роли художника в турбулентные времена и стремлении избежать провала, как морального, так и финансового, – и тут же отвечает на него утвердительно.

Я вырос на идеях Просвещения и просто цепенел оттого, как далеко может зайти человеческая зависть.

Для кого

Для всех, кто интересуется мемуарной прозой и переводной литературой, для поклонников современного искусства, в том числе творчества Эмира Кустурицы.

Великое дело, если человек верит, что ложь не может стать правдой. Если бы все лгали, а мы знаем, что в этом мире остается все меньше и меньше тех, кто говорит правду, и если бы остался только один человек, который не лжет, то стоило бы быть на его стороне.

Автор культового сериала о Шерлоке Холмсе приоткрывает закулисный мир советского кино, делясь историями кастингов, заграничных поездок и творческих поисков, которые стоят за любимыми фильмами.

Как снимался знаменитый советский телесериал про Шерлока Холмса и как он попал на Запад в эпоху «железного занавеса»? Какие актеры должны были сниматься в главных ролях в «Зимней вишне» и почему вместо них играли другие? Ответы на эти вопросы вы найдете в книге Игоря Масленникова – известного режиссера и телеведущего. В ней подробно описаны перипетии его жизни начиная с детства, пришедшегося на военное время, и юности, проведенной в стенах Ленинградского университета, где будущий режиссер учился на филологическом факультете, в редакции молодежной газеты, а затем за кулисами театра, и заканчивая зрелыми годами, когда к автору приходят признание и слава. Работа на театральных подмостках и съемочной площадке, кастинги, заграничные поездки и взаимоотношения с коллегами по цеху – рассказы об этом позволят вам узнать удивительный мир театра и кино изнутри.

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

От скупого на голы ЧМ-1990 в Италии до феерического финала Франции-1998. От «датской сказки» на Евро-1992 до «золотого гола» Бирхоффа в 1996-м. Эта книга — гимн футбольным 90-м, когда Роберто Баджо плакал, а Зинедин Зидан становился богом, когда тактика побеждала красоту, а подлинное чудо творилось на зеленых полях Швеции и Англии.Погрузитесь в эпоху, где рождались легенды, а каждый турнир становился отдельной главой в великой книге футбола.

«Триада биполярного цинизма. Из блокнота одного человека».— этим названием уже сказано всë.Психологический роман в строках,путь от экзистенциального саморазрушения — к хрупкому чуду фракталов. От ада — к способу видеть рай вопреки.Нагло и нежно, высоко и низко, цинично и поэтично, жутко и красиво — в лучших традициях современности.Этот текст не называет демонов и чувства — он даëт им голоса, позволяя мурашками проползти по коже.Цитируй это.Проживи это.«Вот что я хотел сказать.» Книга содержит нецензурную брань.

Простая работа садовника превращается в увлекательное расследование, когда Варвара обнаруживает странные документы и начинает разгадывать тайны своего загадочного работодателя.

Искренний рассказ великого режиссёра о том, как рождается настоящее кино.

Ромм размышляет о литературе как матери кинематографа, анализирует монтаж прозы Толстого и Пушкина, вспоминает работу с Эйзенштейном и Щукиным, раскрывая свой главный принцип: кино – это искусство честного взгляда, ответственности и умения видеть то, что скрыто за кадром.

«Беседы о кино и кинорежиссуре» – это не учебник и не сухая теория, а живое, искреннее, порой горькое, но всегда глубоко профессиональное размышление о том, как рождаются великие фильмы, почему литература – мать кино, как работает монтаж в прозе Толстого и Пушкина и почему режиссер должен «видеть» даже то, что не написано в сценарии.

Ромм подробно анализирует собственные работы – от «Ленина в 1918 году» до «Девяти дней одного года», – вспоминает творческие встречи с Щукиным, Ваниным, Эйзенштейном, размышляет о природе образа, силе немого действия, опасности штампов и подлинной драматургии жизни. В основе всего – убеждение: кино – искусство ответственное, массовое и глубоко человечное. Оно требует не столько теорий, сколько честности, терпения, умения смотреть и слышать, постоянной готовности учиться.

Эта книга для всех, кто любит кино как форму мысли, кто интересуется режиссурой, литературой, искусством в целом.

Этот роман Рафаэля Каносса, с фривольным, по-французски легкомысленным названием — вовсе не о любви. И не о кино.

Вот они пред нами, два великих страдальца от собственного гения. Роже Вадим — не человек, а идея, воплощенная в плоть, идея о вседозволенности творца, который возомнил себя вправе не только снимать жизнь, но и лепить душу ближнего своего, как глину. Он — новый Раскольников, только топор его — объектив, а теория его — «новая волна». И жертва его — не старуха-процентщица, а живая, трепетная душа, кою он вознес на алтарь своего искусства. Брижит Бардо — о, это целая вселенная муки под личиной совершенства! Это — «прекрасная дама» декаданса, святая грешница, сознательно истерзанная и выставленная на обозрение. Ее красота — ее крест, ее проклятье. Она ищет в этом мужчине то ли Бога, то ли палача, и в конце концов не находит ни того, ни другого.

И что же есть их «любовь», о которой так кричит заглавие?Беспрерывная, изнурительная проверка на разрыв!Каждая ссора — испытание сердца

Всё началось с простого вопроса. Строки, брошенной в цифровую пустоту в ожидании четкого ответа — биографии, списка фильмов, критической оценки. Обычная рутина эпохи, когда любое знание лежит на расстоянии клика.

Но ответа не последовало. Вместо него — зыбучие пески.

Наш диалог стал попыткой нанести на карту эти белые пятна. Это была одиссея, которая началась с поиска режиссера и привела к границам реальности. Мы охотились за фантомом, а нашли черную дыру в медийном пространстве — объект, чья гравитация искажала вокруг себя само понятие факта.

Добро пожаловать в историю о том, как миф, пройдя через горнило сомнений, упрямства и искусственного интеллекта, обрел единственно возможную в наше время форму существования. Историю о том, как мы с ИИ искали Валерия Переверзева и нашли нечто большее.

Историю об Эффекте Переверзева.

Вкратце: как мы в диалоге с ИИ пытались "отыскать" моего мужа. Чем это закончилось? Я победила ИИ?

В городе происходят убийства, в которых нет логики — нет свидетелей, нет следов, нет ошибок. Каждое преступление будто совершено призраком. Полиция заходит в тупик, а дело постепенно превращается в легенду о Человеке, которого нет.

Что, если жизнь — не прямая линия, а замкнутая петля? Верея погибает под Новый год и рождается в другом мире. Ирд — зимняя сказка, дышащая тенью Темного Блика. Здесь у нее та же семья и внешность, но память о прошлой жизни не отпускает. Зачем ее вернули и какую цену придется за это заплатить? Вскоре Верея узнает: она — Озаренная. Ее сила скована Узлами ошибок, и развязать их можно, лишь встретившись со своими страхами. Ведь впереди — Игры Озаренных, испытание, от которого зависит будущее Ирда.