Скачать книги История русского театра без регистрации

Что остается от певца? Голос. Надежда Сикорская рассказала от первого лица, голосом своего деда, ведущего тенора Большого театра в 1930–1950-х годах Соломона Марковича Хромченко (1907–2002), историю его долгой жизни, отданной служению музыке. А благодаря включенным в текст QR-кодам читатель может услышать и живой голос исполнителя. В этой романтизированной биографии уникальные исторические документы соседствуют с личными воспоминаниями и оценками, а рассказы об истории создания спектаклей и рассуждения о методах преподавания и подготовки певцов переплетены с размышлениями о взаимоотношениях артистов и власти, о ключевых моментах истории нашей страны, пережитых главным героем со сцены и из-за кулис Большого театра. Эта книга о том, как оставаться человеком при любых обстоятельствах, о дружбе, о верности, о любви.

Петр Андреевич Каратыгин (1805–1879) – потомственный актер, драматург, педагог, мемуарист – вспоминает молодость – свою и русского театра.

В начале XIX века меняется вся картина театральной жизни в России: увеличивается количество театральных трупп, расширяется состав актеров. Специально для сцены знаменитые авторы пишут, переводят и адаптируют произведения самых разных жанров. Сцена начинает остро нуждаться в профессионалах, и их воспитывают в Петербургском театральном училище. В Москве и Петербурге открываются Императорские театры, в труппы которых приглашают наиболее способных и талантливых выпускников училища.

Императорские театры, несмотря на свое пышное название, мало отличались от нынешних театров в плане взаимоотношений актеров между собой: кипели те же страсти, устраивались розыгрыши, плелись интриги.

Перед вами своего рода энциклопедия целой театральной эпохи. Как Крылов воспринимал «экранизации» своих басен? Откуда взялось выражение «игра не стоит свеч»? Любили ли Грибоедова его более популярные современники?.. Об этом и о многом другом рассказывает Петр Андреевич Каратыгин с присущими ему остроумием, иронией и наблюдательностью.

Книга «Театр эпохи восьмидесятых. Память и надежда…» представляет собой живую летопись событий театральной Москвы в период с конца 70-х по 80-е годы XX века. И то, что тогда можно было смело считать прямым репортажем с театральных подмостков, сегодня становится важной страницей в истории отечественной культуры.

Особой ценностью этого издания является как раз то, что театр не был вынут из контекста эпохи, как отдельно взятое явление, а рассматривался автором на фоне всей культурной жизни столицы того времени.

Зачем создавалась эта книга? Из привычного тщеславия? Из ощущения неслыханной своей значимости и необходимости поведать человечеству нечто такое, что ему и в голову не может прийти? Да, если быть честным, то все это присутствует, но если быть честным до конца, то правда хочется хоть чуточку закрепить свое время, своих друзей, свой дом, а значит, свою жизнь.

А. Ширвиндт

Содержит нецензурную брань