Чтобы прийти к сегодняшнему состоянию счастья, мне пришлось многое пережить, понять, пропустить через себя — пройти настоящую трансфоримацию и не одну!И я могу помочь вам в этом!Именно поэтому настоящая книга выходит в свет.Моя миссия — донести до большого числа людей простыми словамиЖелаю вам получить удовольствие от чтения и новых осознаний!Ваша Екатерина Еременко.
Восхитительная детская сказка, в которой рассказывается история озорного мальчика по имени Майкл, который встречает необычного волшебника по имени Оуэн. В результате причудливого поворота событий Майкл умоляет Оуэна превратить его в призрака, к большому недоумению волшебника. Будучи призраком, Майкл с удовольствием, играя, преследует свою сестру, неожиданно появляясь на каждом шагу, чтобы хорошенько напугать ее. На школьном дворе и в лесу его сестра постоянно находится в напряжении.
Лирическая зарисовка о рождественских гаданиях, где мистика смешана с иронией. Девушки верят в обряды. Размышление о непостоянстве мира: весенний снег как символ неожиданных перемен, но вера в тепло остаётся. Ностальгия по зимним дням: снегопад, коньки, румянец любимой. Музыкальный вальс прошлого, где всё кажется ярче. Романтический миг под звёздами, где встреча становится вечной. Дуэт создаёт музыкальные камерные, поэтичные истории о любви, природе и памяти — с лёгкой грустью, но надеждой.
«Прелестные картинки» – один из самых известных романов французской писательницы Симоны де Бовуар, иконы феминистского движения, властительницы умов середины ХХ века. Жизнь главной героини Лоранс достойна зависти: верный муж, две очаровательные дочки, интересная работа в рекламном агентстве, обаятельный любовник. Она окружена «прелестными картинками», которые привыкла использовать для рекламы томатных соусов и паркетных полов. Что же скрывается за этими блестящими декорациями? Реальный мир, подлинные чувства? Или пустота, в которой нет ничего, кроме одиночества и тоски?
Кристину Пизанскую называют первой фем-писательницей в истории. В ее «Книге о Граде женском» (1405) разворачивается настоящая апология женского пола. К писательнице, уставшей от унизительной мужской клеветы, стереотипов и злословия, являются аллегорические воплощения Разума, Праведности и Правосудия. Заручившись их поддержкой, она принимается за работу, чтобы воспеть перед всем миром доблесть женщин, их добродетели и вклад в развитие культуры и общества. Перед вами первый полный комментированный перевод на русский язык этого визионерского средневекового сочинения, в котором отражены близкие и нашему времени надежды на справедливость, понимание и уважение человеческого достоинства.
Во второй книге романа «Между строк и лжи» тучи над Вивиан Харпер сгущаются еще сильнее. Пережитое покушение и таинственное спасение загадочным незнакомцем, бросают ее в пучину новых опасностей и мучительных подозрений. Поиски правды о гибели родителей и темных делах компании «Atlantic Cargo» становятся все более рискованными, ведь враги не дремлют и готовы на все, чтобы сохранить свои тайны.
Время, словно искра в темноте, готово разжечь пламя перемен. В Испании, на фоне социальных кризисов, женщины начали стремиться к свободе и образованию, выходя из тени. Беседы Исадоры и её подруг о праве на образование стали настоящим призывом к действию. Несмотря на малые возможности, они были полны решимости изменить свою судьбу. Эти разговоры не просто указывали на проблемы общества, а становились основой для новой истории. Исадора поняла, что знания могут освободить женщин и объединить их вокруг общей мечты. Это было не просто желание быть услышанными, а начало новой идентичности и времени, когда эпоха молчания подходит к концу.
Матриархат в эпоху Регентства?
Посмотрим, к чему это приведет…
США, Бостон, 1908 год. В эпоху строгих правил и зарождающегося феминизма
журналистка Вивиан Харпер бросает вызов обществу, расследуя коррупционные дела. Её путь пересекается с двумя мужчинами, олицетворяющими разные стороны этого мира. С одной стороны — Дэш, её коллега, циничный и азартный, но всегда готовый прийти на помощь. С другой — влиятельный и скрытный аристократ, чьи мотивы окутаны тайной. В опасной игре, где переплетаются ложь и правда, Вивиан предстоит сделать выбор
не только между любовью и долгом, но и между жизнью и смертью.
Творчество Евдокии Нагродской – настоящий калейдоскоп мотивов и идей, в нем присутствуют символистский нарратив, исследования сущности «новой женщины», готическая традиция, античные мотивы и наследие Ницше. В этом издании представлены два ее романа и несколько избранных рассказов, удачно подсвечивающие затронутые в романах темы.
«Злые духи» – роман о русской интеллигенции между Петербургом и Парижем, наполненный яркими персонажами, каждым из которых овладевает злой дух.
В романе «Гнев Диониса» – писательница «расшифровала» популярные в начале ХХ в. философские учения Ф. Ницше и О. Вейнингера, в сложных любовных коллизиях создала образ «новой женщины», свободной от условностей ветшающей морали, но в то же время сохраняющей главные гуманистические ценности. Писательница хотела помочь человеку не бояться самого себя, своей потаенной сущности, своих самых «неправильных» интимных переживаний и устремлений, признавая их право на существование.
Роман описывает жизнь молодой девушки Златы, которая ищет себя в большом городе и переживает разные этапы взросления. Она, выросшая в защищённой и любящей семье, вступает в новый мир, полный ожиданий и возможностей. Перемены затрагивают не только её учебу, но и личную жизнь, где ей предстоит пройти через первые серьёзные отношения, брак и разочарования, которые станут важными уроками на пути к самопознанию.
Когда живёшь на Кевере: может, синей, может, серой, но точно не розовой планете. Когда с детства ты - товар на ярмарке невест. Когда изменить мир можно только насилием. Когда тебя предают друзья и помогают враги. Когда ты Гёлле Кантронович - бунтарка, ненавистница государств, военная преступница, предательница и народная героиня Гле Кантроне. Когда господствует серость Содержатся сцены жестокости, упоминаются запрещённые вещества
Молодой человек переходит через длинный железнодорожный мост, на котором по обыкновению не происходит ничего особенного. Машины, вагоны на рельсах, звуки индустриальной жизни. На мосту он сталкивается с двумя разными на вид людьми. Каждый из них оставляет такие же разные впечатления и послевкусия.
История про уставшего бухгалтера. И ещё немного про феминизм, сексапильные очки и мужскую ранимость.
Готовы ли вы к путешествию в мир поэзии? Эта книга — взрыв чувств и эмоций, где каждое слово — как искра, разжигающая пламя. Здесь вы найдете стихи, которые заставят вас смеяться, плакать, размышлять и мечтать. Не упустите возможность окунуться в мир поэтического вдохновения!
Рекомендовано Координационным советом по области образования «Здравоохранение и медицинские науки» в качестве учебного пособия для использования в образовательных учреждениях, реализующих основные профессиональные программы высшего образования подготовки кадров высшей квалификации по программам ординатуры по специальности 31.08.11 «Ультразвуковая диагностика».
Флэпперы (англ. flappers) – прозвище эмансипированных молодых девушек 1920-х годов. Взбалмошные аристократки, блистательные киноактрисы, изобретательные художницы, прославленные танцовщицы, безрассудные писательницы и музы, не останавливающиеся ни перед какими запретами, ‒ кто они, роковые красавицы, определившие и опередившие свое время? Их жизни напоминали короткие вспышки, но их яркости хватало на то, чтобы поменять представление о роли женщины в мире.
Эта блестящая биографическая книга показывает, что без смелости духа не бывает искусства. И хотя слава краткотечна и у нее есть темная сторона, мир помнит своих великолепных бунтарей в юбках.
Почему не было великих художниц? (1971) – одно из самых известных искусствоведческих эссе новейшего времени, в котором Линда Нохлин, вскрывая ложную наивность одноименного вопроса и закладывая основы феминистской критики, исследует скрытые социальные и психологические предпосылки, делающие невозможным на протяжении большей части истории искусства присуждение статуса «гениального художника» определенным социальным группам, включая женщин. В настоящем издании не теряющее актуальности эссе 1971 года дополнено его авторской ревизией 2006 года, где Нохлин анализирует перспективы намеченной ею революции, а также введением историка современного искусства Кэтрин Грант.
