Скачать книги Знаменитые композиторы без регистрации

В чём причины болезней и почему пост, покаяние и молитва способны изменить вашу жизнь? Только представьте: чудесное исцеление находится на расстоянии вытянутой руки. Автор, продолжая лекарские традиции Авиценны и Гиппократа, афонских старцев и Серафима Саровского, проделал огромную работу по систематизации и анализу мудрости веков. Служение автора людям, наставление и утешение их в скорбях, исцеление в болезнях – вот для чего создана эта книга, которая может изменить вашу жизнь.

История любви Ирины Шостакович и гениального композитора, рожденная в трагическом XX веке. Их тринадцать лет совместной жизни – это рассказ о двух людях, связанных общими ценностями, которые они ни разу не предали.

История любит такие совпадения. Фильм Елены Якович «Двое. Рассказ жены Шостаковича» вышел на российском телевидении 5 марта 2022 года – в день смерти Сталина, Прокофьева и Ахматовой, в годовщину первого исполнения знаменитой Седьмой симфонии Дмитрия Шостаковича, известной как Ленинградская. Автор навестила Ирину Антоновну Шостакович на даче в Жуковке и записала ее взволнованный рассказ о 13 годах совместной жизни с гениальным композитором. Их многое объединяло – трагический русский ХХ век с его арестами, репрессиями, войной и блокадой – катком прошелся по их судьбам. Они познакомились в Москве, в Большом зале Консерватории, и поженились в 1962‑м – чтобы больше никогда уже не расставаться.

Разумеется, все, о чем говорила Ирина Антоновна, не могло войти в фильм – зато вошло в эту книгу. Это история любви двух людей, связанных общими ценностями и ни разу их не предавшими.

В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Откройте правду о венских балах, несчастной любви и двух гениях по фамилии Штраус, которых история навсегда сплела в один миф.

Эта книга – увлекательное путешествие в мир, где рождались бессмертные вальсы, а репутации создавались и рушились под аккомпанемент интриг.

Когда мы слышим имя Иоганна Штрауса, в голове сразу проносится «король вальсов», дирижер на балу у сатаны в романе «Мастер и Маргарита», замечательная оперетта «Летучая мышь» и легенда о безумной и несчастной любви венского композитора к русской красавице.

Все так… но в то же время не так. Например, изначально сюжет оперетты был совсем не таким, какой мы знаем, а Михаил Булгаков почему-то не уточнил, какой именно из Иоганнов Штраусов дирижировал оркестром Воланда. Ведь их было двое… Не говоря о двух других братьях-Штраусах, которые тоже вполне могли бы управлять уникальным коллективом великих музыкантов.

О венских балах, жизни отца и сыновей Штраусов, их взлетах и падениях, дружбе и соперничестве, о том, как создавались любимые вальсы и марши, как политика меняла музыкальную культуру, Новый Свет пытался соперничать в пышности и утонченности со Старым, Петербург рукоплескал венскому гостю, как возникали состояния и рушились репутации – рассказывает замечательная книга Ханны Эггхардт «Иоганн Штраус. История музыки» (оригинальное название: «Вальсируют все. Штраус-династия»)

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Это книга о гениальном скрипаче, чья пугающая внешность и способность извлекать «из грубых жил» звуки неземной красоты приводили публику в экстаз и смятение. А католическую церковь – в негодование. Это роман о невероятно одаренной и жестоко израненной душе, которая жила в кособоком болезненном теле и весь срок своего земного существования тщетно пыталась продраться через унижения, мстительность и клевету к любви и свободе. Это история об обществе, которое слишком легко и беспечно пользуется своей властью как смешивать с грязью, так и возносить на Олимп.

Никколо Паганини не был дьяволом или преступником, каким пытались выставить его священники. Ангелом он тоже не был – саркастичный, темпераментный, непредсказуемый. Но колдовское очарование его игры, мастерство и музыка были настолько за гранью человеческих возможностей, что люди отказывались видеть в нем просто скрипача-виртуоза. Это породило множество легенд, сплетен и вымыслов, некоторые живут до сих пор. Роман Анатолия Виноградова «Осуждение Паганини» основан на документальных материалах о жизни великого скрипача и предлагает не только художественную биографию маэстро, но и широкую панораму европейской жизни начала XIX века.

В монографии Ларисы Кириллиной, профессора Московской консерватории и ведущего научного сотрудника Государственного института искусствознания, рассматриваются взаимоотношения Людвига ван Бетховена (1770 1827) с его почитателями и меценатами из России. Среди них – иностранцы на русской службе («русские агенты»), выдающийся дипломат граф А. К. Разумовский, князь-виолончелист Н. Б. Голицын и августейшая чета – император Александр I и императрица Елизавета Алексеевна. Книга основана на исторических источниках и архивных документах, многие из которых публикуются впервые.

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Страдать не обязательно. Можно выбрать другое. А именно, счастье, радость, любовь, богатство, процветание. Но, сначала надо избавиться от иллюзий и старых, уже давно не работающих программ.Каждый из нас рожден, чтобы быть счастливым, успешным и любимым. Если это не так, то нужно пересмотреть свои установки и принципы. Возможно, это и не ваши выборы. Осознайте это и идите за своими истинными желаниями.

В годы войны животные помогали приблизить победу. Стихи о блокадном псе Трезоре, спасшем людей от голодной смерти, о коте и попугае (случай из жизни ленинградской девочки), о противотанковой собаке. Со стихами о единственном в мире бое собак с фашистами в Легедзино поэт Мария Шадрина стала лауреатом конкурса им. Исаковского «Связь поколений». Песня на эти стихи заняла первое место в конкурсе «Герои в песнях». Все стихи стали известны в интернете, появилось много роликов, где их читают дети.

За одни выходные можно знатно наломать дров: отправиться с подругами в деревню, организовать вечеринку в доме на отшибе, выпить лишнего и сыграть с нечистой силой в карты на желание. И продуть! Ах да, гадать на суженых тоже, пожалуй, не стоило. Да кто ж знал, что эти суженые в итоге явятся… по нашу душу!Это первая книга цикла «Я — чертовка». Все истории этого цикла можно прочитать в ранее опубликованном романе «Я — чертовка».Юмористическое фэнтези. Городское фэнтези.

Это первая книга в уникальной серии «Психология просветления». В ней вы найдете ответы от Основателя, которые помогут миллионам людей осуществить свои заветные желания. Книга предлагает простой и эффективный опыт, проверенный временем. Здесь представлены решения для повседневных вопросов, рекомендации по поведению в различных жизненных ситуациях, а также методы реализации проектов любой сложности. Ознакомьтесь с несколькими ответами прямо сейчас и убедитесь в этом сами! Mettamax

Кристоф Виллибальд Глюк (1714–1787) – один из гениев, определивших пути развития музыкального искусства второй половины XVIII века. Современники полагали, что он совершил революцию в музыке. Глюковская реформа оперного жанра была начала трогательной историей любви – «Орфей и Эвридика» (1762) и завершена грозной и страстной трагедией «Ифигения в Тавриде» (1779). Но путь к реформе был долгим и тернистым: в молодости Глюк служил в княжеских капеллах, работал в кочующих антрепризах, писал музыку для празднеств венского двора. Его творчеством восхищались императоры и князья, философы и поэты, светские дамы и учёные-энциклопедисты. Книга профессора Московской консерватории Ларисы Кириллиной рассказывает о том, как сын лесника из глухой баварской деревни, неуклонно следуя своему призванию, покорил Италию, Австрию и Францию, а в конце жизни стал кумиром всей просвещённой Европы.

Музыкальный критик, журналист и куратор Алексей Мунипов собрал в одну книгу 20 больших интервью с очень разными композиторами. Впервые «Фермата» вышла в 2019 году. В переиздании 2024 года эти разговоры обретают новые, иногда радикально иные смыслы. Ведь исследование музыки включает в себя вглядывание в невидимое – в сущность человека и человеческого, гармонии и хаоса, конца времен и бесконечности.

Алексей Мунипов пишет о музыке с 1996 года. Он основатель «Школы внимательного слушания» и музыкального общества «Фермата». Программный директор ДК Рассвет (Москва). Автор экспериментального учебника музыки для средних школ («Яндекс-учебник»), курсов и воркшопов о музыке и слушании (НИУ ВШЭ, In liberty, V-A-C, Hats (Тромсё)). Куратор музыкальных фестивалей, концертов, театральных показов в Москве, Лондоне, Тель-Авиве. В прошлом – главный редактор журнала «Большой город», проекта «Афиша-Воздух», редакционный директор Arzamas.

Микаэл Таривердиев – знаковое имя для любителей музыки, его работы стали неотъемлемой частью нашей культуры. Композитор, народный артист России, автор музыки к 132 фильмам, инструментальных концертов, опер, балетов, вокальной музыки. Эта книга – чуткий и вкрадчивый рассказ о времени, творчестве и окружении. На страницах своих мемуаров Микаэл Леонович рассказал о том, как начинался его путь в музыке, о мимолетных и судьбоносных встречах. В книге вы встретите череду знакомых имен: А. Хачатурян, Э. Рязанов, А. Миронов, А. Вознесенский и других деятелей культуры и искусства, которые сформировали культурный контекст на долгие десятилетия вперед.

В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

В 1785 году великий немецкий поэт Фридрих Шиллер написал “Оду к радости” и воплотил в ней самые сокровенные мечты европейского Просвещения. Девятая симфония Бетховена подарила словам Шиллера крылья, но столетие спустя та же “Ода к радости” была взята на вооружение нацистскими пропагандистами и извращена до невозможности. Когда речь заходит о том, как общество вспоминает об этих становящимися все более далекими катастрофах, на ум приходят книги по истории, архивы, документальные фильмы, мемориалы, высеченные из камня. Джереми Эйхлер предлагает прислушаться к музыкальным сочинениям-мемориалам Второй мировой. Автор страстно и откровенно доказывает силу музыки как памяти культуры, формы искусства, способной нести смысл прошлого. Автор показывает, как четыре выдающихся композитора – Рихард Штраус, Арнольд Шёнберг, Дмитрий Шостакович и Бенджамин Бриттен – пережили эпоху Второй мировой войны и Холокоста, а затем воплотили свой опыт в глубоко трогательных, трансцендентных музыкальных произведениях, которые и являются эхом утраченного времени. Эйхлер неутомим и изобретателен: он привлекает свидетельства писателей, поэтов, философов, музыкантов и простых людей. Он показывает, как целая эпоха была зашифрована в этих звуках и судьбах композиторов. Эйхлер посетил ключевые места, связанные с созданием музыки, – от руин собора в Ковентри до оврага Бабий Яр в Киеве. По мере того как угасает живая память о Второй мировой войне, “Эхо времени” предлагает новые способы слушать и слышать историю. Узнавать в этой музыке отголоски того, что слышала, о чем писала и мечтала, на что надеялась и что оплакивала другая эпоха. Эта книга, исполненная лиризма и сострадания к ее героям, заставляет нас задуматься о наследии войны, о присутствии прошлого в нашей сегодняшней жизни.

В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

1876 год. В США шумно празднуется 100-летняя годовщина провозглашения независимости. По этому случаю в Филадельфии устроена Всемирная выставка, на которую приглашены европейские знаменитости. В их числе композитор Жак Оффенбах, автор мелодии канкана и музыки для целого ряда оперетт, известных во всем мире. Оффенбах проводит в Америке два месяца, насыщенные впечатлениями, но то и дело возвращается мыслями к милой Франции, гражданином которой является вот уже 16 лет. Политические бури, происходящие во Франции, не могут не затрагивать Оффенбаха, внося грустные ноты в его повествование о забавных американских приключениях.

Новая книга Екатерины Глаголевой – это роман-буфф, написанный от лица главного героя. Легкий, веселый и серьезный одновременно.

Музыка сформировала тот мир, в котором мы живем: от древних певцов, перебирающих струны кифары, до великого Людвига ван Бетховена, от гармонии и ритма до современных мюзиклов. Но что сформировало ее саму? Британский композитор и писатель Эндрю Гант рассказывает историю музыки, насчитывающую много веков: с того самого момента, как наши предки впервые научились различать высоту звука и извлекать из орудий шум, который со временем станет музыкой.

Эндрю Гант изображает музыку в контексте основных вех нашей истории. Трубадуры, исполняющие свои песни под сводами средневековых замков. Томас Таллис, служивший четырем разным монархам XVI века, в том числе Елизавете I. «Пираты», печатавшие поддельные копии музыкальных, произведений. Жан-Батист Люлли, чья музыка радовала «короля-солнце» Людовика XIV а также Шуберт, Чайковский, Шостакович, Элла Фицджеральд, Дэвид Боуи, Эндрю Ллойд Уэббер и многие другие – все их жизни тесно переплелись на ярком и драматичном, забавном и трогательном полотне музыкальной истории.

«В этой книге много говорится о возвышенных гениях. Но также и о другой музыке. Наша история неизбежно включает в себя рассказ о великих сочинениях и великих судьбах. Кем были эти музыканты? Как они себя вели? Как зарабатывали или не зарабатывали на жизнь? Как их музыка соотносится с интеллектуальными, социальными и технологическими приметами их времени? Какую музыку слушали они сами и что пели в пивной после концерта?» (Эндрю Гант)

В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Петр Ильич Чайковский, великий русский композитор, дирижер и педагог, вел дневники большую часть своей жизни. Он фиксировал в них все, что происходило с ним и его окружением, записывал интимные мысли и наблюдения, суждения о современниках, свои и чужие тайны. Не показывал их никому и в конце концов сжег почти все записи. Оставшиеся бумаги (11 тетрадей) были собраны его братом Модестом, а впоследствии изданы в 1923 году другим его братом, Ипполитом, совместно с Николаем Тимофеевичем Жегиным, первым директором Дома-музея П. И. Чайковского. Примечания в «Дневниках» принадлежат руке Николая Жегина.

В этом издании «Дневники» Петра Ильича Чайковского выходят вместе с полным текстом воспоминаний о нем, его близкого друга и коллеги, профессора Московской консерватории. «Воспоминания о П. И. Чайковском» Николая Кашкина, написанные с огромной теплотой и любовью вскоре после смерти композитора, являются первой творческой биографией Петра Чайковского и содержат крайне ценные свидетельства о художественном вкусе и особенностях личности Чайковского.