Скачать книги История искусства без регистрации

«Дети Живаго» – коллективная история людей, которые формировали культуру, мировоззрение и общественное мнение в России после смерти Сталина. Это не только знаменитые «шестидесятники», такие как Александр Твардовский, Евгений Евтушенко и Владимир Высоцкий, но также их старшие наставники от Ильи Эренбурга до Дмитрия Лихачева, диссиденты Андрей Сахаров и Александр Солженицын, физики и социологи, журналисты и кинематографисты, режиссеры и актеры театра, государственные и партийные работники – все, кто видел себя наследниками русской интеллигенции. Эта книга – о мощной культурной среде, которая ушла в прошлое вместе с Советским Союзом, но продолжает питать и волновать многих из нас.

Объединяющий образ книги – судьба Юрия Живаго из романа Бориса Пастернака, гениальной развернутой эпитафии на гибель русской дореволюционной интеллигенции.

Автор книги Владислав Зубок – выпускник МГУ, профессор международной истории Лондонской школы экономики и политических наук, является автором признанных книг «Коллапс. Гибель Советского Союза» и «Неудавшаяся империя», а его последняя работа «Мир холодной войны» в 2025 году стала финалистом премии Джорджа Оруэлла.

Историк Мэри Бирд, автор бестселлера «SPQR: История Древнего Рима», на этот раз погружает нас в захватывающий рассказ о том, как на протяжении 2000 лет образы римских императоров влияли на европейское искусство и даже политику. Великолепно иллюстрированная книга предлагает путешествие по европейской истории искусства от Античности до наших дней. Мэри Бирд исследует, как сформировался изобразительный «канон» двенадцати цезарей, а затем прослеживает, как его переосмысливали, видоизменяли, а также, вольно или невольно, делали ошибки, путали императоров, их жен и матерей. Автор раскрывает все звенья своего «детективного» расследования, разрешившего целый ряд загадок и ошибок в истории искусства. Мэри Бирд реконструирует исчезнувшие навсегда прославленные серии картин и гобеленов и раскрывает подлинную личность целого ряда произведений.

Но главный вопрос книги – почему и зачем вновь и вновь мастера и заказчики обращались к образам цезарей тогда, когда уже давно не существовало Римской империи – страсть к коллекционированию? заявление о политической программе? Вместо пресловутой «парадной» демонстрации императорских особ Мэри Бирд предлагает нам глубокое прочтение самых сложных портретов власти из когда-либо созданных великими мастерами – Тицианом и Веронезе, Мантеньей и Мемлингом… вплоть до концептуальных работ наших современников. В то же время автор по-новому высвечивает, казалось бы, и такие простые и понятные произведения целых поколений ткачей, краснодеревщиков, златокузнецов и граверов.

Архетип femme fatale – роковой женщины – один из самых могущественных и противоречивых. От Лилит и Саломеи до героинь нуара и современного кинематографа – этот образ веками будоражил, пугал и притягивал. Но что скрывается за ним на самом деле? Страх перед женской свободой? Проекция мужских темных желаний? Или теневая, подавленная сторона самой феминности?

Алиса Кудашева предлагает исследование, в котором мифы переплетаются с реальными биографиями ярчайших женщин, которых называли роковыми, – Альмы Малер, Лу Саломе, Сабины Шпильрейн, Александры Коллонтай и других.

Это путешествие призывает разобраться: может ли знакомство с femme fatale помочь нам обнаружить и принять собственные «темные» стороны – ярость, страстность, жажду власти – и обрести подлинную целостность.

Эта книгапутешествие через историю искусства: от сияющего света импрессионизма до философской строгости супрематизма. Через призму творчества Клода Моне, Пьера-Огюста Ренуара, Эдгара Дега и, конечно, Казимира Малевича читатель увидит, как художники ощущают своё время, исследуют свет, цвет, форму и пространство, создавая новый язык культуры.

Чёрный квадрат Малевича здесь предстает не просто как картина, а как символ исторического перелома, философский знак конца старого мира и рождения нового. Карина Помазан показывает, как искусство может быть пророческим: как оно фиксирует дух эпохи и предчувствует будущее.

Эта книга предназначена для тех, кто ищет глубину, смысл и вдохновение. Она соединяет историю искусства, философию и психологию восприятия, раскрывая перед читателем внутреннюю жизнь художника и судьбу человечества через форму и цвет.

«Авангард – это не направление и не стиль в искусстве и, на мой взгляд, не теория. Авангард – это менталитет, образ жизни, выражавшийся не только в творчестве художников, но и в каждой фибре их души, в их убеждениях и поведении. Авангард носил радикальный характер, в том смысле что отвергал существующий порядок, загнавший искусство в угнетающее прокрустово ложе академических канонов. Только в качестве методов борьбы с этим гнетом художники использовали не камни, ружья или бомбы, но провокационные акции, перформанс и эпатаж, а также высмеивали “общественный вкус”». (Шенг Схейен)

НЕЗАКОННОЕ ПОТРЕБЛЕНИЕ НАРКОТИЧЕСКИХ СРЕДСТВ, ПСИХОТРОПНЫХ ВЕЩЕСТВ, ИХ АНАЛОГОВ ПРИЧИНЯЕТ ВРЕД ЗДОРОВЬЮ, ИХ НЕЗАКОННЫЙ ОБОРОТ ЗАПРЕЩЕН И ВЛЕЧЕТ УСТАНОВЛЕННУЮ ЗАКОНОДАТЕЛЬСТВОМ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ.

Полное погружение в историю электронной музыки!

Ник Завриев предлагает взглянуть на развитие электронной музыки как на ряд связанных друг с другом, но вместе с тем самобытных локальных культурных явлений – детройтское техно, миланское диско, роттердамский габбер, дюссельдорфский краутрок, бристольский трип-хоп. 22 города, 22 стиля. Герои андеграунда и звезды мейнстрима. Захватывающие и вдохновляющие истории героев современной музыкальной культуры, которые из ничего создавали целые социальные движения.

После прочтения этой книги вы точно не спутаете эмбиент с нью-эйджем и узнаете, как звучит оригинальное техно, узнаете, как появился первый синтезатор и как называется главная драм-машина электронной музыки.

А также:

• Как диско повлияло на звучание техно.

• Когда рокеры и диджеи научились делать совместные проекты и почему они вообще к этому пришли.

• Чем синти-поп отличается от электро и как он лег в основу всей современной музыки.

• Как в СССР продвигали электронную музыку в условиях цензуры и что общего у терменвокса и Ленина.

• С чего начинались музыкальные карьеры Давида Гетта и Daft Punk.

И многое другое!

Как платье из «Касабланки» сформировало поколение, а костюмы «Безумцев» вернули миру моду 60-х? Этот гид по истории стиля от историка кинокостюма раскрывает параллели между оригинальными фильмами эпохи и современными сериалами, которые стали культурными феноменами.

«Мода на экране» – это незаменимый гид для любителей истории стиля, ищущих вдохновение и желающих понять создание и легендарных трендов прошлого.

Вы узнаете, как костюмы из «Касабланки» повлияли на целое поколение, почему образы из сериала «Безумцы» заставили мир снова влюбиться в моду 60-х, и как сериал «Очень странные дела» смог достоверно передать дух и неповторимые модные тенденции 80-х, став культурным феноменом.

Уникальность издания в параллели между оригинальными фильмами эпохи и современными сериалами, которые воссоздают стилистику каждой декады.

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Обновленное издание книги Марии Магронт о ТВ-программах, которые изменили российское телевидение!

Книга открывает закулисье советского и постсоветского телевидения. Показывает, как идеи превращались в культовые форматы и объединяли миллионы зрителей.

Узнаете, как рождаются передачи на примерах, любимых миллионами:

• «Клуб кинопутешественников» – выездные заседания, истории путешественников, реальная аудитория и голосование за сюжеты. Как держать интригу и вовлекать зрителя?

• «От всей души» – камерная подача, монтаж и тексты под биографию героя. Как строить доверие через интервью и сценарий?

• «А ну-ка, девушки!» – сочетание развлечения, ток-шоу и общественного интереса. Как создать конкурентную, но доброжелательную атмосферу?

• «Что? Где? Когда?» – зритель становится соучастником, видит процесс решения. Как держать напряжение и вовлечь аудиторию?

• «Счастливый случай» – внедрение нестандартных идей в эфир. Как продюсер формирует бренд передачи через инновации?

Мария Магронт-Ахвледиани – кандидат филологических наук, доцент факультета ВШТ МГУ имени М.В. Ломоносова. Сценарист, режиссер и продюсер телевизионных программ и фильмов, автор книг о телевидении. Член Союза журналистов России, Международного Союза журналистов.

Автор, руководитель и организатор культурных и социальных проектов, медиааналитик и исследователь телевидения. Соединяет историю и практику, опираясь на архивы и интервью ключевых участников.

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

НЕЗАКОННОЕ ПОТРЕБЛЕНИЕ НАРКОТИЧЕСКИХ СРЕДСТВ, ПСИХОТРОПНЫХ ВЕЩЕСТВ, ИХ АНАЛОГОВ ПРИЧИНЯЕТ ВРЕД ЗДОРОВЬЮ, ИХ НЕЗАКОННЫЙ ОБОРОТ ЗАПРЕЩЕН И ВЛЕЧЕТ УСТАНОВЛЕННУЮ ЗАКОНОДАТЕЛЬСТВОМ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ.

Первая книга о всей истории Санкт-Петербурга, которая будет интересна и понятна каждому, влюбленному в этот город!

«Вся история Петербурга. От потопа и варягов до Лахта-центра и гастробаров» охватывает все этапы развития города:

• ранние поселения на берегах Невы;

• Петербург как столицу империи;

• индустриализацию XIX века;

• советский Ленинград;

• и современный многогранный мегаполис.

Авторы умело объединили в своем повествовании политические события и преобразования с важными культурными вехами и социальными изменениями, а также градостроительные решения и архитектурные стили.

• Достаточно ли зарабатывал Доменико Трезини?

• Где одевались ленинградские модники в 1970‑е годы?

• Что есть в городе такого, чего нет ни в одном другом населенном пункте земного шара?

Книга написана живо и увлеченно, предоставляя не только глубокий анализ прошлого города, но и его потенциального будущего. А цветные иллюстрации к каждой главе позволят еще больше погрузиться в трансформации, происходившие с Петербургом на протяжении веков.

[b]

Обновленное издание книги Марии Магронт о ТВ-программах, которые изменили российское телевидение!

Книга открывает закулисье советского и постсоветского телевидения. Показывает, как идеи превращались в культовые форматы и объединяли миллионы зрителей.

Узнаете, как рождаются передачи на примерах, любимых миллионами:

• «Клуб кинопутешественников» – выездные заседания, истории путешественников, реальная аудитория и голосование за сюжеты. Как держать интригу и вовлекать зрителя?

• «От всей души» – камерная подача, монтаж и тексты под биографию героя. Как строить доверие через интервью и сценарий?

• «А ну-ка, девушки!» – сочетание развлечения, ток-шоу и общественного интереса. Как создать конкурентную, но доброжелательную атмосферу?

• «Что? Где? Когда?» – зритель становится соучастником, видит процесс решения. Как держать напряжение и вовлечь аудиторию?

• «Счастливый случай» – внедрение нестандартных идей в эфир. Как продюсер формирует бренд передачи через инновации?

Мария Магронт-Ахвледиани – кандидат филологических наук, доцент факультета ВШТ МГУ имени М.В. Ломоносова. Сценарист, режиссер и продюсер телевизионных программ и фильмов, автор книг о телевидении. Член Союза журналистов России, Международного Союза журналистов.

Автор, руководитель и организатор культурных и социальных проектов, медиааналитик и исследователь телевидения. Соединяет историю и практику, опираясь на архивы и интервью ключевых участников.

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Перед читателем основополагающее исследование психологического воздействия визуальных образов на людей в Средние века и Новое время. Опираясь на достижения в области истории искусства, психологии, нейробиологии, письменные свидетельства современников, Фридберг анализирует реакции на материальные образы, от восхищения и эротического влечения до иконоборчества и актов вандализма. Издание адресовано широкой аудитории, интересующейся историей искусства.

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Элис Браунер и Хайке Гронемайер насыщенно и атмосферно рассказывают о встрече, жизни и разрыве одной из самых известных пар в искусстве ХХ века – Василия Кандинского и Габриэле Мюнтер. Этот союз, продуктивный для творчества, в личностном плане был разрушительным. Габриэле пришлось пройти путь от влюбленной ученицы через созависимые отношения к освобождению от тени своего наставника и возлюбленного.

Соавторы показывают, какую роль талантливая и трудолюбивая Габриэле Мюнтер сыграла в открытиях, осуществленных Кандинским в живописи и теории искусства, а также в создании художественного объединения «Синий всадник». Влияние Мюнтер и других подруг мужчин-художников игнорировалось и коллегами по объединению, и исследователями. Книга вносит это существенное исправление в историю одного из самых ярких явлений в искусстве ХХ века.

К моменту знакомства с начинающим живописцем Сальвадором Дали Гала уже называли матерью сюрреализма, и, пока мастера почивали на лаврах, она популяризировала движение сюрреалистов по всему миру. Жизнь Гала – это масштабность, гламур, драма, настоящая любовь, амбиции, деньги, искусство и дерзость. И все это – на фоне двух мировых войн, революции в России и гражданской войны в Испании. В своей детально проработанной книге Мишель Гербер Кляйн выводит Гала из тени, являя миру харизматичную личность, которая сыграла ключевую роль в мире искусства, но так и не получила должного признания.

Писатель и киновед Тило Видра создал первую двойную биографию легендарной творческой пары «Альма и Альфред Хичкок», опираясь на огромный массив документов и многочисленные интервью. Внимательно и восхищенно наблюдая за главными событиями и фильмами в жизни этой пары, автор создал великолепную работу по истории кино XX века. Хичкоки на протяжении всей своей жизни были первопроходцами, раз за разом находившими идеальную форму для выражения своего видения. Вместе они создали такие шедевры, как «Психо», «Окно во двор», «Поймать вора», «Головокружение» и «Птицы».

Хотя Альма предпочитала оставаться в тени, будучи сценаристом и мастером монтажа, последнее слово во всех важных решениях оставалось за ней. «Наконец-то появилась книга, которая признает жену Хичкока как его равноправного соавтора», – говорит режиссер Маргарете фон Тротта. Книга будет интересна поклонникам кино, любителям биографий замечательных людей, а также тем, кто интересуется вопросом эмансипации женщин и их ролью в истории культуры.

В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Книга Александры Воробьевой «Искусство театра кукол Беларуси: теория, спектакли, мастерство и сложности» основана на масштабном исследовании, изначально задуманном как кандидатская диссертация по искусствоведению. Автор детально изучает расцвет белорусского театра кукол в 2000-2009 гг., опираясь на уникальный полевой материал: анализ архивов, интервью с режиссёрами и актёрами, наблюдение за спектаклями в региональных театрах. Работа прослеживает исторические истоки видов кукол, их эволюцию и развитие. Переработанная для открытой публикации, эта работа представляет собой глубокий профессиональный взгляд на ключевое явление национальной культуры, сохраняя научную ценность при доступном изложении. Издание будет интересно искусствоведам, театральным практикам и культурологам.

Биография величайшего драматурга, рассказанная от первого лица.

Книга раскрывает влияние Шекспира на театр, литературу и английский язык, а также историю создания его бессмертных шедевров.

№1 в мировой литературе: Уильям Шекспир – величайший драматург и поэт всех времён! Его пьесы переведены на все основные языки мира и ставятся чаще, чем произведения других авторов.

№1 в номинации «Вечная любовь»: «Ромео и Джульетта» – самая пронзительная и красивая история любви, покорившая сердца миллионов.

№1 в номинации «Психологическая драма»: «Гамлет» – самая экранизируемая пьеса в истории литературы.

№1 в номинации «Историческая драма»: «Король Лир» – трагедия, ставшая эталоном в своём жанре.

Уильям Шекспир оказал огромное влияние не только на развитие театрального искусства, но и на английский язык и мировую литературу. Он не боялся экспериментировать с языком, создавая новые слова и выражения, которые до сих пор используются в повседневной речи, а по частоте цитирования Шекспира превосходит только Библия.

О жизни Уильяма Шекспира расскажет сам Уильям Шекспир! Повествование ведётся от первого лица. В конце книги вы найдёте приложение с местами и произведениями, связанными с главным героем, которые помогут полностью погрузиться в жизнь и творчество великого гения, чья биография овеяна тайнами и до сих пор вызывает споры.

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.