Скачать книги Искусство без регистрации

Пропорции и движения фигуры человека
Пропорции и движения фигуры человека
+2 10
0
0

Оригинальная и доступная методика, представленная в книге, позволяет любому желающему научиться на базовом уровне рисовать фигуру человека по памяти и по представлению. Знание пропорций и своего рода чувство пропорций художнику необходимы. Не менее важно освоить на практике возможности изображения разнообразных и осмысленных движений фигуры. Но если не уделять этому особенного внимания и времени, такие качества вырабатываются долго и трудно. Первая часть книги содержит подробные предварительные сведения, вторая представляет собой сериюпошаговых инструкций для построения фигур в разнообразных движениях. Преподавателям рисунка представленный материал поможет проводитьтеоретические лекции, сочетая их с мастер-классами. Вместе с тем заниматься по книге начинающие художники или студенты могут и самостоятельно. Усвоенные приемы построения фигуры будущие педагоги изобразительного искусства с успехом применят на занятиях в общеобразовательной или художественной школе.

Код Мальцева
Код Мальцева
+2 10
0
0

Реставратор Мария Арсенова случайно находит в запасниках музея дневник репрессированного художника и загадочный эскиз, связанный с судьбой «Чёрного квадрата» Малевича. Погружаясь в расследование, Мария сталкивается с тенями прошлого, опасными интригами арт-рынка и собственными страхами. На пути к истине ей предстоит раскрыть семейные тайны, противостоять влиятельной галеристке и научиться отличать подлинное от подделки не только в искусстве, но и в жизни. Это история о силе памяти, цене искусства и поиске света даже в самых тёмных уголках человеческой души.

Русская культура
Русская культура
+2 10
0
0

«Русская культура» – последняя, изданная посмертно книга выдающегося русского ученого-филолога, академика Дмитрия Лихачева. Это его «завещание», итог многолетних размышлений о русской и мировой культуре – и о самой России: удивительной, двойственной и во всем ищущей крайности…

Будущий академик родился еще до революции, в 1906 году. В его памяти отпечаталась вся Россия XX века – от «мастеровых и балерин» царской эпохи до сталинизма, блокады Ленинграда и «оттепели». Он знал Россию на протяжении века – но пишет так, будто прожил тысячу лет и свел ее историю в одну точку: в его книге «соседствуют» Ярослав Мудрый и Пушкин, Достоевский и Сергий Радонежский, иконописец Дионисий и Иван Грозный. Но, обращаясь к прошлому, Лихачев неизменно ищет ответы для настоящего – и призывает к ответственности за него.

Автор пишет о литературе и языке, живописи и зодчестве, национальном характере русских – и о культуре как «цельной среде», из которой нельзя изъять одну часть, не разрушив целого. Но это не холодная игра эрудиции, а размышление о добре и зле, личности и толпе, свободе в эпоху жестокости и бескорыстии совести – мысль, ведомая глубоким нравственным чувством.

Книга призвана помочь каждому читателю обрести сознание причастности к великой русской культуре – но не только. Это настоящий манифест гуманизма – и утверждение, что культура, по словам автора, сильнее и нужнее «армады танков».

Для кого эта книга

Для тех, кто интересуется русской культурой и историей.

Для всех приверженцев гуманизма и ценностей образованности.

Для тех, кто хочет понять Россию в ее сложности и противоречивости.

Авторский стиль художника
Авторский стиль художника
+2 10
0
0

Автор книги Карина Помазан - художник и куратор галереи "Artist Community"

«Авторский стиль для художника» — это путеводитель по внутреннему миру творца. Эта книга не о техниках и не о трендах. Она — о глубине. О том, как услышать свой голос, выразить себя через живопись и найти форму, в которой ты будешь настоящим.

Что такое стиль — привычка или откровение? Почему мы застреваем в подражании? Как превращать случайность в узнаваемость, простоту — в силу, боль — в выразительность? Здесь собраны размышления, главы-эссе, практики и истории художников, прошедших путь от подражания к подлинности.

Ты найдёшь темы о страхе быть «не тем», о силе молчания в композиции, о телесности мазка, о символах как языке подсознания, об интуиции, ошибках, внутреннем акценте и эмоциональной выразительности. А также — вдохновляющие главы о Ван Гоге, Пикассо, Поллоке, О’Киф, Кало, Малевиче и других мастерах, чьи стили стали голосом эпох.

Прежде чем родились, мы были звёздами
Прежде чем родились, мы были звёздами
+2 10
0
0

История одной ночи в городе, где время течёт медленнее. Встреча Ацуши Сакураи с поклонницей его творчества. Разговоры под Bauhaus, роксы с бурбоном, тени старых переулков. И главный вопрос: что же случится, когда наступит рассвет?

Древоделие. Как стать фрилансером. Часть II. Мировоззренческая
Древоделие. Как стать фрилансером. Часть II. Мировоззренческая
+2 10
0
0

Книга представляет мировоззрение, которое может быть основой прохождения карьеры фрилансера. Понятия, изложенные здесь, опираются на традиционные русские ценности. Также есть глава об отношениях с заказчиком, которые часто бывают проблемой у мастеров. Рассказывается о русской деревянной скульптуре и резной иконе. Работа с деревом, вопросы фрилансера-древодела могут быть интересны и специалистам по ремонту, и строителям. Обсуждаются темы нашей истории, Церкви, искусства, политики.

Кольцо Первой речки
Кольцо Первой речки
+2 10
0
0

В повести Дмитрия Островского "Кольцо Первой речки" множество сюжетных линий, но основных - две. В первой рассказывается о нравах провинциального театра в вымышленном городе Южновостоке, который является филиалом могущественного и известного на весь мир Андреевского театра в вымышленном городе Петерборо. Во второй – о любви оперного певца и танцовщицы на пилоне. Все это происходит на фоне разгорающейся войны. Все сюжетные линии тесно переплетаются между собой, рождая единую, общую картину.

«Спящий мальчик»: грезы наяву и трагическое пробуждение Алексея Тыранова. Неизвестный автопортрет А.В. Тыранова 1855-1859 гг.
«Спящий мальчик»: грезы наяву и трагическое пробуждение Алексея Тыранова. Неизвестный автопортрет А.В. Тыранова 1855-1859 гг.
+2 10
0
0

Статья посвящена разбору творчества выдающегося отечественного

живописца А.В. Тыранова (1807-1859) в свете новой находки его позднего автопортрета 1855-1859 годов. Имя А.В. Тыранова слишком долго находилось на периферии истории отечественной живописи. И дело не только в том, что он незаслуженно забыт; дело в том, что он неверно понят. Во многом, причиной этому стали давние искусствоведческие споры "венециановцев" и "брюлловцев", сторонников демократизма и сторонников декоративности в живописи. Результатом такой одномерности и линейности стало то, что

творчество А.В. Тыранова до сих пор все еще остается малоизученным. Многие его картины не найдены, а найденные ошибочно приписываются другим художникам. Часть же из известных вовсе не атрибутирована. Все это показывает, насколько "запущенным", с исторической точки зрения, выглядит сегодня его наследие, дошедшее до нас. А посему настало время более серьезно и внимательно отнестись к его творческому наследию.

Там, где небо кончается
Там, где небо кончается
+2 10
0
0

После смерти матери шестнадцатилетний Миша теряет радость жизни и интерес к искусству. Острая боль, непонимание в семье и чувство пустоты заставляют его отстраниться от всего. Осенние каникулы Миша проводит в деревне у дедушки-художника, где тишина природы помогает ему снова дышать.

Это история о том, как горе превращается в творчество, а тихие моменты жизни — в шаги к исцелению. О том, что даже после самой тёмной ночи можно разглядеть краски нового дня.

Прогулки по Древней Греции для детей – 5 // Аполлон. Дельфийский оракул. Дафна. / Артемида. Актеон. Орион. / Откуда взялись лягушки.
Прогулки по Древней Греции для детей – 5 // Аполлон. Дельфийский оракул. Дафна. / Артемида. Актеон. Орион. / Откуда взялись лягушки.
+2 10
0
0

Это пятая книга серии «Прогулки по Древней Греции для детей». В неё входят мифы про богиню Лето и её знаменитых детей-двойняшек: Аполлона и Артемиду.

Вся серия (состоящаяя из 12 книг) представляет собой собрание наиболее ярких и известных древнегреческих мифов и историй, изложенных доступным для детей языком, но при этом достаточно подробно, чтобы заинтересовать и взрослого читателя.

Все мифы и истории, описанные в книгах, проиллюстрированы знаменитыми художникамиразных эпох, в том числе, и современными (от минойских фресок и скульптур Праксителя до картин Тициана и Роба Гонсалвеса).

После каждого мифа идут вопросы, развивающие внимательность, критическое мышление и творческие способности.

Ещё одна особенность книжек - наличие раздела "Это интересно" после каждого мифа или истории. В нём, как правило, описываются отголоски конкретного мифа в наше время. Речь идёт о крылатых выражениях, операх и балетах и т.д., и вообще обо всём, что как-то с ним связано.

Дом Богов
Дом Богов
+2 10
0
0

В центре повествования находится неизвестный писатель по имени Саша. Прежде он занимался семейным бизнесом и писательство для него являлось несерьёзным хобби. После трагического землетрясения, унесшего жизни его семьи, он теряет смысл существования. Его спасает таинственный Великий Писатель, который открывает ему мир, где проживают настоящие Боги. Они, неспособны взаимодействовать с людьми напрямую, выбирают деятелей искусства своими проводниками. Пережившему "Великое несчастье" Саше суждено либо принять эту роль, либо погибнуть.

Как найти свой путь в парфюмерии? (автобиография)
Как найти свой путь в парфюмерии? (автобиография)
+2 10
0
0

Мне очень хочется, чтобы эта книга стала вдохновляющим путеводителем — не только в парфюмерии, но и в жизни. Чтобы она помогла каждому читателю найти свои отклики, задуматься о том, что откликается внутри, и, возможно, выбрать себя — в самых разных сферах: в жизни, в творчестве, в действиях. И начать реализовываться из состояния честности с собой.

С уважением к вашему времени и выбору своего пути,

парфюмер Валерия Нестерова

Простое рисование на пленэре. Упражнения для самостоятельной практики в городе и на природе
Простое рисование на пленэре. Упражнения для самостоятельной практики в городе и на природе
+2 10
0
0

Третья книга Дмитрия Горелышева из серии «Простое рисование» посвящена пленэрному рисованию – искусству наблюдать, фиксировать и передавать живое дыхание природы. Это не просто сборник упражнений, а продуманная система, которая помогает развить внимательность, лучше понимать пространство, цвет и форму, а главное – научиться свободно и уверенно рисовать на улице.

Автор делится проверенными заданиями, которые можно выполнять в удобном порядке, адаптируя под свой ритм. Они развивают наблюдательность, учат видеть натуру по-новому и ставить перед собой интересные художественные задачи. Помимо упражнений, в книге собраны советы по организации рабочего места, обзор графических материалов и размышления о том, как пленэр меняет восприятие окружающего мира.

Издание включает множество работ самого Дмитрия, его коллег и учеников, демонстрируя, как по-разному можно передавать красоту натуры. Эта книга – вдохновение и практическое руководство для всех, кто хочет рисовать свободно, смело и с удовольствием

Фишки книги

– Дмитрий Горелышев – старший преподаватель кафедры академического рисунка и кафедры коммуникативного дизайна МГХПА им. С. Г. Строганова, преподаватель Британской высшей школы дизайна

– Упражнения в книге придуманы для занятий в Простой школе, РГХПУ им. С. Г. Строганова и Британской высшей школе дизайна

– Главы дополнены полезными заметками автора

– Для самостоятельной практики на природе, в городе, с натуры и по фото

– Возможность присоединиться к комьюнити рисовальщиков, выложив свои рисунки с хештегом из книги

Как читать книгу

– Читайте и делайте упражнения параллельно – эта книга предназначена в первую очередь для практики.

– Вы можете выполнять задания в любой последовательности, выбирая то, что интересует вас в данный момент.

– Рисунки, сделанные по упражнениям из книги, вы можете выложить в соцсети с хештегом #простоерисование – и стать частью сообщества.

От автора

Вы держите в руках третью книгу из серии «Простое рисование». Как и предыдущие, она представляет собой сборник упражнений и рекомендаций, которые помогут организовать личную рисовальную практику и сделать ее более структурированной. Эти задания развивают наблюдательность, помогают увидеть натуру под неожиданным углом и поставить перед собой новые задачи. Такое рисование для меня – это не работа и не хобби, а особый способ восприятия среды и пребывания в ней. Рисование меняет то, как мы смотрим на мир, делает этот взгляд более внимательным. Людям нравится смотреть на пейзаж потому, что он бесконечно разнообразен. Пейзаж содержит в себе все поводы для рисования: форму, пространство, ритмы, цвет, движение, фактуры и текстуры, изменчивое состояние, течение времени. Мои упражнения направлены на то, чтобы сознательно поработать с этими темами по отдельности и в совокупности.

Для кого эта книга

Для тех, кто только начинает рисовать и хочет уверенно освоить пленэр.

Для опытных художников, стремящихся глубже понять пространство, свет и композицию.

Для всех, кто хочет сделать рисовальную практику осознаннее, интереснее и свободнее.

Для преподавателей, ищущих новые упражнения и подходы для работы с учениками.

Для любителей творчества, которым важно запечатлеть впечатления и эмоции на бумаге.

CRYolite
CRYolite
+2 10
0
0

Камень...

Меня воспитывали булыжниками – либо ты погребен под ними, либо отрабатываешь бросок. У нас называют это «быть сильным», «быть крепким» — быть тем, кто всегда притворяется. Но что, если однажды притворство станет твоей единственной правдой?

Молодая художница, разрываясь между московской реальностью и престижными залами галереи Лондона, сталкивается с мучительным вопросом: «Достойна ли?...»

Ее путь – это страх, страсть, моральные дилеммы и случайная встреча с властным мужчиной, который может стать как роковой ошибкой, так и даром судьбы.

«Криолит» – это глубокая и эмоциональная история о поиске себя, где интроспекция становится единственным спасением.