Кто и зачем организовывал многочисленные выставки американского искусства в Советском Союзе времен холодной войны? Действительно ли США стремились «подорвать» советский режим при помощи американского модернизма и, в частности, абстрактного экспрессионизма, а Советский Союз – «боялся» нефигуративного искусства? И главное – можем ли мы по-настоящему понять роль искусства как «оружия» холодной войны? Книга Кирилла Чунихина предлагает свежий взгляд на эти вопросы, подвергая критике традиционные идеологизированные интерпретации культурной политики СССР и американского искусства того времени. Вместо привычного подхода, в котором исторические события механически проецируются на искусство, автор предлагает более тонкий анализ, учитывающий не только политику, но и личные мотивации, эмоциональные режимы и транснациональные культурные контексты. Рассматривая американское искусство как глобальное явление, автор показывает взаимосвязи и взаимозависимость художественных процессов в СССР и США в 1940–1960-х годах. Книга таким образом пересматривает устоявшийся нарратив о культурной изоляции двух сверхдержав и демонстрирует, как искусство стало пространством диалога – вопреки идеологическим барьерам. Кирилл Чунихин – историк искусства и культуры, доцент Департамента истории, старший научный сотрудник и руководитель Лаборатории визуальной истории НИУ ВШЭ – Санкт-Петербург.
