Скачать книги Биографии художников без регистрации

Леонардо да Винчи – выдающийся художник, музыкант, учёный, писатель, один из крупнейших представителей искусства Высокого Возрождения. Непревзойдённый изобретатель, который первым разработал прототипы современных автомобилей, парашютов, велосипедов, вертолётов, танков и даже скафандров. Гений, который никогда не боялся ошибаться, старался всегда идти вперёд, мыслить шире и опередил своё время на несколько сотен лет!

О жизни Леонардо да Винчи расскажет сам Леонардо да Винчи! Повествование ведётся от первого лица. В конце книги вы найдёте приложение с местами и произведениями, связанными с главным героем, – от известнейшей во всём мире «Тайной вечери» до загадочной и завораживающей «Джоконды». Таким образом, если юный читатель захочет – он сможет пройти по следам великого гения, полностью погрузившись в его жизнь и творчество. Ведь все величайшие люди в истории начинали свой путь с маленьких шагов…

В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Литературный критик и искусствовед, идеолог русского модернизма Аким Львович Волынский в своих блистательных искусствоведческих трудах искал непостижимый гиперборейский идеал. Творчество Волынского повлияло на Льва Толстого, Николая Бердяева, Василия Розанова, Дмитрия Мережковского и многих других. Данная книга публикуется впервые -по рукописи, которая целый век оставалась неизданной, пролежав в неопубликованных архивах около ста лет.

Живописные шедевры Рембрандта – это не только виртуозное владение светотенью. Творческое наследие легендарного голландца следует рассматривать не с чисто технической, а с идейной стороны.

Удалось ли Волынскому разгадать загадку Рембрандта? Вы сами ответите на этот вопрос, познакомившись с замечательной работой выдающегося критика и искусствоведа начала XX века.

Издание предназначается для искусствоведов, студентов художественных вузов и читателей, интересующихся историей отечественной искусствоведческой мысли.

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Одаренный художник, единственный наследник древнего аристократического рода Анри де Тулуз-Лотрек унаследовал от предков не только титул, но и наследственный недуг. Обладая поразительным жизнелюбием и неоспоримым талантом, «маленький граф с Монмартра» с одинаковой страстью постигал тайны живописи и предавался кутежу. Знавший богемную жизнь Парижа как никто другой, Лотрек запечатлел на своих холстах и многочисленных рисунках парижские кабаре, прославил в веках блистательный «Мулен Руж». Портреты танцовщиц, дам полусвета и уличных девиц снискали ему скандальную славу, признание и успех, однако познать счастье искренней взаимной любви коротышке Анри было не суждено… Роман Пьера Ла Мюра – это больше чем описание жизни Тулуз-Лотрека, это – исследование мятущейся души художника, чье пылкое сердце до последнего дня жаждало любви…

«Витебская Джоконда» Вера Ермолаева происходила из семьи дворян-народников, прекрасно знала европейское искусство, училась в мастерской М. Бернштейна и участвовала в русском Дада – кружке «Бескровное убийство». Она стала правой рукой К. Малевича в Уновисе, энергичной деятельницей Гинхука и теоретиком пластического реализма. Несмотря на тяжелый недуг (всю жизнь Вера Михайловна ходила с тростью), она обладала редкой энергией и жизнелюбием, притягивала и организовывала молодежь, много и легко работала. Эти качества позволили ей в последние годы стать важной художницей лебедевского Детгиза, оформить десятки книг – в том числе текстов своих друзей-обэриутов.

Путь Ермолаевой был «остановлен на бегу» – вместе с осужденной и погибшей в Карлаге художницей в 1957 году исчезла и ее эпоха. Но если станковое наследие авангарда могло пропасть или десятилетиями лежать в папках, то книги живут рассредоточенной жизнью тиража. Они тоже хрупки – маленькие литографированные листочки на скрепке – и спустя почти сто лет, собранные вместе, они смотрятся как живописная панорама великой эпохи.

В данное издание вошел очерк творчества Веры Ермолаевой искусствоведа Антонины Заинчковской, исчерпывающий на данный момент набор документов и текстов художницы и небольшой каталог ее книжной графики.

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Портрет великого художника, написанный его женщинами.

1950 год, Нью-Йорк. Начинающая журналистка Алана Олсон хочет написать статью о Пабло Пикассо, чтобы получить заветную должность в популярном журнале об искусстве. Она едет к давней приятельнице художника Саре Мерфи и благодаря ее рассказам погружается в историю богемной жизни Французской Ривьеры, узнает тайны личной жизни и картин Пикассо. Но с каждой новой подробностью Алана понимает, что самый необычный портрет, который она когда-либо видела, – это ее собственный.

«Пабло Пикассо – это серийный соблазнитель. Именно так называет известного художника одна из героинь произведения, и вовсе не зря. Пикассо дарил женщинам вечную жизнь в своих картинах, только себя не позволял присвоить никому. Но была одна муза, которая смогла запасть в душу Пабло. Она оставила после себя не сладостное послевкусие еще одной соблазнившейся обаянием художника „жертвы“, а большую тайну. Ее и предстоит разгадать главной героине вместе с читателями». – Юлия Ионина, редактор Wday

«Дикая Бара ядерного полигона или золотая девочка» – это завершённое произведение, но ипервая часть романа «Бегущие в солнечном ветре» - это повествование о необыкновенных приключениях, странных ошибках и победах, наблюдениях и казусах, курьёзных, а порой, и таких бестолковых, но, несомненно, способствующих приобретению бесценного житейского опыта, это удивительноепутешествие по жизни, это история становления, достижений и неудач девочки, девушки, женщины – художника.

«Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» – самый известный труд Вазари. Автор потратил на создание «Жизнеописаний» несколько десятилетий – путешествовал по стране, собирал предания и легенды и общался с очевидцами тех или иных событий, неоднократно переписывал и дополнял уже готовые материалы.

В результате у Вазари получилась едва ли не первая в мире энциклопедия, долгие годы служившая главным и единственным источником информации о величайших итальянских художниках Ренессанса. В ней вы найдете биографии Донателло и Рафаэля, Микеланджело и Леонардо да Винчи, Тициана и Джотто, Браманте и Сандро Боттичелли. Написанные живым и доступным языком, «Жизнеописания» содержат огромное количество ценных сведений о жизни, творчестве и эпохе мастеров эпохи Возрождения.

В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Прежде чем Пикассо стал культовым художником и одной из ключевых фигур искусства XX века, он был «подозрительным иностранцем» для французской полиции. Его подозревали в связях с террористами-анархистами, обвиняли в политическом и художественном радикализме и подрыве устоев французского общества. Авангардные стили, в которых он работал, вызывали неприятие у критиков, коллег из мира искусства, консервативной публики. Художник запрашивал французское гражданство, но ему было отказано, и он так и не стал гражданином Франции, хотя во многом именно благодаря ему Франция сохранила в XX веке статус культурного лидера.

Анни Коэн-Солаль на основе огромного объема забытых и введенных ею в научный оборот архивных источников показывает, как благодаря таланту, характеру и вере в себя Пикассо двигался вперед к признанию, благосостоянию и влиянию в мире искусства, кто помогал и кто мешал ему на этом пути.

Эта книга посвящена судьбам великих русских художников разных эпох – от Андрея Рублева до Исаака Бродского. И – истории великих картин от первых образцов русской светской живописи до незабываемой советской классики. История искусства переплетена с историей страны, картины раскрывают судьбу народа. Так было и так будет. Не зная этих полотен, вы никогда до конца не поймете страну, в которой мы живем. Это культурный код России и Советского Союза… Великие портретисты оставляют нам лики прошлого. Историческая живопись фиксирует вехи нашей жизни и раскрывает идеологию своего времени. Особое значение во все времена имела реалистическая живопись – с любовью и сочувствием к «маленькому человеку». Всё это вы найдёте в книге, которую держите в руках. В ней – настоящая сокровищница!

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Трогательные и увлекательные истории о жизни, творчестве и становлении самых дерзких художников XX века. Культуролог Полина Касперович рассказывает о них не столько как о гениях, а скорее как об обычных людях. Для автора Энди Уорхол, Казимир Малевич, Пабло Пикассо, Поль Сезанн и Сальвадор Дали – это прежде всего личности со своими страхами, привязанностями, комплексами, забавными увлечениями. Но при этом они также остаются бунтарями и настоящими красавчиками, которые опередили свое время и изменили мир.

В этой книге вы узнаете, как порой застенчивые мальчишки становились эпатажными и авангардными творцами с мировой славой. Как события их жизни повлияли на конкретные произведения искусства. Кого они любили, с кем дружили, с кем спорили и враждовали. И все это в простой и понятной форме. С милыми иллюстрациями, мемами и аналогиями. Почти как посмотреть ролик на Youtube.

Лекторий Культограм – это атмосферные встречи со смыслом, где гости могут отдохнуть за ужином и при этом обогатиться интеллектуально. Спикеры проекта рассказывают о культовых личностях, важных событиях в культуре, музыке, искусстве. Сегодня лекторий проводит около 7 встреч в месяц в разных городах, а также устраивает поездки с полным погружением в культуру и историю других стран.

Откройте для себя всемирно известных художников с новой стороны. Подружитесь с ними и убедитесь сами, что они и правда красавчики!

Мы привыкли воспринимать знаменитых художников через небольшие пояснения к их картинам и краткие биографические сведения. Это делает их образы почти бесплотными. Словно ничего, кроме творчества, в их жизни не было, и словно их живопись сразу стала священной классикой. Но художники были полнокровными людьми. Их творчество порой вызывало недоумение, а поступки – осуждение. На самом деле, огромное количество знаменитых живописцев обладали, как минимум, сложным характером или вступали в неодобренные обществом связи. А истории написания тех или иных шедевров иногда шокируют. Что же делать – богатая фантазия гениев с одной стороны двигает прогресс, а с другой – толкает своих обладателей на совершенно сумасбродные поступки.

Так получается, что гений и злодейство совместимы?

В этой книге мы покажем вам художников с другой, неожиданной стороны, и вы сами ответите на этот вопрос.

35 занимательных, порой шокирующих историй, среди которых: любовные похождения художника-монаха и его натурщицы из монастыря, итальянка, покорившая Брюллова, Иванова, Гоголя, Тургенева, любвеобильный Пикассо и семь его несчастных муз…

Очерки написаны доступным, увлекательным языком и предназначены для широкого круга читателей.

В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

В книге «Рерих. Таинственная Россия в творчестве великого художника» рассказано о непростой судьбе великого художника и русского эмигранта, о его путешествиях в самые отдаленные уголки планеты, духовных поисках и, конечно же, безграничной любви к родной земле.

Автор Анна Марианис познакомит вас с Рерихом-философом, Рерихом-археологом, Рерихом-активистом и Рерихом-творцом, который побывал в сотнях городов, но в каждом уголке планеты возвращался мыслями к России и ее судьбе. Архивные фотографии и цветные иллюстрации дополнят эту удивительную историю о необычном художнике.

Откройте для себя внутренний мир человека, жившего на сломе эпох, и узнайте чуть больше о самой таинственной и мистической фигуре в истории отечественного искусства.

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Илья Репин был блестящим портретистом и «живописцем русской души». Он жил во времена великих перемен в российской истории – от отмены крепостного права до прихода к власти большевиков. Эти события несомненно повлияли на его творчество, ведь в своих картинах художник-реалист стремился отразить индивидуальный характер эпохи.

«Мои восторги» – сборник автобиографических очерков о том, «каким образом в мальчике Репине впервые пробудилось влечение к искусству, под каким влиянием, в какой обстановке он обучался своему мастерству в провинции и в Петербургской Академии художеств и как написал картины, давшие ему всероссийскую славу».

В книге также представлены статьи художника об известных деятелях русской литературы и искусства. Благодаря мастерству диалога Репина перед нами, словно живые, предстают его современники, друзья и коллеги.

Издание дополнено оригинальными эскизами и картинами художника.

Константин Алексеевич Коровин (1861—1939) – «русский импрессионист», театральный художник, писатель и мемуарист. Коровин очень разный – не только в своей живописи, но и в прозе. Гомерически смешные приключения друзей-охотников сменяются лиричными историями о любви, городскими зарисовками и рассказами об удивительных повадках зверей. Отдельную главу составляют записки о революции 1917 года: это интонация наблюдателя, мирного человека, который изо всех сил пробует понять и принять новое время и – не понимает!

Это вторая книга Константина Коровина, изданная в «Захарове». В первую вошли воспоминания о детстве, дореволюционной жизни в России, портреты наставников и друзей, мемуары о Шаляпине, путевые заметки и избранные рассказы.

Текст печатается по изданию: Константин Коровин «То было давно… Там в России…»