Скачать книги Театральное искусство без регистрации

Давид Боровский (1934–2006) – выдающийся театральный художник, без которого не было бы многих шедевров Театра на Таганке и успешных постановок в других театрах. Он определил новое направление в сценическом искусстве, неразрывно связав сценографию с режиссурой. Творчество режиссера теперь невозможно представить без взаимодействия с художником. Журналист, постоянный автор серии «ЖЗЛ» Александр Горбунов раскрывает Давида Боровского не только как образцового художника-постановщика с непререкаемым авторитетом среди коллег по цеху, но и как глубокую личность, мудрого, благородного человека с тонким чувством юмора и абсолютным иммунитетом на пошлость – и в жизни, и в искусстве.

Дженна Гиббс исследует мир связанной с театром печатной продукции по обе стороны Атлантики в период Американской революции и первой половины XIX века, рассматривая споры о месте темнокожих людей в англо-американском культурном пространстве. Гиббс задается вопросом, включали ли популярные развлечения темы свободы, прав человека, рабства как зла. Ее выводы оказываются нелестными как для Соединенных Штатов, так и для Великобритании. Британцы изображали африканцев с сочувствием, но при этом с чувством расового и культурного превосходства. На американской сцене представление чернокожих сводилось к принижающему, покровительственному, укоренившемуся как в блэкфейс бурлеске, так и в идее «Свободы», персонифицированной в фигуре белой богини.

Именно театр как искусство, как публичное зрелище, открытое для людей – носитель эталона речи. По существу, режиссеры, актеры – эксперты речи в ее историческом развитии. Какие тайны живого слова хранит русский театр? Какие тенденции в развитии языка и речи отражены в сегодняшней театральной практике? Какие новые знания о слове, законах общения, технике речи, здоровье голоса необходимы в повседневной жизни? В своей новой книге известный педагог, профессор кафедры сценической речи Школы-студии МХАТ – Анна Петрова и такие признанные мастера театра как – М. Кнебель, Г. Товстоногов, Е. Евстигнеев, А. Эфрос, А. Мягков, Н. Михалков, К. Райкин, Е. Миронов, К. Хабенский, С. Крючкова и многие другие отвечают на вопросы о современной речи и раскрывают ее тайны.

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Долгие годы учебы и работы художником в театре, с разными режиссерами, в разных городах огромной страны превратились в дневник воспоминаний, в интересные истории создания пространства в эскизе и на сцене. То, что зрители никогда не видят. Это закулисье художника.

Татьяна Спасоломская, Заветы, декабрь 2024 г.

Это звучит как волшебная история о дружбе, доверии и понимании между людьми и животными. Главная героиня, Наташа, кажется, обладает особым даром находить общий язык с животными. Животные из разных уголков мира привносят свои истории и характеры, и Наташа учится понимать их.

Повести Натальи Дуровой учат детей отзывчивости, чуткости и открытости миру природы, воспитывают сострадание у юных читателей.

Знаете ли вы о микрорайоне, друзья? Это может быть любая территория, будь то лесная местность, где солнечные лучи фильтруются сквозь грибы и землянику, извилистое русло реки или шумная городская улица. Всё это мы называем микрорайоном! Но в этой истории я хочу рассказать вам о микрорайоне, в котором я живу, и о котором особенно тепло вспоминается мой любимый «Большой театр „Малышка“». Его открыли во дворе большого нового здания на Юго-Западе города.

В сборник также вошли рассказы – «Голубиное счастье, или кот подсудимый», «Живые ключи», «Зав. Постановочной частью, или Иван Григорьевич – «не „заноза“», «Как я стала директором звериного „Лжетеатра“», «Накануне премьеры», «Наша афиша», «Первый зритель – Ромка Ракетоноситель».

Перед вами уникальная книга. Это собрание историй от известной дрессировщицы и писательницы Наталии Дуровой, где она делится не только своими приключениями с подопечными по всему миру, но и раскрывает секреты ухода и дрессировки животных. Благодаря ее советам, многие из вас смогут применить эти знания у себя дома.

Произведения Н.Ю. Дуровой переведены на 92 языка. В 1985 году за рассказы для детей она была награждена почетным «Знаком А.Г. Гайдара». Автор сценариев для пьес Театра зверей имени В.Л. Дурова, ряда документальных фильмов, диафильмов и художественного фильма «Посторонним вход разрешен».

Конечно, многие из вас обожают животных и с удовольствием читают книги о них. Однако порой трудно найти произведение, в котором гармонично сочетаются рассказы о взаимоотношениях с домашними питомцами и практичные рекомендации по уходу за ними.

Перед вами особенная книга. Это сборник историй знаменитой дрессировщицы и писательницы Наталии Дуровой, где она делится не только своими приключениями по всему миру с подопечными, но и подробностями ухода и дрессировки. Благодаря ее советам, многие из вас смогут применить эти знания на практике у себя дома.

В книгах Натальи Дуровой дети и взрослые могут узнать о жизни и работе цирковых животных из первых уст. Автор делится историями о своих питомцах, их приключениях и характере, показывая читателю сердечную связь между человеком и животными. Рассказав о долгих часах тренировок и выступлений, Дурова также поднимает вопросы сохранения природы и ответственности человека за её защиту. Её произведения учат бережному отношению к животным и окружающей среде, а также вдохновляют на доброту и понимание

Пьеса в семи действиях с прологом и эпилогом.

Меня зовут Каин. Так получилось, что мое имя когда-то принадлежало первому убийце на Земле. Я никогда никого не убивал, но, как истинный убийца, всегда и везде не снимаю перчаток. Моих отпечатков нет нигде в городе. Но за моей душой не числится даже одного противозаконного действия. Я поведаю вам свою историю, потому что ее все равно когда-нибудь кто-нибудь придумал бы.

"Мегара" — сборник, который станет настоящим событием в мире современной драматургии. Пол Земаль, автор с уникальным видением и глубоким чувством символизма, приглашает читателей и любителей театра в мир, где границы между фантазией и реальностью стираются.

В сборнике представлено семь пьес, каждая из которых раскрывает новый угол зрения на привычные вещи. Земаль мастерски играет с жанрами, эмоциями и человеческой природой, создавая произведения, которые одинаково интересны как для камерной сцены с двумя актерами, так и для масштабных постановок с участием большой труппы.

Для режиссеров, ищущих свежий материал, для актеров, стремящихся к незабываемым ролям, и для зрителей, готовых к настоящему эмоциональному путешествию, "Мегара" станет незаменимым открытием. Пол Земаль дарит театральному миру пьесы, которые способны украсить любой репертуар.

Если театр — это зеркало, отражающее жизнь, то пьесы Земаля делают это с хрупкой магией, позволяя увидеть не только мир, но и себя в нем.

В своей книге Марго Морган исследует связь между политикой и театром, рассматривая творчество и биографии Бернарда Шоу, Бертольта Брехта, Жан-Поля Сартра и Эжена Ионеско, и представляет вниманию читателей историю культуры, подробно описывающую, как менялась роль политического театра в Европе ХХ века.

Об авторе

Марго Морган – доцент политологии в Юго-Восточном университете Индианы, где она преподает курсы по политической теории. В сферу ее исследовательских интересов входят политика и театр, критическая теория, марксизм, экзистенциализм.

Что же это за явление — «русский психологический театр» и что стоит за этим термином? Кто, как не мы, можем понять наших соотечественников Константина Станиславского и Михаила Чехова? И является ли безумной идея довести актерское мастерство до уровня науки?

Книга, которую вы сейчас держите в руках, – это попытка структурировать теоретический и практический опыт таким образом, чтобы он был максимально полезен при решении различных актёрских задач, иначе говоря, актерская «шпаргалка».

Профессионально занимаясь театром с 2007 года, Иван рассказывает, как лично он пришел к собственному пониманию театра. Итак, этот текст посвящается всем людям, которые увлечены этим захватывающим и прекрасным искусством и хотят уловить саму суть актёрского мастерства!

Эта книга – совершенно новое исследование жизни и творчества знаменитого танцовщика и хореографа ВАЦЛАВА НИЖИНСКОГО. Сегодня историческая память о нём невероятно искажена. Многие соратники и биографы Нижинского намеренно оставили свидетельства, которые унижают его человеческое достоинство и принижают его как творца

Благодаря им общепризнанно, что как личность Нижинский был недалёким, слабовольным и зависимым. Но как такой ничтожный человек мог свершить революцию в искусстве Танца и опередить своё время, по меньшей мере, на 50 лет? И ПОЧЕМУ СЕГОДНЯ НИКТО НЕ ЗНАЕТ О ТОМ, ЧТО В 10-Х ГОДАХ XX ВЕКА МИРОВАЯ ПРЕССА ПИСАЛА О НИЖИНСКОМ КАК О ВЕЛИЧАЙШЕМ АРТИСТИЧЕСКОМ ГЕНИИ КОГДА-ЛИБО ЖИВШЕМ НА ЗЕМЛЕ?

Задавшись этими вопросами, автор проводит смелое историко-биографическое расследование и на основе архивных документов, которые никогда ранее не были обнародованы, возвращает Нижинскому его место в истории как великому, уникальному и неразгаданному Гению.

Книга рекомендуется широкому кругу читателей

У каждого стиха свой спектр сияния. Мои стихи — мои лучи. Я предлагаю вам искупаться в свете любовной поэзии, в свете звездных чувств и ощущений.

Для кого написана книга «Мозаика. Балет. Щелкунчик»? Для детей и взрослых; для тех, кто готов путешествовать во времени и по разным странам; для тех, кто любит историю, искусство и тех, кто ими вообще не интересуется. Разве не любопытно узнать почему танцевали жрецы Древнего Египта, а греческие сандалии – родственники балетных туфель; отчего французский король Людовик XIV получил прозвище Король – Солнце, а четверка коней в колеснице Аполлона, украшающие Большой театр, имеют имена; каким образом на сцене идёт снег и что такое тютю, кантик, карман, глазок, люк-провал? И не только! Ведь балет – это страна, полная чудес. Спектакль в ней, как в детской игре под названием «Мозаика», складывается только в том случае, если гармонично соединяются друг с другом литература, музыка, живопись, мастерство хореографа и артистов. Вот об этом и многом другом расскажет эта книга. А, чтобы никто не заблудился в веках и театральном лабиринте, в помощь путешествующим дан хорошо известный сказочный персонаж по имени Щелкунчик. Доброго пути!

В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.