Скачать книги Кинопроизводство без регистрации

Когда мы смотрим кино, что запоминается больше всего? Операторская работа? Сюжетные повороты? Изящество диалогов? Нет! В первую очередь в нашу память врезаются персонажи! Ведь если нет героя – нет и истории.

Создать действительно запоминающегося персонажа непросто. Это целая наука! Он должен нравится зрителю, но иметь недостатки. У него должна быть мотивация, но не слишком сложная. Он должен меняться, а иногда и не должен.

Книга «Создание персонажей фильмов и сериалов. От главного до второстепенных героев» – подробное руководство как для начинающих сценаристов, так и для их более опытных коллег.

Все нюансы создания персонажа разложены по полочкам:

• Какие бывает типы персонажей?

• Что такое архетип и чем он отличается от клише?

• Кто такой протагонист и нужен ли ему антагонист?

• Что такое арка персонажа?

• Как вдохнуть жизнь в своего героя?

Ваш герой уже где-то там, он готов явиться миру и зрителю. Пора его написать!

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Что такое вызывной лист и синопсис, почему логлайн – наше всё и как снять фильм, если катастрофически не хватает бюджета? Ответы вы найдете в «библии» начинающего продюсера от оскароносной Морин Райан. Читайте краткое содержание мастрида для всех, кто хочет понять, как устроен кинопроцесс на самом деле.

Знакомьтесь с ключевыми идеями популярных книг, экономьте время и выбирайте только лучшее с CrossReads.

"Ещё одна книга по писательскому мастерству?! Зачем?! Их итак уже тонны!" Объясню на примере.В университете моя жена никак не могла понять предмет "Функциональный анализ", хотя остальные студенты с ним справлялись. Тогда она нашла репетитора, и после его объяснения предмет разложился по полочкам, как в аптеке.С писательским мастерством дело обстоит так же. Каждому нужен свой преподаватель. Я не утверждаю, что именно я тот, кто разложит для Вас всё по полочкам. У меня нет длинного списка регалий в виде опубликованных романов, выигранных конкурсов и премий, чтобы внушить Вам доверие. Вы вообще не обязаны меня слушать. Но прислушаться всё же советую. Вдруг именно я тот преподаватель.В этой книге я обобщил всю информацию по писательскому мастерству, которую лично изучил и опробовал. Получилось руководство по самым основам ремесла. Прочитав его, вы сможете сразу приступить к делу, не тратя время на блуждания вокруг да около с вопросом в глазах «Что делать?»Удачи! У вас всё получится.

Создание первых аппаратов для съёмки на киноплёнку движущихся объектов и для последующего воспроизведения получаемых снимков путём проецирования их на экран. Кинематограф становится зрелищем для массового зрителя и играет всё более важную роль в пропаганде и агитации и становится киноискусством. Становление кинематографа в России.

По сравнению с коллегами-артистами Славка – ребёнок, на которого свалились успех, фанаты, много-много работы, зависть коллег... Не дают покоя ему и новогодние праздники в 2121. Он бы рад отдохнуть, но в студию собираются криминальные гости.

Сценарист Таня Ифандис во время съемок фильма об Аполлонена острове Итея сталкивается с удивительными незнакомцами: местным воришкой Фебусом, пожилой женщиной, похожей на волшебницу, девочкой лет пяти. Все они оказываются посланниками бога Аполлона, который наделяет Таню – через контакт с этими людьми – особой творческой силой.

«Идеальный фильм с точки зрения скрипт-супервайзера в кино – это разговор двух камней в тёмной комнате (снятый одним кадром). Почему? Потому что камни всегда будут помнить задачу режиссёра. Они не нарушат ось и не сойдут со своих меток. Не перепутают текст, не возьмут в руки реквизит, чтобы потом положить его в неправильном положении и забыть. Не испортят монтажность, не порвут костюм, не испачкают лицо и не взлохматят сами себе волосы, когда их не просят. Камни всегда будут идеально смотреться в кадре! А в тёмной комнате никто не разрушит схему света. Никто не отразится в зеркальной поверхности и не отбросит ненужную тень. Ничто не помешает записать этот идеальнейший диалог на камеру – на сколько угодно камер, с каким угодно звуком! Не случится переработок, поправок в сценарии и в КПП (календарно-постановочный план). Не потребуются пересмотр бюджета и пересогласование графиков. Все останутся довольны воплощением замысла и вовремя уедут домой. И вообще, всё-всё-всё будет идеально! Настолько, насколько… Никогда в кино не бывает…»

Попаданец в конец XIX века на самое дно общества — в беспризорника-оборванца на Нижегородской ярмарке. Пытается вскарабкаться вверх по лестнице, ведущей вниз.

– Миллионы фанатов по всему миру.

– Более 600 отснятых серий.

– 6 спин-оффов и 3 полнометражных фильма.

Все это о них, о Смешариках, на которых успело вырасти несколько поколений детей.

А ведь на заре 2000-х, когда все только начиналось, никто и подумать не мог, что двум парням – Илье Попову и Салавату Шайхинурову – удастся невозможное: с нуля, без опыта в мультипликации, создать первый в России анимационный сериал, который обойдет по популярности зарубежные франшизы.

Эта книга – искренняя история о том, как рождалась, росла, находилась на грани краха и снова набирала силу Вселенная Смешариков. Написанная свидетелем событий, сценарным редактором проекта Марией Корниловой, книга рассказывает о том, что долгое время оставалось за кадром:

– почему на старте никто не верил в успех проекта;

– какими были бы Совунья, Нюша, Лосяш, Пин и Ежик, сложись все немного иначе;

– кто такие Духи Ромашковой долины и почему с ними не стоит ссориться.

В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Скромник не был готов к самостоятельной жизни. Особенно в цивилизованном мире, где ценились деньги, образование и полезность, где бедному благочестивому карлику С.К. Ромнику не находилось места. Живя на грани отчаяния и едва сводя концы с концами, боясь даже вернуться домой, он получает шанс поправить свои дела: магическая киностудия приглашает Скромника на работу в тревел-шоу. Но с одним условием - ему нужно стать ведущим.

Мизгирь, из племени и в постапокалипсис сохранившем традиции, попадает в прошлое – двадцать второй век. Удачно к киношникам, поэтому все, кроме артиста Славки и его призрачной девушки, принимают индейца за артиста. А ему не столько хочется домой, сколько отомстить за смерть родителей… и как это связано с князем ВладИславом?

Вечная классика! Книга, по которой учатся операторскому искусству по всему миру вот уже 20 с лишним лет! Когда вы закончите читать эту книгу, вы будете знать и понимать, как снимать качественное видео на пленку или цифру, которое потом будет легко монтировать и редактировать. Эта книга, написанная работающим профессионалом, представляет собой самое удобное для пользователя пособие по теме кино- и видеопроизводства; автор сводит опыт съемки к его сути, облегчая понимание сложных концепций. Используя простой, понятный язык и более 150 иллюстраций, автор объясняет теорию, основы и дает практические упражнения для закрепления результата.

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Секрет зрительского успеха кинокартины кроется в трех словах: противоречие, перевертыш, парадокс. «Положите в основу сюжета парадокс. Противоречие пусть станет неотъемлемой чертой характера персонажа. Перевертыш – одним из способов художественно решить сцену…» – говорит сценарист и преподаватель теории драматургии Олег Сироткин.

В своей книге он приводит наглядные примеры, как реализуются эти приемы в кино, и помогает авторам в работе над сценарием – от идеи до первого драфта. Через разбор культового фильма «Матрица» Олег Сироткин дает понятную и простую схему сценарной структуры фильма.

Он также рассказывает о специфике работы отечественных сценаристов и анализирует особенности сценариев для кинокартин различных жанров и форматов: от полнометражных фильмов до ультракоротких веб-сериалов.

Больше интересных фактов об этой книге читайте в ЛитРес: Журнале

Когда съёмки закончены и весь материал отснят, плёнка попадает на монтажный стол – тут то и начинается магия! В руках монтажера будущее фильма. Он может спасти самый провальный фильм, а может и бесповоротно испортить хороший. Всё зависит от его мастерства.

Опытный монтажер знает:

• Как сделать эротическую сцену более соблазнительной;

• Что сделает погоню динамичной;

• Как создать напряжение с помощью крупных планов;

• Когда субъективная перспектива особенно полезна.

«Невидимый монтаж» Бобби О’Стин – это настоящее исследование силы монтажа. От разбора основных понятий она переходит к подробному анализу культовых фильмов и наглядно демонстрирует, на что способен монтаж и как он работает. Кадр за кадром она разбирает «Китайский квартал» Романа Полански или «Окно во двор» Альфреда Хичкока, чтобы показать, как теория применима на практике и в чем секрет настоящего шедевра.

Авторы книги – люди, чья жизнь тесно связана с кинематографом, поэтому дилемма, описанная словами «уйти нельзя остаться», для них и предмет профессионального интереса, и часть их собственного существования.

Книга открывается 20 реальными историями, рассказанными известными и начинающими представителями творческих профессий в кино – режиссерами, сценаристами, продюсерами, редакторами, операторами, режиссерами монтажа и др. Все истории разные и весьма откровенные: о подводных камнях в кинопрофессии, тупиках и моментах отчаяния, когда опускаются руки, и о том, какие опоры позволяют пережить темное время и двигаться дальше. Опыт проживания кризисов и личные стратегии выхода из них по-своему бесценны и дают читателю возможность сделать важные для себя выводы.

Вторая часть книги включает подробный анализ динамики психологических состояний человека, работающего в кино: от растерянности и восторга новичка до глубокого кризиса опытного и признанного мастера. Творческое выгорание, травмирующий опыт неудач, отсутствие признания в контексте киноиндустрии с ее спецификой – все это повод поставить точку после слова «уйти».

Наконец, в третьей части авторы дают читателям те ответы, ради которых, помимо прочего, и стоит прочитать эту книгу всем, кто хочет остаться в профессии или пока только задумывается о карьере в кино или иной творческой сфере.

Обновленное издание легендарной книги In the Blink of an Eye: A Perspective on Film Editing, которая входит в списки обязательной литературы во всех киношколах мира! Ее автор Уолтер Мёрч – прославленный мэтр Голливуда, опытнейший режиссер монтажа, саунд-дизайнер и блестящий рассказчик. Он работал над такими культовыми фильмами, как «Крестный отец», «Разговор», «Апокалипсис сегодня», «Английский пациент» и многими другими, девять раз был номинирован на премию «Оскар» и получил ее трижды.

«Искусство монтажа» – это не просто история рождения невидимого искусства, это проводник в мир кинематографа. Весь бесценный многолетний опыт Уолтера Мёрча собран на страницах этой книги. Не важно, профессионал ли вы или только новичок – магия кино захватит вас с первых страниц, и вы не сможете смотреть на кино как раньше!

В формате PDF A4 сохранен издательский макет.