Скачать книги Культурологические исследования без регистрации

Вниманию читателя представлен материал для тестирования остаточных знаний у студентов учебной дисциплины «Культурология». Направление: «Экономика», направленность (профиль) – «Финансы», «Экономика и управление на предприятии», «Бухгалтерский учет на предприятии (организации)»; направление: «Менеджмент», направленность (профиль) – «Управление бизнесом и логистика». Форма обучения: очная, заочная. Предложенная информация, несомненно, поможет преподавателю качественно контролировать, проверять остаточные знания и оценивать у аудитории изученный предмет, а для слушателей и студентов – закрепить освоенный материал. Работа будет интересна профессорско-преподавательскому составу высших учебных заведений, студентам, специалистам, широкому кругу читателей.

Вплоть до 1204 года, когда Константинополь был разграблен крестоносцами, этот город славился искусными статуями, посвященными образам императоров, языческих богов и мифических существ, однако значение этого скульптурного наследия долгое время не было оценено по достоинству. В этой книге профессор Парома Чаттерджи предлагает новый взгляд на эту тему: она доказывает, что языческие статуи являлись неотъемлемой частью византийской визуальной культуры, а также на примере хроник, эпиграмм и произведений художественной литературы показывает, что константинопольские статуи не только были долговечны и искусно выполнены, но и несли в себе пророческий потенциал. Книга профессора Чаттерджи дополняет существующий пласт литературы на тему византийского визуального искусства и предлагает новый взгляд на священные образы и их место в истории человечества.

Об авторе:

Парома Чаттерджи – профессор истории византийского и средневекового средиземноморского искусства в Мичиганском университете в Анн-Арборе. Автор двух книг, вышедших в издательстве Cambridge University Press, а также многих статей и эссе.

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Новая книга Бориса Гройса посвящена характерному для современности феномену эстетизации культуры и самого человека, который более чем когда-либо становится объектом созерцания. Необходимость или даже обязанность самодизайна превращает нынешнее общество в нарциссическое. Исследуя заключенный в древнегреческом мифе опыт, Гройс пересматривает упрощенное – и нередко негативное – представление о Нарциссе как пассивном созерцателе своего тела и узнает в нем одного из героев-символов нашей эпохи.

В истории искусства второй половины ХХ века центрально- и восточноевропейский регион имеет гибридный статус обширной пограничной территории между «Западом» – капиталистической Европой, где в это время шло движение от неоавангарда к постмодернизму, и СССР, где кипела неравная борьба между архаизирующим соцреализмом и изобретавшим себя в изоляции независимым искусством. Этот статус границы объясняет как недостаток внимания к искусству стран «восточного блока», так и его многообразие, формировавшееся в постоянном диалоге с Западом и СССР и породившее множество самобытных явлений, одни из которых остались в тени, а другие получили развитие уже в постперестроечное время. Книга Рубена и Майи Фоукс – одна из первых попыток обобщить этот опыт. Она вводит в оборот большой массив архивного материала и обозревает разнонаправленные художественные тенденции Восточной Германии, Польши, Румынии, Болгарии, Венгрии, бывших Чехословакии и Югославии, конструируя историю искусства региона, без понимания которой невозможно оценить нынешнее новаторское искусство этих стран.

Автор книги исследует феномен народной бытовой сказки: ее генезис и поэтику, взаимоотношения с действительностью, фольклорно-этнографические связи и влияние на литературу.

Исследователь доказывает, что именно в бытовой сказке естественным образом объединяются явления, существовавшие в народной традиционной культуре, и современные сказочнику реалии. Автор сумел в пестром многообразии «неволшебных» «новеллистических» сюжетов народной прозы выявить типологическую общность – универсального героя-трикстера, для определения которого предложил термин «дурако-шут».

Филологам, фольклористам, этнологам, культурологам и студентам-гуманитариям.

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Николай Иванович Костомаров (1817–1885) – историк, этнограф, собиратель русского и украинского фольклора.

Каким было язычество в представлении наших предков? В кого они верили, какие обряды совершали и какие праздники справляли? В научном труде «Славянская мифология» Костомаров исследует огромный пласт славянской культуры: хроники, летописи, разнообразное поэтическое творчество (семейные, любовные, свадебные и другие народные песни).

Русские сказки в новом прочтении – это уникальная книга со сказками и о сказках для детей и взрослых. Каждая сказка сопровождается интересными комментариями, из которых вы узнаете все об архетипах древних героев русских сказок, об истории их рождения и трансформации, о культурных традициях славян, которые являются культурным кодом России. Читая сказки, вы вместе с детьми окунетесь в фантастический мир, и сами сказочные герои предстанут перед вами как отражение всех основных процессов человеческой жизни: взросление, выбор окружения и своего жизненного пути, собственных моральных ценностей, обретение самостоятельности через инициации, которые как раз так любят устраивать человеку мифические существа в сказаниях.

Автор книги – психолог и член Союза писателей России Наталья Балаян. Книга с прекрасными цветными иллюстрациями Екатерины Белявской.

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Книга «Православие в Пруссии: век XXVIII» посвящена интересному, но до сих пор недостаточно исследованному периоду в истории Православия на территории Пруссии. Работа основана на ранее опубликованных, а также впервые введенных в научный оборот документах. Автор постарался дать наиболее полную картину жизни и деятельности православных христиан в Пруссии на протяжение XVIII века.

Книга адресована как специалистам в области истории Православия, так и широкому кругу читателей, интересующихся историей.

Идея умирающего и воскресающего бога стара как мир. Ну или почти. Она ведет свои истоки, по крайней мере, с той самой поры, как древний человек, добыв мамонта и удовлетворив ряд насущных потребностей, сытый и уставший, предался размышлениям, глядя на природу. Волей-неволей в процессе размышления над тем, что все «хорошо весьма», он не мог не сделать страшный и довольно нелицеприятный для себя вывод: окружающий мир в меру постоянен, изменяясь циклически, а вот он-то сам, думающий… Несчастья, войны, старость и смерть уносят всех. Круговорот явлений природы и элементарный страх выпасть из него – такова основа идеи смерти и воскрешения…

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Мы с детства знаем Ивана-царевича и Василису Прекрасную, Бабу Ягу и Кащея Бессмертного; выучили, что злодеи хитры, а наказы старших почти невыполнимы, но если слушать верного коня или волка, то в конце обязательно всё будет хорошо. История фольклорных текстов уходит корнями в глубокую древность, а смыслы их сегодня нам кажутся абсолютно очевидными. Однако, прочитав одну, вторую, третью сказку, мы понимаем, что не так уж прост и однозначен этот древний волшебный мир. Сегодня сказки по-разному интерпретируют психологи, историки, антропологи, лингвисты и литературоведы. Но какой смысл был в них изначально? О чём думали древние люди, сочиняя эти истории? И почему спустя столько времени сказка всё ещё остаётся актуальной?

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Деньги – одно из основополагающих явлений экономики и в целом общественного бытия, важнейший элемент человеческой цивилизации. Неудивительно, что все, связанное с деньгами, издавна привлекает внимание не только экономистов, но и представителей широкого спектра научных дисциплин, философии, теологии, литературы и искусства. Попытки научного, художественного, этического осмысления денег, кредита, процента весьма многочисленны и представляют собой значимый пласт культуры. Предлагаемый вниманию читателей сборник посвящен исследованию и обсуждению вопросов кредитно-денежных отношений в широком обществоведческом, философском и культурологическом контексте.

В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Второй Всесоюзный съезд советских писателей по сравнению с первым, ознаменовавшим собой торжество эстетики сталинизма, до недавнего времени оставался практически забытым. Тем не менее именно он в декабре 1954 года стал одним из ключевых событий ранней оттепели. Валерий Вьюгин на основе архивных материалов стремится реконструировать не только события самого съезда, но и окружавший его контекст, пытаясь найти ответы на следующий ряд вопросов: что предшествовало съезду и как проходила подготовка к нему? Как на его участников влияло политическое наследие только что почившего в бозе сталинского режима? Из столкновения каких идеологий и настроений складывалась съездовская полемика? Чьи выступления сыграли в ней главную роль? И был ли, наконец, съезд «оттепельным» по своей сути? В книгу вошли архивные материалы, относящиеся к наиболее ярким из прозвучавших на съезде выступлений (И. Г. Эренбурга, О. Ф. Берггольц, М. А. Шолохова), а также неопубликованная речь министра культуры СССР Г. Ф. Александрова. Валерий Вьюгин – доктор филологических наук, ведущий научный сотрудник института русской литературы (Пушкинский Дом) РАН.

После взлета в 1980-х и падения в 1990-х жанр хоррор начал умеренный и вместе с тем уверенный подъем в 2000-х гг. Впрочем, ученые еще в 2010 г. констатировали, что критики и поклонники фильмов ужасов рассуждали о жанре в категориях «кризиса». Но вскоре все изменилось. Хоррор расцвел и пережил ренессанс. Появились новые авторы (Роберт Эггерс, Джордан Пил, Ари Астер), новые субжанры (метахоррор, постхоррор, фолк-хоррор), многие классические фильмы и франшизы получили ремейки и ребуты («Пила», «Крик», сериал «Сумеречная зона»). Эти процессы преимущественно на американском материале исследует в своей новой книге философ и киновед Александр Павлов. Особое внимание уделяется изменениям в характере политизации фильмов ужасов, которые вот уже пятьдесят лет отражают многочисленные проблемы разных обществ.

«Элита в России. Жизнь и творчество советских деятелей искусств» – изданная в 1986 году в ФРГ книга мгновенно разошлась на Западе. Её автор – известный западногерманский журналист Норберт Кухинке (1940–2013). Со студенческих лет он занимался изучением Советского Союза, его интересовал образ жизни советских людей, их социально-экономическое положение, культура, искусство, психология. С 1973 по 1983 год Кухинке работал московским корреспондентом журнала «Шпигель», затем – «Штерн» и тесно общался с советскими людьми. Это дало ему воможность близко познакомиться со многими известными в СССР и на Западе советскими артистами, художниками, писателями, музыкантами, кинорежиссерами – балериной Майей Плисецкой, художником Ильей Глазуновым, писателем Валентином Распутиным, кинорежиссером Сергеем Бондарчуком и другими. Свои наблюдения автор изложил в этой сразу ставшей сенсационной книге. В 1987 году эту книгу перевели и издали в СССР, но на протяжении десятилетий она хранилась в спецхране и была недоступна читателям…

Двести пятьдесят лет немецкой истории – от 1774 года и до наших дней – разворачиваются сквозь пейзажи Каспара Давида Фридриха, самого немецкого из художников, открывшего всему миру романтическое томление духа. Гёте, например, так раздражала эта специфическая меланхоличность, что он расколотил одну из картин об стол; Диснея работы Фридриха вдохновляли настолько, что стали основой и фоном для знаменитого мультфильма «Бэмби». Нашедший поклонников среди известных авторов начала XX века и боготворимый нацистами, ненавидимый поколением 1968 года и презираемый своими современниками, Каспар Давид Фридрих столь же противоречив, как и написанные им картины. Флориан Иллиес продолжает традицию, заданную его предыдущими работами, и проводит читателей по закоулкам истории, сталкивает эпохи и личности, внешнюю хронику и частную жизнь, чтобы создать портрет художника, путешествующего во временах и эпохах.

Знаете ли вы, что кино и психология родились практически одновременно? За последние 100 лет они оказали огромное влияние не только на культуру, но и друг на друга. На протяжении всей истории психологи с интересом изучали фильмы, так же как фильмы исследовали психологию.

Эта книга – идеальный стоп-кадр, запечатлевший многолетний диалог между психологией и кинематографом.

Эта книга даст ответ на вопросы:

• Как фильмы влияют на поведение человека?

• Что общего между киноманом и вуайеристом?

• Как Зигмунд Фрейд и Жак Лакан изменили кино?

• Способен ли просмотр фильма изменить жизнь человека?

• Как расстройство личности влияет на режиссера?

«Психология кино» – это не просто книга о кино. Это путеводитель по вашим эмоциям и восприятию, который поможет вам стать более осознанным зрителем и глубже понимать искусство седьмого поколения. Присоединяйтесь к тысячам читателей и откройте для себя тайны кино!

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.