Альбом представляет собой приложение к моей книге «Раскрываем свой скрытый потенциал». В нём показывается, как можно работать в нейросетях для создания нём приведены работ самых разных сферах, с многочисленными примерами.
Как эпоха «технологической рациональности» влияет на нашу способность чувствовать?
Философское исследование о том, почему современному человеку так трудно быть искренним в своих эмоциях.
Новая книга Умберто Галимберти, современного итальянского философа, автора бестселлеров по психологии и культурологии, впервые печатается на русском языке.
Разум и сердце – категории, в европейской философской традиции вечно друг другу противопоставляемые. Ещё Платон установил первенство рационального над эмоциональным. Однако прежде, чем обрести возможность принимать решения вдумчиво и серьезно, человек полагался в первую очередь на эмоциональные реакции: это опасно? это полезно? это поможет моему выживанию? Умберто Галимберти (р.1942), один из самых популярных итальянских авторов современности, заслуженный профессор Университета Ca'Foscari (Венеция), член Международной ассоциации аналитической психологии, в своей книге рассуждает о том, как эпоха «технологической рациональности» влияет на проживание современным человеком эмоций.
С одной стороны, социальные ожидания мешают нам искренне и глубоко проживать наши собственные эмоции, требуя от нас строгой рациональности. С другой стороны, информационный капитализм делает из нашей личности очередной товар.
Демонстративное, публичное проживание эмоций, которые от этого не становятся уникальными – это основа современной экономики внимания, считает Галимберти. Нашим детям придется учиться проживать свои эмоции заново – глубоко, аутентично, индивидуально.
Сборник остроумных статей архитектора Адольфа Лооса (1870–1933) о моде начала XX века «Почему мужчина должен быть хорошо одет» – это свидетельство существования чрезвычайно устойчивых и целостных мировоззрений, казавшихся в те годы совершенно незыблемыми. Прямота и придирчивость Лооса к несущественным на первый взгляд мелочам лежат в основании модернизма с его вниманием к деталям, пристрастием к неприкрытой материальности, ясности формы и пространственной изощренности. Эти короткие тексты стали прообразом сегодняшних исследований повседневной культуры и одним из самых обаятельных памятников того культурного разлома, в котором западный мир оказался на пороге современной эпохи.
Создатель «Театральной вешалки» предлагает не просто понять, а прочувствовать современный театр.
Книга «Как чувствовать современный театр» – это глубокое и личное исследование феномена современного театра в России. Создатель популярного сообщества «Театральная вешалка» Георгий Цицишвили приглашает заглянуть за кулисы и вместе задуматься: что же такого особенного в театре, что даже в эпоху интернета он не отпускает наше воображение и продолжает волновать сердца зрителей?
В центре внимания книги – не столько рациональное понимание спектакля, сколько умение чувствовать, проживать и эмоционально откликаться на сценическое действие. Автор убежден: современный театр – это пространство живого диалога, смелых споров и поиска истины.
Книга классика французской и американской традиций истории искусства Анри Фосийона (1881–1943) «Жизнь форм» (1934) является квинтэссенцией его теории формы. Художественная форма представляется Фосийону не знаком и не идеей, а живым метаморфозом в пространстве, материи, сознании и времени, – и составляет «смыслы, исходящие от нее самой». Продолжая идеи немецких формалистов (Вёльфлин, Гильдебранд) и вдохновляясь бергсоновским витализмом, автор рассматривает жизнь художественных форм в тройном цикле: эксперименты (пробы), «классический» баланс (которому иногда на смену приходит рафинированность) и «барочный» распад. Эта формальная жизнь, по мнению Фосийона, «порождает новые условия для исторической, социальной и нравственной жизни» человека. Такой подход позволяет также избавить понятия стиля, материалов и техник в искусстве от присущей им часто инертности и увидеть их активный, созидательный или разрушительный, потенциал.
В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн
В небольшом эссе «Человек и техника» (1931) Освальд Шпенглер, продолжая начатые им в трактате «Закат Европы» рассуждения о цикличности мировой истории и упадке великих цивилизаций, впервые ставит вопрос о сущности техники. Рассматривая разные этапы развития человеческого общества, он отходит от распространенного инструментального понимания техники, подразумевая под ней любую целенаправленную деятельность, «тактику жизни», связанную с борьбой – ницшеанской волей к власти. Так, западноевропейская и североамериканская «фаустовская» культура подчинила себе природу и другие страны при помощи машинной техники, создав условия для неминуемого экологического коллапса. По мысли Шпенглера, народы Запада сами стали жертвой своих технологий: «Властелин мира сделался рабом машины».
В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн
В книгах и фильмах мы долго видели лишь мужчин-героев – смелых воинов, завоевателей и спасителей. А что же женщины? Образы сильных и самостоятельных героинь появлялись редко и зачастую были стереотипными.
Книга в ваших руках – это глубокий анализ тех женских образов, которые формировали наше понимание силы и храбрости. Автор приглашает вспомнить и переосмыслить культовых героинь в медиа и сказках, чтобы понять, как они повлияли на наш характер и вдохновили на собственные жизненные подвиги
Лика Родина – просветительница в сферах культуры и литературы, преподавательница, автор образовательных программ и цикла лекций «Женщины в мужском мире».
В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.
Между Ирландским морем и Атлантическим океаном раскинулся зеленый остров Ирландия, подаривший миру ирландский степ и самый страшный праздник – Хеллоуин. Издревле на этом острове иной мир и его обитатели тесно переплетаются с реальной жизнью. И до сих пор здесь можно услышать плач банши или столкнуться с проделками потусторонних существ.
Екатерина Московскова расскажет о похоронных обрядах, ирландских традициях, невероятном событии, ежегодно происходящем в Ньюгрейндже в день зимнего солнцестояния, а также о том, как обезопасить себя в ночь Хеллоуина и почему нужно с особым трепетом и уважением относиться к кустам боярышника.
В XXI веке на место поэзии, манифестирующей органическое единство человека и мироздания, встает рефлексия о положении человека в мире и о сообществе людей, которому он принадлежит. Книга Михаила Ямпольского отталкивается от этой проблематики и предлагает непривычный подход к современный поэзии, основанный на лингвистике шифтеров и местоимений. В центре монографии оказывается творчество трех значимых современных поэтических фигур – Григория Дашевского, Льва Рубинштейна и Марии Степановой. Каждый из них актуализирует потенциал новой поэтики, но исследует ее разные аспекты: Дашевский проблематизирует понятие «Я», Рубинштейн сосредоточен на установлении границ сообщества, создаваемого текстами, а Степанова анализирует недоступность голосов, обозначаемых как «Они». Помещая их творчество в широкий контекст, вбирающий в себя немецкий романтизм, поэзию Целана и антропологию культуры, автор исследует, как современные поэтические тексты ищут ответ на главные вопросы современности: кто я, где я, с кем я говорю, где нахожусь и как вписываюсь в сообщество себе подобных?
В книге, которую вы держите в руках, прямо под этим текстом вы найдете выразительный знак ©. Права на текст оригинала принадлежат авторам. Права на русскоязычный текст – переводчику. Права на книгу в ее физическом или электронном воплощении – издательству. Сегодня крупные корпорации владеют исключительными правами на произведения искусства, к созданию которых они не имели никакого отношения. Изображение вашего лица может принадлежать не вам, а фотографу, который его сделал. А прямо сейчас писатели и художники борются за права на контент, который создает обученный на их творчестве искусственный интеллект. Почему Вергилия обвиняли в плагиате? Кто подал в суд на Тейлор Свифт? Как связаны «Отверженные» и The Beatles? И почему произведения Пушкина стали доступны общественности лишь в конце XIX века?
Литературовед Дэвид Беллос и юрист Александр Монтегю объединили силы, чтобы выяснить, как возникла идея копирайта и почему право на интеллектуальную собственность понадобилось защищать. В их увлекательном и ироничном повествовании нашлось место спорам античных мыслителей, старым английским законам, западной поп-музыке и махинациям лоббистов.
«Веками велась ожесточенная борьба за более справедливое распределение земли. Целью революций провозглашалось перераспределение природных ресурсов и средств производства. Партии и политики призывали к более справедливому доступу к жилью, образованию и здравоохранению. Но никто никогда не задумывался о борьбе за более равное распределение авторских прав» (Дэвид Беллос, Александр Монтегю).
Избалованная аристократка, которая, по легенде, советовала подданным есть пирожные, если нет хлеба? А может, бунтарка, которая пошла наперекор устоям французской монархии и вопреки всему стала иконой стиля? Или трагическая фигура, заложница обстоятельств и невинная жертва Французской революции? Фэшн-журналистка Сильви Ле Бра-Шово во всех подробностях воссоздала характер, эмоции, быт и, конечно же, гардероб Марии-Антуанетты, ведь именно одежда определила ее образ, оставшийся в истории. Маленькая эрцгерцогиня, юная своенравная дофина, новоявленная королева Франции, еще не привыкшая к своему титулу, любящая мать – со сменой амплуа менялся и ее облик. В этой увлекательной биографии вы узнаете, как австрийская принцесса изменила французскую моду, в чем заключается секрет ее популярности, не угасающей и сегодня, а также откроете для себя, что значит быть королевой. «Сначала ее с радостью встречали в Тюильри парижанки, выпрашивавшие цветы и ленты с ее шляпы, пока парижане удивлялись ее достоинству, простоте и заботе о детях. Затем ее освистывали, втаптывали в грязь, лишали человеческого облика – так продолжалось до самого последнего акта трагедии, в котором ее смерть превратили в представление, увековечив ее образ в розово-черных тонах… Поскольку «маленькая история» платьев Марии-Антуанетты тесно связана с ее личностью и неотделима от «большой истории» Франции, я приглашаю вас пройти с ней путь от Вены до гильотины, следуя за изменениями ее гардероба» (Сильви Ле Бра-Шово).
«Матриархат: мифы, нюансы и реальность» – это научно-ироническое путешествие в мир, где представления о «женском царстве» сталкиваются с фактами. Амазонки и «золотой век матерей», народы без мужей и отцов, бабушки-стратеги и скрытые формы женской власти – всё это не легенды, а культурные нюансы, которые куда интереснее, чем простая смена ролей «мужчины vs. женщины». Эта книга разрушает мифы, разбирает реальность и с лёгкой иронией показывает: власть – дело тонкое, и иногда самое сильное слово звучит тише всех.
Существует ли ад на самом деле? Может показаться, что сегодня уже никто не задается таким вопросом, но на протяжении почти двух тысячелетий он определял жизнь и страхи целых поколений. В истории христианства ад существовал как реальное место: под землей, в недрах вулканов, на солнце или на краю вселенной – куда бы его ни помещали, во всех случаях в центре внимания оказывался настоящий, а не метафорический ад.
Почему царство зла виделось именно таким? Что вынуждало говорить о его физическом существовании, а не переносить его в нематериальное измерение? И наконец, как ад смог преодолеть философские, теологические и культурные изменения различных эпох, оставаясь неотъемлемой частью христианской доктрины? Книга «Пламя преисподней» находит ответы на эти и другие вопросы о царстве тьмы, мысль о котором будоражит наше общество по сей день.
«Факт, который заставит современного читателя улыбнуться (даже верующего!): в течение XX века ад окончательно дематериализовался. Хотя пережитков, изменений и очагов сопротивления хватает, никто больше не ищет царство зла в недрах земли, где с бо́льшим комфортом расположилось металлическое ядро, производящее магнитное поле». (
Жюльет Каз расскажет просто и с юмором о мортсейфах, катакомбах, городах-кладбищах, небесных захоронениях и других удивительных исторических, археологических и антропологических фактах во время своего кругосветного путешествия.
Все помнят мифы о том, что люди Средневековья пребывали в упадке, поголовно были безграмотными, и что в то время практически не создавалось книг. Пора подкрепить контраргументы достоверными фактами.
Из данной книги вы узнаете:
– Действительно ли безграмотные люди Средневековья кичились своим интеллектуальным положением?
– Какие книги были привезены в Средневековую Европу с Востока?
– Почему «Библия Людовика Святого» – самая иллюстрированная Библия в мире?
– Как назывался гибрид календаря и молитвенника?
Настоящее издание сопровождено иллюстрациями и включает в себя список литературы Средневековья. Что люди читали, чем жили, как думали – узнать это означает прикоснуться к поистине неповторимой эпохе, которая осталась в веках, но не забыта.
«Русская культура» – последняя, изданная посмертно книга выдающегося русского ученого-филолога, академика Дмитрия Лихачева. Это его «завещание», итог многолетних размышлений о русской и мировой культуре – и о самой России: удивительной, двойственной и во всем ищущей крайности…
Будущий академик родился еще до революции, в 1906 году. В его памяти отпечаталась вся Россия XX века – от «мастеровых и балерин» царской эпохи до сталинизма, блокады Ленинграда и «оттепели». Он знал Россию на протяжении века – но пишет так, будто прожил тысячу лет и свел ее историю в одну точку: в его книге «соседствуют» Ярослав Мудрый и Пушкин, Достоевский и Сергий Радонежский, иконописец Дионисий и Иван Грозный. Но, обращаясь к прошлому, Лихачев неизменно ищет ответы для настоящего – и призывает к ответственности за него.
Автор пишет о литературе и языке, живописи и зодчестве, национальном характере русских – и о культуре как «цельной среде», из которой нельзя изъять одну часть, не разрушив целого. Но это не холодная игра эрудиции, а размышление о добре и зле, личности и толпе, свободе в эпоху жестокости и бескорыстии совести – мысль, ведомая глубоким нравственным чувством.
Книга призвана помочь каждому читателю обрести сознание причастности к великой русской культуре – но не только. Это настоящий манифест гуманизма – и утверждение, что культура, по словам автора, сильнее и нужнее «армады танков».
Для кого эта книга
Для тех, кто интересуется русской культурой и историей.
Для всех приверженцев гуманизма и ценностей образованности.
Для тех, кто хочет понять Россию в ее сложности и противоречивости.
