Скачать книги Изобразительное искусство без регистрации

Главные герои книги – двенадцать животных земли, воздуха и моря: от грозного кита до изящного белокрылого журавля, от гибкого гепарда до застенчивого жирафа – вместе прокладывают непрерывный путь через всю историю искусства: от поздних античных мозаик Аквилеи, выложенных на заре христианства в IV веке, до ярких перформансов Йозефа Бойса. Параллельно в книге рассказывается о Джотто, Леонардо да Винчи, Кацусику Хокусае, Эжене Делакруа и многих других. Цель этой книги – показать, что присутствие животных необходимо не только для экосистем и мира природы, но и для самых глубоких и фундаментальных аспектов человеческой культуры и искусства.

Даже если человек не считает себя верующим христианином, в своей жизни он постоянно сталкивается с евангельскими сюжетами и образами, так как они вот уже более двух тысяч лет питают культуру многих народов. Именно поэтому без знакомства с Евангелием нам не будут понятны не только настенные росписи храмов или содержание икон, но истинный смысл картин выдающихся художников прошлого и настоящего.

Предлагаемое издание облегчит знакомство с основными сюжетами и действующими лицами Евангелия, а произведения искусства известных и анонимных художников сделают этот процесс более интересным. Расположение материала в хронологической последовательности, а также необходимые комментарии и пояснения позволят составить целостную картину евангельской истории, получить информацию о ее главных действующих лицах.

В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

«Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» – самый известный труд Вазари. Автор потратил на создание «Жизнеописаний» несколько десятилетий – путешествовал по стране, собирал предания и легенды и общался с очевидцами тех или иных событий, неоднократно переписывал и дополнял уже готовые материалы.

В результате у Вазари получилась едва ли не первая в мире энциклопедия, долгие годы служившая главным и единственным источником информации о величайших итальянских художниках Ренессанса. В ней вы найдете биографии Донателло и Рафаэля, Микеланджело и Леонардо да Винчи, Тициана и Джотто, Браманте и Сандро Боттичелли. Написанные живым и доступным языком, «Жизнеописания» содержат огромное количество ценных сведений о жизни, творчестве и эпохе мастеров эпохи Возрождения.

В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Вы держите в руках необычное издание. В определенном смысле даже уникальное. Монографий, посвященных изображению ключа и замка, а также трактовке и оценке их символического значения в истории изобразительного искусства, практически не существовало до настоящего времени.

Работа историка, краеведа, визионера и коллекционера старины Игоря Даченкова – это, пожалуй, первая системная и кропотливая попытка представить на суд читательской аудитории обзор данной темы через научно-популярную призму. Автор попытался обобщить и проанализировать зарубежный и отечественный опыт изобразительного искусства, вычленив тематические работы известных мастеров, которые использовали ключ и замок в своих произведениях.

Прежде чем Пикассо стал культовым художником и одной из ключевых фигур искусства XX века, он был «подозрительным иностранцем» для французской полиции. Его подозревали в связях с террористами-анархистами, обвиняли в политическом и художественном радикализме и подрыве устоев французского общества. Авангардные стили, в которых он работал, вызывали неприятие у критиков, коллег из мира искусства, консервативной публики. Художник запрашивал французское гражданство, но ему было отказано, и он так и не стал гражданином Франции, хотя во многом именно благодаря ему Франция сохранила в XX веке статус культурного лидера.

Анни Коэн-Солаль на основе огромного объема забытых и введенных ею в научный оборот архивных источников показывает, как благодаря таланту, характеру и вере в себя Пикассо двигался вперед к признанию, благосостоянию и влиянию в мире искусства, кто помогал и кто мешал ему на этом пути.

Книга о том, как не очень хорошая музыка влияет на человека. И надо выбирать только хорошую музыку, которая поднимает настроение.

Как женщины меняют лицо уличного искусства? От дерзких граффити до впечатляющих муралов – их творения наполняют поверхности городов по всему миру силой, красотой и социальной значимостью.

Через интервью и примеры работ эта книга проливает свет на творческий путь и уникальный стиль 24 самых известных уличных художниц, среди которых Annatomix, чьи муралы напоминают оригами, потрясающие воображение краски Maya Hayuk и ни на что не похожие работы Olek, облачившей в вязаные полотна целые дома. Их истории разнятся, но каждая оказала мощное влияние на современную культуру и репрезентацию женщин в мире стрит-арта.

Погрузитесь в удивительный мир уличного искусства через страницы этой книги!

Эта книга – собрание эссе, посвящённых странам европейского Средиземноморья и окрестностей с собственными рисунками и обложкой автора. Каждое эссе может быть прочитано почти вне связи с остальными, но их отбор и последовательность отражает идею о происхождении и развитии отдельных национальных культур под влиянием изначального центра нашей цивилизации – Италии и Рима, которые до сих пор постоянно находятся в фокусе культурных интересов Западного Мира, включая его окраины, такие, как Турция и Россия. Тексты и рисунки, собранные в течение трёх десятков лет периодических посещений, чтения и размышлений об истории и настоящем описанных мест отражают авторское отношение к нашей общей культуре и осознание неизбежных перемен в её содержании и статусе в результате глубокой перестройки всего Мира, происходящей сегодня на наших глазах.

Анна Матвеева – прозаик, финалист премий «Большая книга» и «Ясная Поляна», автор романов «Каждые сто лет», «Перевал Дятлова, или Тайна девяти», «Завидное чувство Веры Стениной», сборников «Спрятанные реки», «Лолотта и другие парижские истории», «Армастан. Я тебя тоже» и документальной книги «Картинные девушки».

В новой книге «Картинные девушки. Музы и художники: от Веласкеса до Анатолия Зверева» Анна Матвеева продолжает рассказывать о судьбах натурщиц и муз известных художников и, разумеется, о самих художниках.

Герои книги – Диего Веласкес и Маргарита Тереза, Жак-Луи Давид и Жюльетт Рекамье, Иван Айвазовский и Анна Бурназян, Иван Крамской и Неизвестная, Джон Сингер Сарджент и Виржини-Амели Готро, Эдвард Мунк и Дагни Юль-Пшибышевская, Борис Кустодиев и Юлия Прошинская, Аркадий Пластов и Наталья фон Вик, Фернан Леже и Надя Ходасевич, Анатолий Зверев и Ксения Асеева.

В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Эта книга посвящена судьбам великих русских художников разных эпох – от Андрея Рублева до Исаака Бродского. И – истории великих картин от первых образцов русской светской живописи до незабываемой советской классики. История искусства переплетена с историей страны, картины раскрывают судьбу народа. Так было и так будет. Не зная этих полотен, вы никогда до конца не поймете страну, в которой мы живем. Это культурный код России и Советского Союза… Великие портретисты оставляют нам лики прошлого. Историческая живопись фиксирует вехи нашей жизни и раскрывает идеологию своего времени. Особое значение во все времена имела реалистическая живопись – с любовью и сочувствием к «маленькому человеку». Всё это вы найдёте в книге, которую держите в руках. В ней – настоящая сокровищница!

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Авторская методика обучения детей классической и цифровой

мультипликации и анимации с наукой и искусством как творческой, обучающей и проекционной деятельности, с материалами, иллюстрациями, планами занятий и упражнениями

Этот уникальный комплект, состоящий из двух книг Алины Аксёновой, предлагает читателям захватывающее путешествие в мир европейского искусства. Вошедшие в него книги «История искусств. Просто о важном. Стили, направления и течения» и «Искусство XX века. Ключи к пониманию: события, художники, эксперименты» помогут вам составить полное представление о разнообразии художественных направлений, ключевых событиях в искусстве и знаменитых художниках.

В первой части комплекта вы найдете простое и доступное изложение основных стилей и течений в истории искусства, начиная с Античности и до современности. Алина Аксёнова познакомит вас с важными этапами развития искусства, поможет разобраться в сложных терминах и сделать сложное простым.

Вторая книга, «Искусство XX века. Ключи к пониманию: события, художники, эксперименты», фокусируется на сложном и многогранном искусстве двадцатого столетия. Автор анализирует ключевые события того периода, художников и тенденции, которые сформировали современный взгляд на искусство. Эта часть сборника служит гидом по волнительному и динамичному периоду, который изменил парадигмы и художественные каноны.

Комплект «Искусство от А до Я. Просто о важном» станет незаменимым путеводителем для всех, кто хочет углубить свои знания о европейском искусстве, понять его эволюцию и значение, а также познакомиться с выдающимися личностями, которые оставили свой след в истории. Независимо от уровня подготовленности, этот сборник поможет вам открыть для себя новый и вдохновляющий мир искусства.

Книги написаны вместе с Level One – крупнейшим лекторием Москвы, который помогает разобраться в сложных темах, от искусства и астрономии до развития памяти и практикумов по стилю. Автор книг – Алина Аксёнова, лектор Level One, искусствовед, филолог и преподаватель истории искусства.

Трогательные и увлекательные истории о жизни, творчестве и становлении самых дерзких художников XX века. Культуролог Полина Касперович рассказывает о них не столько как о гениях, а скорее как об обычных людях. Для автора Энди Уорхол, Казимир Малевич, Пабло Пикассо, Поль Сезанн и Сальвадор Дали – это прежде всего личности со своими страхами, привязанностями, комплексами, забавными увлечениями. Но при этом они также остаются бунтарями и настоящими красавчиками, которые опередили свое время и изменили мир.

В этой книге вы узнаете, как порой застенчивые мальчишки становились эпатажными и авангардными творцами с мировой славой. Как события их жизни повлияли на конкретные произведения искусства. Кого они любили, с кем дружили, с кем спорили и враждовали. И все это в простой и понятной форме. С милыми иллюстрациями, мемами и аналогиями. Почти как посмотреть ролик на Youtube.

Лекторий Культограм – это атмосферные встречи со смыслом, где гости могут отдохнуть за ужином и при этом обогатиться интеллектуально. Спикеры проекта рассказывают о культовых личностях, важных событиях в культуре, музыке, искусстве. Сегодня лекторий проводит около 7 встреч в месяц в разных городах, а также устраивает поездки с полным погружением в культуру и историю других стран.

Откройте для себя всемирно известных художников с новой стороны. Подружитесь с ними и убедитесь сами, что они и правда красавчики!

В данный сборник вошли стихотворения, написанные в течение нескольких последних лет. Их отличает не только тематическое разнообразие (природа, искусство, политика, философия, жизнь, смерть и т.д.), но и широкий диапазон использованных поэтических приемов (размеры, аллитерации, ритмы, метафоры, рифмы и т.д.)

Мы привыкли воспринимать знаменитых художников через небольшие пояснения к их картинам и краткие биографические сведения. Это делает их образы почти бесплотными. Словно ничего, кроме творчества, в их жизни не было, и словно их живопись сразу стала священной классикой. Но художники были полнокровными людьми. Их творчество порой вызывало недоумение, а поступки – осуждение. На самом деле, огромное количество знаменитых живописцев обладали, как минимум, сложным характером или вступали в неодобренные обществом связи. А истории написания тех или иных шедевров иногда шокируют. Что же делать – богатая фантазия гениев с одной стороны двигает прогресс, а с другой – толкает своих обладателей на совершенно сумасбродные поступки.

Так получается, что гений и злодейство совместимы?

В этой книге мы покажем вам художников с другой, неожиданной стороны, и вы сами ответите на этот вопрос.

35 занимательных, порой шокирующих историй, среди которых: любовные похождения художника-монаха и его натурщицы из монастыря, итальянка, покорившая Брюллова, Иванова, Гоголя, Тургенева, любвеобильный Пикассо и семь его несчастных муз…

Очерки написаны доступным, увлекательным языком и предназначены для широкого круга читателей.

В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Возрождение – одна из самых ярких эпох в мировой культуре и феноменальное явление в истории человечества. Переворот, произведенный в эпоху Возрождения в области духовной культуры, имел огромное историческое значение. С какими великими мастерами живописи, скульптуры и архитектуры неразрывно связано Возрождение? Кто из художников подготовил появление Возрождения? Как складывалась судьба великих титанов Возрождения? В этом прекрасно иллюстрированном издании вы найдете ответы на эти, и многие другие вопросы.