«Если ты сверхчеловек, купишь экземпляр за пару сек.». – (с) Джейсон Стэтхем
Перед вами сборник легендарных цитат от легендарного Джейсона Стэтхема – автора всех пацанских афоризмов, которые он никогда не произносил.
«Если ты сверхчеловек, купишь экземпляр за пару сек.». – (с) Джейсон Стэтхем
Перед вами сборник легендарных цитат от легендарного Джейсона Стэтхема – автора всех пацанских афоризмов, которые он никогда не произносил.
Если книги о кинотерапии так или иначе существуют в книжной вселенной, как и множество книг о сериалах, с их подробными разборами или обзорами, то перед вами книга первая в своем роде, как ее автор – первая в своем роде СЕРИАЛОтерапевт.
Сочетая свой солидный опыт кино-обозревателя, продюсера, театрального критика и психолога, Анастасия Вильчи вытаскивает из известных сериалов эпизоды и смыслы, мимо которых зритель мог проскочить за ненадобностью, предлагая решения некоторых человеческих проблем, посредством одного из видов искусства. На страницах книги вы можете стать собеседником автора, а можете остаться молчаливым слушателем. Вы можете или кивать, или спорить. А можете увлечься каким-то описанием и начать смотреть кино-романы, они же сериалы. И это тоже будет одним из достижений слов, поставленных в определенном порядке автором.
Это станет вашей персональной кино-пользой.
В формате PDF A4 сохранен издательский макет.
«Вообще, о чем эта книга? Она о творчестве, которому всегда и везде есть место. Она о том, как можно положить почти всю жизнь на занятие в высшей степени странное и ни минуты об этом не пожалеть.» – Тимофей Вольский.
Топот копыт, скрип двери, шум моря…– задумывались ли вы, откуда появляются эти звуковые эффекты в кино? А кто их создает?
В этой увлекательной книге Тимофей Вольский, потомственный шумовик Тонстудии на Мосфильме, открывает завесу на одну из самых загадочных и творческих профессий в мире кино – звукооформителем.
• Кто такой звукооформитель и откуда взялись эта профессия?
• Что может испортить звук в кино?
• Что такое синхронные шумы?
• Как избежать брака по звуку
• Как сымитировать звук вьюги
Эта книга станет настольным пособием как для начинающих звукооформителей, так и для опытных профессионалов. Откройте для себя магию звука и узнайте, как сделать ваш проект по-настоящему живым!
В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.
Театр продолжает работу во время войны. Город под обстрелом, но район театра еще не пострадал. Оставшиеся актеры и режиссер делают спектакли, оставшиеся зрители продолжают покупать билеты.
Молодой актер, выпускник театрального института Артем Крылатов поступает на работу в этот театр. Он влюблен в ведущую актрису Лину Донцову. Она отвечает Артему взаимностью, и на короткое время влюбленные счастливы. Лина отказывается уезжать в безопасное место, потому что работа театра важна во время войны, даже важнее, чем в любое другое время. Репетиции проходят в подвале-бомбоубежище, который оборудован как «подземный театр».
Психологический анализ пяти фильмов в взрослении, о сепарации (отделении выросших детей от родителей).
В сборник вошли разборы фильмов:
- "Как малые дети" (“Little Children”, 2006)
- "Черный лебедь" (“Black Swan”, 2010)
- “Умница Уилл Хантинг” (“Good Will Hunting”, 1997)
- “Что гложет Гилберта Грейпа?” (“What's Eating Gilbert Grape”, 1993)
- “А в душе я танцую”(“Inside I'm Dancing”, 2004)
В сборник вошли эссе Славоя Жижека о кинематографе, который он интерпретирует через призму современной философии, социологии и популярной культуры: от «классики» Хичкока и «модернизма» Тарковского и Кеслёвского до постмодерна Линча и таких «идеологических» фильмов, как «Акт убийства» или «Бэтмен».
«Что видишь, то и пиши, а что не видишь – писать не следует». Софья Станиславовна Пилявская не случайно выбрала эти слова из «Театрального романа» Михаила Булгакова эпиграфом для своей «Грустной книги». Почему грустной? Потому что другой она быть и не могла: Пилявская родилась в 1911-м и дожила до 2000-го. В ее судьбу вместился весь страшный XX век, который ее не щадил, бил наотмашь: арест отца в 1937-м, война, потеря близких. Но в этой женщине было столько достоинства, благородства, столько мудрости и стойкости, что сломить ее веку-волкодаву не удалось.
Пилявская действительно писала только о том, что видела. А видела она многое и многих. Елена Сергеевна Булгакова, Ольга Леонардовна Книппер-Чехова, Иван Михайлович Москвин и многие другие предстанут перед вами живыми людьми. Пилявская расскажет, как Москвин спас труппу театра, оказавшуюся в Минске накануне оккупации, как мхатовцы выкрали из вагона с зеками репрессированного Николая Эрдмана, как она по просьбе Книппер-Чеховой стирала смертную рубаху Антона Павловича, как после ареста ее отца Станиславский не дал уволить ее из театра, где она прослужила до конца жизни, сыграв множество ролей.
Это книга грустная, но не безысходная. Потому что она о людях, у которых было творчество, а значит, они знали, для чего живут.
В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.
Это концентрат из 13-ти дневников, которые я вел с 2018 года по 2024 год.
Написано это из эгоистических целей. Попытка собрать себя. Начать новую жизнь. Попытка найти точку слома, корень проблемы.
Здесь маты, радикальные мысли, гниль, желчь и боль.
Период 1962-1972 год занимает особое место в истории советского детского кино. Ведь он пришелся на смену двух эпох в культурной жизни Советского Союза. Вместе с отставкой в 1964 году Никиты Хрущева завершилась Оттепель. И начался «развитый социализм» или как его обычно называют – застой.
Впервые подробная история советского детского кино и юных звезд, что снимались в этих фильмах. Кто-то из них так и остался исполнителем одной роли, а для кого-то это было начало многолетней карьеры киноактера.
История раннего советского кино часто рассматривается исследователями через призму режиссерской работы, хотя в основе замысла многих авангардных фильмов лежал текст. Книга Сергея Огудова – это попытка рассмотреть корпус сценарных текстов как самостоятельный феномен с точки зрения нарратологии. Первая часть посвящена динамике сценарной работы над такими шедеврами раннего советского кино, как «Броненосец „Потемкин“» и «Потомок Чингисхана», «Обломок империи» и «Великий утешитель». Вторая часть сфокусирована на сценарном наследии Александра Ржешевского и Юрия Тынянова: на материале сценариев «Бежин луг», «Очень хорошо живется», «Шинель», «С. В. Д.» и др. С. Огудов показывает, как повествовательная структура сценария влияет на семантику экранного произведения. В третьей части автор, обращаясь к концепциям Жерара Женетта и Франца Штанцеля, предпринимает попытку встроить свои исследования в контекст современной нарратологической теории. Сергей Огудов – кандидат филологических наук, старший научный сотрудник Центра научного проектирования Управления по научной работе РГГУ, преподаватель Школы филологических наук НИУ ВШЭ, сотрудник Госфильмофонда России.
В книге собраны афоризмы и остроумные высказывания знаменитого советского и российского актёра Сергея Филиппова, известного широкой публике по ролям Кисы Воробьянинова в фильме «12 стульев» и лектора в фильме «Карнавальная ночь». Большинство фраз и афоризмов, сказанных в той или иной ситуации, сопровождаются комментариями автора книги и хорошо передают дух театральной и кинематографической атмосферы Советского Союза и России второй половины XX века.
Забавно распределяет жизнь особенности и черты личности. Вроде бы брат и сестра, но такие разные. У Евгении в личной жизни всё в полном порядке, а вот у Ивана - хуже не придумаешь. В какой-то момент сестра берётся показать брату мастер-класс, а вот что из этого выйдет, узнаете в комедии «Смотри и учись или Трепещите, женщины».
В этой книге вся офисная банда воссоединяется спустя почти десять лет, чтобы поделиться своими любимыми нерассказанными историями, поделиться секретами и рассказать, как маленькое шоу, едва пережившее свой первый сезон, стало самым популярным сериалом во вселенной. Книга «Офис: за кадром любимого сериала» идеальный компаньон для фанатов, которая приоткроет завесу над всем тем абсурдом, гениальностью, любовью, страстью и невероятным везением, которые привели к созданию любимого в Америке сериала «Офис».
В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.
«Видимый человек» (1924) венгерского литератора и поэта Белы Балажа (1884–1949) – одна из первых книг по кинотеории. Полагая, что «кинематограф делает видимым человека и его мир», Балаж – под влиянием идей Анри Бергсона, Георга Зиммеля и Вильгельма Дильтея, у которых он учился в Париже и Берлине, – обращается к физиогномии и мимике, становясь первопроходцем в исследовании лица и крупного плана. Он вступает в полемику с Кулешовым и Эйзенштейном, чтобы выявить эстетические закономерности киноискусства, описывает и анализирует его формы выразительности, выявляет принципы, сделавшие кинематограф таким популярным. Балаж рассматривает разные типы фильмов, раскрывает секреты оптических трюков, оценивает новое направление – цветное кино, – выявляет значение звука и музыки для фильмов, иронизирует над «хэппи-эндом». Идеи Балажа не принадлежит исключительно прошлому, к ним постоянно обращаются ученые, историки и семиотики кино. Влияние «Видимого человека» на теоретическую мысль простирается от понятия «ауры» Вальтера Беньямина до киносемиотики Кристиана Метца и феминистских теорий взгляда.
В своей книге воспоминаний известнейшая актриса Рина Зеленая ярко и талантливо воссоздает сложный и прекрасный мир – мир искусства, в котором ей довелось жить и работать многие годы, собственно, всю жизнь. Рассказывая об этой жизни, актриса рисует широкий и одновременно остроиндивидуальный портрет целой эпохи.
Книга адресована широкому кругу читателей.
В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.
Больше, чем учебник — ваш личный ментор и путеводитель в мир сценарного ремесла. «Невероятная жизнь сценариста» ответит на вопросы новичков и профи. Сценарист — художник или создатель контента? Куда пойти учиться, чтобы развить свой талант? Какое направление выбрать — кино, ТВ, игры или IT? Как создать уникальную историю и незабываемых персонажей? Как писать сценарии, чтобы привлечь внимание продюсеров? Вы получите разбор всех этапов сценарного мастерства: от идеи до финального драфта, а также ценные инсайты о фрилансе и работе в офисе, стратегии по преодолению творческого кризиса. Преимущество книги — лучшие практики и подходы из Голливуда, а также российского, европейского и азиатского опыта. Особое внимание уделено будущему кинематографа с учетом развития ChatGPT. Книга содержит не только теорию, но и практические инструменты, чтобы вы могли создать собственную невероятную жизнь сценариста!