Скачать книги Кинематограф, Театр без регистрации

Чулпы с хитринкой
Чулпы с хитринкой
+2 10
0
0

Пьеса Эльмиры Хан— самобытная сказка-притча в двух актах, органично сочетающая национальный колорит, фольклорную поэтику и вечные темы нравственного выбора.

Сюжет строится вокруг дерзкой деревенской девушки Агыдель, мечтающей о золотых накосниках.

Чтобы получить их, она должна выполнить коварное задание Ханши — подружиться с лесной отшельницей Изгиль, которую все считают ведьмой. Это испытание становится для героини путём к себе: через общение с мудрой старухой она учится искренности, доброте и понимает истинную ценность душевного богатства.

Второй акт раскрывает главную интригу: Изгиль оказывается матерью Ханши, а история о чулпах — лишь часть большой семейной драмы о гордости, обиде и прощении.

Пьеса отличается яркими характерами, живыми диалогами, мощной метафоричностью (метла, волки, пауки как проводники душевных состояний) и универсальной моралью, что делает её привлекательной для постановки и прочтения.

Закулисье
Закулисье
+2 10
0
0

Что, если вашу жизнь написал кто-то другой? А ваш бунт — всего лишь следующий акт его пьесы?

Провинциальный театр «Академия» — это микрокосм, где искусство становится религией, а режиссер — богом-демиургом. Его внезапное исчезновение становится для героев началом экзистенциального квеста. Расследуя тайну, они находят не тело, а рукописи — сценарии своих собственных судеб. Отныне их главная роль — найти в себе силы выйти за пределы текста и обрести дар страшной и прекрасной свободы. «Закулисье» — это блестящая метафора о поиске себя, цене творчества и вечном вопросе: мы сами режиссируем свою жизнь или лишь исполняем чужой замысел?

Пьеса: Вася Душный! Комедия на 3 – 5 человек.
Пьеса: Вася Душный! Комедия на 3 – 5 человек.
+2 10
0
0

Порой можно оказаться в таком положении дел, при котором обычная ситуация не выглядит обычной. И это как раз наш случай. Мы вроде все люди и худо-бедно умеем общаться, но почему-то говоря: «Нет», далеко не всегда имеем ввиду это самое «Нет» и даже не всегда подразумеваем: «Да». Так как же быть? Как взаимодействовать, как элементарно находить общий язык и пытаться приходить к какому-то общему мнению? Давайте посмотрим, как Василию удалось решить этот вопрос.

Филипп Янковский. Только чужой текст. Творческая биография
Филипп Янковский. Только чужой текст. Творческая биография
+2 10
0
0

Наталия Соколова предлагает глубокий театроведческий взгляд на феномен Филиппа Янковского – одного из самых загадочных артистов российского кино и театра. Отказавшись от разоблачительного подхода, автор уважает право актера на тайну, фокусируясь на анализе его творческой методологии.

Книга исследует уникальную двойственность натуры Янковского, его фирменное «динамическое молчание» и магистральную тему власти, пронизывающую его зрелые роли.

Автор прослеживает путь от ранних «героев пролога» до харизматичных «людей системы» и хаотичных бунтарей, вскрывая психофизические основы его мастерства.

Это не просто биография, а профессиональный разбор актерской природы через призму ролей, от «Зеркала» Тарковского до «Карамазовых» Богомолова и «Ивана Денисовича». Книга приглашает в зеркальный лабиринт перевоплощений, где блики таланта важнее поиска «настоящего» лица.

Кино Ларса фон Триера. Пророческий голос
Кино Ларса фон Триера. Пророческий голос
+2 10
0
0

«Кино должно быть неудобным – как камешек в ботинке». – Ларс фон Триер

Ларс фон Триер – имя, звучащее как приговор, как шепот из самых темных уголков человеческой души. Режиссер-провокатор, визионер, чьи фильмы – не развлечение, а визуальный катарсис.

Он не стесняется боли, не боится уродства, и в этой смелости – его пророческий дар.

От догматичной аскезы «Идиотов» до эмоциональной мощи «Танцующей в темноте», от философского мрака «Меланхолии» до скандальной откровенности «Нимфоманки», Триер создал кинематографическую вселенную, где красота неотделима от страдания, а истина рождается в муках.

Книга «Кино Ларса фон Триера: Пророческий голос» – это не просто анализ фильмов, это путешествие в лабиринт сознания одного из самых значительных режиссеров современности. Она исследует эстетику избыточности и природу Зла, раскрывая глубинные смыслы, скрытые за шокирующими образами.

Эта книга – ваш проводник в мир Ларса фон Триера, если вы:

– испытываете отвращение и вместе с тем очарование его фильмами и хотите понять природу этого притяжения;

– стремитесь к глубокому анализу кинематографического языка и авторского стиля;

– интересуетесь философией кино и тем, как экран может отражать и предсказывать социокультурные сдвиги;

– цените интеллектуальное кино, выходящее за рамки развлекательного контента;

– хотите разгадать загадку гения, балансирующего на грани безумия.

Внутри вы найдете:

– детальный разбор ключевых тем в фильмографии Триера: от экзистенциального отчаяния до социальных и политических прозрений;

– исследование визуального стиля режиссера: от ручной камеры Dogme 95 до завораживающей операторской работы в поздних фильмах;

– анализ противоречий и скандалов, сопровождающих творчество Триера, и их влияния на восприятие его фильмов;

– глубокое погружение в символизм и метафоры, которыми насыщены его кинематографические полотна.

«Кино Ларса фон Триера: Пророческий голос» – это не книга для легкого чтения. Это интеллектуальный вызов, приглашение к серьезному разговору о кино как искусстве, способном определять наше восприятие реальности и заглядывать в будущее.

Николас Кейдж. Биография. Культовый неудачник или гениальный актер?
Николас Кейдж. Биография. Культовый неудачник или гениальный актер?
+2 10
0
0

«Всё будет не так, как мы решим. Всё будет тогда, когда мы решимся». – Николас Кейдж

Он – один из самых необузданных актёров в истории Голливуда. Его имя стало синонимом безудержной страсти к кино. Эта книга раскрывает все грани феномена Николаса Кейджа – от оскароносных триумфов до статуса «короля странных ролей».

Кинокритик и киновед Иван Афанасьев покорил все скалы, нашёл все национальные сокровища и усмирил все дикие сердца, чтобы проанализировать весь творческий путь актёра.

• Разбор легендарных ролей – от «Покидая Лас-Вегас» до «Мэнди»: как Кейдж превращает каждую роль в перфоманс.

• Взлёты и падения – как он прошёл путь от оскароносной славы до рекордсмена «Золотой малины» и триумфально вернулся.

• Метод его актёрского безумия – почему режиссеры называют его гением, а зрители или обожают, или ненавидят.

• Безумные выходки актёра – правда о покупке черепа динозавра, замках и пиратской свадьбе.

• Финансовый ад – как он спустил $150 миллионов и снялся в 20 плохих фильмах подряд, чтобы расплатиться.

• Спасительные ужасы – как низкобюджетный хоррор вернул ему статус культового актёра.

Иван Афанасьев – кинокритик и киновед. Окончил сценарно-киноведческий факультет ВГИКа. Пишет для изданий «Правила жизни» (экс-Esquire), «Афиша», «Сити», «Большой город», Setters Media, «КиноТВ» и других.

Также выступал сценаристом и продюсером на документальном сериале «Мишки на сервере» Кирилла Алёхина и сам снял несколько короткометражных фильмов.


В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Актёр говорит. За кулисами театра и студии дубляжа
Актёр говорит. За кулисами театра и студии дубляжа
+2 10
0
0

Влад Токарев – актёр театра, кино и дубляжа. Вы точно знаете его по таким работам, как Эрен Йегер («Атака титанов»), Дзэницу Агацума («Истребитель демонов»), Альбер («Граф Монте-Кристо»), Арни Грейп («Что гложет Гилберта Грейпа?»), Генри Хиггинс в спектакле «Мой прекрасный Пигмалион» (Театральный институт им. Щукина) и Эдвин в «Сильве» (Театр Ермоловой).

В книге «Актёр говорит» Влад открыто и искренне рассказывает о своём пути в профессию, о трудностях и радостях актёрской жизни, а также делится практическими советами для тех, кто стремится развить свой талант и не останавливаться на достигнутом. От первых шагов в любительских студиях до озвучивания культовых персонажей, таких как Эрен Йегер из «Атаки титанов», эта книга – история о стремлении, упорстве и любви к искусству. Это вдохновляющий рассказ о том, как важно следовать своему призванию и верить в себя.

Книга будет полезна не только начинающим актёрам, но и всем, кто интересуется театром, кино и дубляжом, а также тем, кто ищет вдохновение для собственного пути в искусстве.


В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Кинематограф
Кинематограф
+2 10
0
0

Заброшенный кинотеатр, хранящий тайны ушедших эпох. Бесконечный коридор, двери в миры, созданные гениями кинематографа. Одинокий хранитель, обреченный на вечный обход. И человек, для которого этот коридор становится последним путем — из прошлого через настоящее в будущее, которое ему уже не принадлежит. Финал ли это, или лишь начало нового сеанса в великом кинотеатре вечности?

Энциклопедия монстров. Великие и ужасные легенды кинематографа
Энциклопедия монстров. Великие и ужасные легенды кинематографа
+2 10
0
0

Монстры не появляются из ниоткуда. Они рождаются из истории, мифов, научных открытий и человеческих страхов. На примере двадцати пяти культовых фильмов рассматриваются их литературные корни, художественные особенности и технические достижения, которые делают их незабываемыми.

Говард Филлипс Лавкрафт, Мэри Шелли, Альфред Хичкок и другие мастера ужаса – как им удается пугать нас сквозь века?

Кроме прочего, вы получите ответы и на другие вопросы, которые, мы уверены, не оставят вас равнодушными:

  • Какой несчастный случай вдохновил Гастона Леру на создание «Призрака Оперы»?
  • Почему роль «Дракулы» высасывала жизненные силы у актера Белы Лугоши?
  • Кто является прототипом великого Доктора Франкенштейна?
  • С какими трудностями столкнулись режиссеры на съемках экранизации «Человека-невидимки»?
  • Какие трагические события произошли на съемках «Изгоняющего дьявола»?


В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Поэма о топоре. Алексей Попов – человек на все времена
Поэма о топоре. Алексей Попов – человек на все времена
+2 10
0
0

Читатель найдет в книге ранее не публиковавшиеся рисунки и живописные работы А.Д. Попова, которые раскрывают еще одну грань его художественной личности, а также ряд фотографий большинство из которых публикуется впервые. Книга рассчитана на студентов режиссеров, актеров, театроведов, а также на тех читателей, которые любят отечественный театр и интересуются его историей.


В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Микки-17. Откровение Творца. Киноевангелие: символы, образы, истина
Микки-17. Откровение Творца. Киноевангелие: символы, образы, истина
+2 10
0
0

«Откровение Творца: Микки-17» — это уникальный духовно-философский труд, в котором язык кино становится современным способом общения с Творцом. Автор вступает в живой диалог с Богом, задавая Ему вопросы о фильме «Микки-17» — и получает ответы, наполненные символами, любовью и метафизическим знанием.

Фильм раскрывается как притча о пробуждении сознания, внутренней трансформации, преодолении страха и возвращении к Истоку. Каждый образ, каждая сцена становятся поводом к глубокому размышлению и откровению. Книга написана в уникальном жанре «КиноЕвангелие» — живого духовного комментария к современному мифу.

Это не разбор фильма, а откровение. Это не философия, а встреча. Это не текст, а Пространство, в котором говорит Творец. Книга для тех, кто ищет Свет в повседневном, кто чувствует, что Истина ближе, чем кажется, и готов услышать голос Бога — даже в кинозале.

В поисках второго плана
В поисках второго плана
+2 10
0
0

Проблема второго плана, глубинного внутреннего решения произведения стоит сегодня необычайно остро как в профессиональном театре, так и в театральной школе. Термин, предложенный в свое время Вл. И. Немировичем-Данченко, напрямую связан в его концепции с художественным объемом произведения.

Настоящее издание меньше всего претендует на то, чтобы называться подробной инструкцией по овладению подобным материалом. Скорее это лирическое эссе, размышление о том, насколько изменились параметры поиска второго плана. Автору показалось интересным проследить движение в сторону исторического контента, а также проанализировать мифологическую и лирическую составляющие понятия второго плана. Книга опирается на открытия русской литературы и драматургии.

Для студентов и педагогов театральных вузов.


В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Актёрское мастерство. Мастер-класс от выдающихся педагогов. Сборник упражнений
Актёрское мастерство. Мастер-класс от выдающихся педагогов. Сборник упражнений
+2 10
0
0

Впервые в этом сборнике объединены упражнения, авторские тренинги, этюды по теории и практике актерского мастерства, упражнения по сценической речи самых известных театральных деятелей: актёра, режиссёра, педагога и реформатора театра – К. С. Станиславского, театрального педагога, режиссера дубляжа, кинорежиссера – С. В. Гиппиуса, актёра, театрального режиссёра, театрального педагога, заслуженного деятеля искусств РСФСР – В. К. Монюкова, а также педагога по сценической речи, доктора искусствоведения, профессора кафедры сценической речи Школы-студии МХАТ – А. Н. Петровой. Это уникальное пособие для начинающего актера или профессионала, абитуриентов и студентов творческих учебных заведений, психологов, а также для тех, кто хочет добиться мастерства в общении любого рода.

Основы экранизации. Преврати свой роман в сценарий
Основы экранизации. Преврати свой роман в сценарий
+2 10
0
0

Книга «Основы экранизации: Преврати свой роман в сценарий» – это практическое руководство по адаптации литературного произведения для кино и телевидения. В ней раскрываются ключевые различия между форматами и даются конкретные инструменты для переработки текста в сценарий.

Книга служит структурированным сборником знаний, которые в разрозненном виде присутствуют в профессиональных блогах, лекциях (Роберт Макки) и руководствах (Сид Филд).

В ней точно есть:

– примеры из известных экранизаций;

– стандарты сценарного форматирования;

– таблицы хронометража сцен;

– сравнение литературных и сценарных версий одних и тех же эпизодов;

– подробный анализ типичных ошибок при переносах текстов на экран.

Главный посыл этой книги: кино требует действий, а не описаний. Персонажи должны говорить через поступки, а не монологи. Сценарий – не пересказ книги, а ее перерождение в визуальную историю, где каждая сцена работает на драматургию. Если что-то нельзя показать на экране, этого не должно быть в сценарии.

Пол Томлинсон – британский сценарист, писатель и преподаватель сценарного мастерства, специализирующийся на адаптации литературных произведений для кино и телевидения. Автор романов в жанрах мистики, детективов, научной фантастики и фэнтези. Помогал с запуском официального веб-сайта Гарри Гаррисона, а также составил аннотированную библиографию произведений Гарри Гаррисона, где помимо книг и рассказов представлены научно-популярные книги и статьи автора, сценарии и иллюстрации для комиксов и другие материалы.

Сёстры и сад
Сёстры и сад
+2 10
0
0

Книга представляет собой своеобразный театральный роман с несколько детективной подоплекой, действующими лицами которого стали известные чеховские герои. Автор смотрит на них сквозь призму времени – и времени создания пьес, и времен последующих – так, как если бы персонажи автора продолжали свое существование во времени и имели бы возможность взглянуть на себя спустя много лет и в совершенно иных исторических обстоятельствах. В первой части задаются вопросы и прослеживаются предполагаемые судьбы героев; во второй части повествование ведется от лица старого советского писателя, который лежит в районной больнице. И старинный особняк, в котором сейчас находится больница, и старинный парк все больше напоминают писателю ту разоренную дворянскую усадьбу, в которой он когда‑то побывал в молодости.

Книга рассчитана на широкий круг читателей.


В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Звук в кино. Как создаются иллюзии
Звук в кино. Как создаются иллюзии
+2 10
0
0

Казалось бы, зрители в кино слышат реальные звуки, но это не совсем так. Авторы фильма создают на экране искусственный мир со своими героями, географией, сюжетной линией. И этот мир звучит не сам по себе – иллюзию, что он звучит именно так, выстраивает звукорежиссер. Захватывающую историю создания звука для фильмов рассказывает непосредственный участник производственного процесса – звукорежиссер Елена Маслова. Она раскрывает секреты звуковых решений культовых фильмов. Вы узнаете, почему в фильме «Король воров» банк грабят под музыкальную тему из балета «Щелкунчик» и почему Робер Брессон выбрал для своего знаменитого фильма мессу Моцарта. Для пепелаца из «Кин-дза-дза» было записано 80 вариантов звука, а Чубакка из «Звездных войн» разговаривает голосом медвежонка. Но главное открытие, которое сделает читатель: исчезнут звуки в фильме – исчезнут и зрительские эмоции.

Книга адресована всем, кто увлечен кинематографом, а также студентам специализированных вузов, будущим звукорежиссерам.