Болезни и смерть всегда сопровождали человечество. Тема конечности жизни и непредсказуемости смерти на протяжении многих веков будоражила умы людей. Несмотря на то, что в обществе подобные дискуссии считаются неудобными, образы физических и душевных мучений сильно влияли на изобразительное искусство.
Сквозь экспертную авторскую призму эта книга откроет глаза на смертельный тандем живописи и болезней, ведь настоящее искусство – плод страдания и рефлексии.
Лауреат Букеровской премии Джулиан Барнс – один из самых ярких и оригинальных прозаиков современной Британии, автор таких международных бестселлеров, как «Шум времени», «Предчувствие конца», «Артур и Джордж», «История мира в 10½ главах», «Попугай Флобера» и многих других.
Своим первым опытом в жанре эссе об искусстве Джулиан Барнс называет главу нашумевшего романа-антиутопии «История мира в 10½ главах» (1989), посвященную картине Теодора Жерико «Плот „Медузы“». Именно поэтому, уже как самостоятельное произведение, в сборнике «Открой глаза» она оказывается первой из увлекательных коротких историй о художниках и их работах, приглашающих читателя проследить путь изобразительного искусства от начала XIX века до современности.
В этих эссе есть все, что традиционно присуще прозе Барнса: великолепное чувство стиля, виртуозное равновесие едкой иронии и утонченного лиризма, сарказма на грани цинизма и веселого озорства. Но еще это собрание тонких, остроумных и порой неожиданных наблюдений, дарящих не только литературное удовольствие, но и богатую пищу для ума.
В настоящее издание включены семь новых эссе об искусстве XIX века, которые впервые публикуются в русском переводе.
Молодая девушка из рабочего класса, Элизабет Сиддал, волею случая становится одной из самых знаменитых натурщиц викторианской эпохи. Её путь к признанию и счастью омрачен не только социальным неравенством, но и драматичными отношениями с лидером прерафаэлитов – Данте Росетти.
«Beata Beatrix» –захватывающая драма о любви, одержимости и трагической несовместимости. Читая роман, вы окунетесь в эпоху викторианского Лондона, где в мастерских художников рождались шедевры, а за кулисами кипели нешуточные страсти.
В 1919–1920 годах в небольшом пространстве Екатеринбургской художественно-промышленной школы, стремительно преобразованной в Свободные государственные художественные мастерские, столкнулись мастера с различными творческими позициями и установками. С одной стороны: уже получивший европейское признание скульптор Степан Эрьзя, тонкий живописец Леонард Туржанский, преподаватель «старой школы» Александр Парамонов, с другой – «ниспровергатели»: Анна Боева, Петр Соколов, Александр Лабас.
Далекие от проблем «революционных преобразований в искусстве» горожане негодовали по поводу памятника «Освобожденный труд» (мраморная статуя обнаженного мужчины) работы Эрьзи и не принимали полотна кубистов, футуристов и супрематистов.
Так, в экстремальных условиях Гражданской войны, разрухи и голода, в консервативной провинциальной среде, при отсутствии заинтересованных зрителей и поддержки местных властей в кратчайшие сроки создавался центр художественного авангарда на Урале. И пусть период мощного напора сторонников «футуристической революции» был кратким, последствия противостояния еще долго ощущались в художественной жизни города.
В сердце Срединных земель, где сходятся пути истории и мифа, как роса на пороге рассвета появляется девочка. Алхимик и Ведунья призвали ее из самой сути мира. Но ее истинная миссия начинается с послания, написанного кровью гибнущей Византии: последний император Константин завещал найти преемника — Того, кто удержит Мир от падения в бездну.Философско-историческое фэнтези, где магия становится геополитикой. Книга о выборе, памяти и о тех, кто сегодня стоит на границе света и тьмы.
Неискоренимы людские пороки. Про них надо говорить и писать. Но и о пороках можно писать с юмором. Басня позволяет это сделать в аллегорической форме. И, всё же, доходчиво донести тему. Мораль в конце — это яркая точка в предложенной истории. Басня — доходчива и нравоучительна. Но она не должна быть обидна.
Это пятая книга из серии Законы СССР — Союза Свободных Социалистических Республик. В её основе Закон «Об оружии» РФ в редакции от 8 августа 2024 г. Главный посыл Закона СССР «Об оружии» 2025 года — запрет на приобретение и хранение огнестрельного и холодного оружия для охоты гражданами СССР, в целях исполнения первой заповеди Всевышнего Бога «Не убивать».
«Clirium. Код Ясности в Хаосе»Это не книга. Это выход. Выход из хаоса, вины, страха и чужих ожиданий — к ясности, телу и внутреннему достоинству. Clirium — это не мотивация и не теория. Это трансформационная система, основанная на нейропсихологии, соматике и авторской практике гипноклирингов — работе с телом, эмоциями и подсознанием. Каждая глава — шаг к себе настоящему, свободному от программ, морали и внутреннего шума. Эта книга не вдохновляет. Она освобождает.
Новая книга от уже полюбившегося автора Виталия Калашникова, аккредитованного гида, известного москвоведа и журналиста канала «Москва 24»!
В новой работе Виталий исследует улицы столицы с точки зрения хранилища произведений искусства, ведь Москва столетиями накапливала культурные ценности. И далеко не всегда они находятся в частных особняках и музеях, многие можно найти совершенно бесплатно, главное – знать, где искать. На страницах этой книги вас ждут Павел Корин, Виктор Васнецов, Михаил Нестеров, Вера Мухина, Михаил Врубель и многие другие мастера, которые оставили свой след в архитектурном облике Москвы.
Где в Москве можно отыскать сохранившиеся работы Андрея Рублева? Какие шедевры хранят главные московские кладбища? В зале какого вокзала увидеть персональную выставку Евгения Лансере? На каких станциях метро вас встретят работы Манизера и Дейнеки? Ответы на эти и многие другие вопросы вы найдете на страницах «Галереи Москвы» и на улицах столицы.
В этой книге Вы увидите себя. Словно в зеркале. Она напомнит о детстве, школе, учёбе, дружбе и любви. О детях. Очень хочется, чтобы мои стихи читали и переживали. Долго думала, кому же посвятить этот сборник… Скорее всего моим сыновьям. Они моё продолжение. Они мне помогли выжить в тяжёлые годы. Было ради кого жить. Большое им спасибо.
Неромaнтичная деревенскaя история, приснившaяся однaжды. Добрая сказка для взрослых. О любви. О дружбе. О бескорыстной помощи.
В книге представлены некоторые законы материального мира. Если вам интересен окружающий мир, что происходит и почему, эта книга для вас.
Из мудрых сказок волчата узнают о проделках дракона тьмы и печати, которая проклятьем лежит на их стае. Но сказки ли это? Подрастая, волчата стремятся дарить свет и любовь, но их накрывает страх, как печать. Отважный волчонок решает снять печать дракона. В какие истории он попадает в борьбе добра со злом? Много испытаний предстоит преодолеть главному герою на пути познания истины: зло не властно над тобой, если несмотря ни на что сможешь сохранить в себе свет и любовь.
Книга посвящена наследию скульптора Меера Айзенштадта (1895–1961), выпускника скульптурного факультета ВХУТЕИНа и автора оригинальных скульптурно-архитектурных монументальных проектов. Издание, адресованное как специалистам, так и широкому кругу читателей, создано по мотивам выставки «Меер Айзенштадт. К теме синтеза 1930-х», прошедшей в 2019 году в галерее «На Шаболовке» (куратор Александра Селиванова), и включает статьи Александры Селивановой, Надежды Плунгян и Александры Шатских, а также воспоминания современников скульптора и интервью с художницей Женей Ржезниковой о том, как метод Айзенштадта соотносится с современным искусством. Большинство материалов публикуются впервые: авторы-составители вводят в научный оборот большой корпус ранее неизвестных скульптурных произведений, а также рисунков скульптора, которые представлены как одна из основ его художественного метода. Осмысляя эволюцию стиля Айзенштадта с 1920-х по 1950-е годы, издание освещает наследие мастера как цельный и значимый элемент в истории советского искусства первой половины XX века. Все права защищены
В глубинах литературы скрыты сокровища, которые ждут своего часа, чтобы раскрыться перед нами. Книга "Код шедевра: Как понимать великие произведения" предлагает увлекательное путешествие по страницам великих произведений мирового наследия. Позвольте себе окунуться в мир, где каждая строчка полна скрытых смыслов и тайн, которые обогащают наше культурное понимание.
Изучая цели и задачи постижения шедевров, вы узнаете, как исторический контекст и личность автора формируют творческое полотно. Глубокий анализ сюжета и тем, изучение символики и многослойности, а также способность уловить эмоциональную силу образов позволят вам прочувствовать текст на новом уровне. Вдохновляющие примеры и методические рекомендации позволят применить полученные знания в собственной жизни, открывая бесконечный мир интерпретации. "Код шедевра" — это ключ к пониманию самой сути искусства, его роли в истории и культуре, и вашему уникальному взаимодействию с ним.
Италия – родина искусств, переоценить ее вклад в историю мировой культуры невозможно. Именно в стране прославленных мастеров – Леонардо да Винчи, Боттичелли, Микеланджело, Липпи, Рафаэля – сформировались основные принципы и традиции архитектуры, скульптуры, живописи, которые постепенно распространились по всему миру. Этот мини-альбом поближе познакомит вас с путями развития, самыми значимыми периодами и шедеврами итальянского искусства.
В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.
