Скачать книги Анализ художественных произведений без регистрации

Воздух – это одна из самых динамических стихий, которую мы ощущаем только в ее движении. Эта книга посвящена стихии воздуха и ее отображению в литературе. Гастон Башляр анализирует творчество Фридриха Ницше, Райнера Марии Рильке, Уильяма Блейка, Перси Шелли и других писателей и поэтов, препарируя явленные и скрытые образы, разбирая метафоры, предлагая неожиданные истолкования. По мнению французского философа, поэтический образ следует не понимать, а переживать, он сам есть действительность и не может сводиться ни к чему иному.

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

В книге в хронологическом порядке представлены стихотворения, в которых поэты изображают женский портрет – красавицы, молодой девушки, любимой женщины, жены, матери, няни, женщины по ее роду деятельности. В краткой форме, в сведениях об авторах и комментариях в книге излагается процесс развития этой темы и использования художественных средств.

Для широкого круга читателей.

Когда мы читаем книги или смотрим фильмы, мы не так часто задумываемся: а что привело персонажа сюда? Почему он так поступил? Что стоит за его действиями?

В своей книге психолог Мария Пронина рассматривает героев с профессиональной точки зрения. Вместе с ней мы проникнем им в душу и проанализируем их поступки. Кого-то мы начнем лучше понимать, кто-то будет напоминать нам нас самих, а чьи-то повороты судьбы окажутся шокирующим открытием. Также автор предлагает нам пофантазировать, что было бы, если бы с персонажами все было иначе, и выполнить упражнения для того, чтобы изучить себя и понять, что же за герой скрыт в каждом из нас.

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Этот уникальный комплект, состоящий из двух книг Алины Аксёновой, предлагает читателям захватывающее путешествие в мир европейского искусства. Вошедшие в него книги «История искусств. Просто о важном. Стили, направления и течения» и «Искусство XX века. Ключи к пониманию: события, художники, эксперименты» помогут вам составить полное представление о разнообразии художественных направлений, ключевых событиях в искусстве и знаменитых художниках.

В первой части комплекта вы найдете простое и доступное изложение основных стилей и течений в истории искусства, начиная с Античности и до современности. Алина Аксёнова познакомит вас с важными этапами развития искусства, поможет разобраться в сложных терминах и сделать сложное простым.

Вторая книга, «Искусство XX века. Ключи к пониманию: события, художники, эксперименты», фокусируется на сложном и многогранном искусстве двадцатого столетия. Автор анализирует ключевые события того периода, художников и тенденции, которые сформировали современный взгляд на искусство. Эта часть сборника служит гидом по волнительному и динамичному периоду, который изменил парадигмы и художественные каноны.

Комплект «Искусство от А до Я. Просто о важном» станет незаменимым путеводителем для всех, кто хочет углубить свои знания о европейском искусстве, понять его эволюцию и значение, а также познакомиться с выдающимися личностями, которые оставили свой след в истории. Независимо от уровня подготовленности, этот сборник поможет вам открыть для себя новый и вдохновляющий мир искусства.

Книги написаны вместе с Level One – крупнейшим лекторием Москвы, который помогает разобраться в сложных темах, от искусства и астрономии до развития памяти и практикумов по стилю. Автор книг – Алина Аксёнова, лектор Level One, искусствовед, филолог и преподаватель истории искусства.

Времена Года – один из вечных сюжетов мировой литературы. Его очередная интерпретация – в этой книге. Внимание автора привлек феномен «пятого времени года», великолепно представленный в стихотворении Анны Ахматовой 1913 г.

Монография профессора В. В. Костецкого посвящена проблеме пересказа классических философских текстов, которые поддаются переводу, но не поддаются рациональному пересказу. Как правило, вместо пересказа для лекций или справочных изданий предлагается экскурсия по цитатам с произвольным комментарием в виде биографий и классификаций. Автор, опираясь на собственную методологию философских и историко-философских исследований, ставит себе задачей решение ряда проблем по пересказу наиболее «тёмных» концепций западной философии, главным образом связанных с «философией языка».

Рекомендуется философам, историкам философии, историкам, физикам, лингвистам, широкому кругу читателей.

Средневековье – значительнейший период мировой истории, длившийся около тысячи лет. Термин «средние века» впервые возник в XV веке, в текстах итальянских гуманистов, обозначивших этим понятием период с момента падения Римской империи до начала эпохи, в которую жили сами. Но еще столетием ранее знаменитый поэт Франческо Петрарка дал этому периоду другое определение – «темные века». Биограф великих мастеров эпохи Возрождения, Джорджо Вазари, называл его «безобразным и диким», а мыслитель эпохи Просвещения Вольтер считал, что историю Средних веков «стоит знать только для того, чтобы ее презирать». В наше время к Средневековью давно уже не относятся столь сурово и категорично, а художественному наследию этой эпохи заслуженно отведено достойное место в истории европейского искусства. Этот красочный альбом со множеством цветных иллюстраций подарит вам возможность ближе познакомиться с удивительным наследием Средних веков.

Что представляет собой феномен Ивана Крылова? Как формировался его прижизненный и посмертный культ, и почему сегодня он остается тем же «дедушкой», что и полтора века назад? Каким образом он добился такого статуса, популярности, коммерческого успеха своих басен? Почему именно ему первым из русских поэтов был сооружен памятник в столице? В поисках ответов на эти вопросы авторы книги значительно расширяют круг источников (в том числе архивных и визуальных) и критически переосмысливают уже известные литературные связи Крылова. Это позволяет Е. Ляминой и Н. Самовер проанализировать факты его биографии в широком общественном, культурном и идеологическом контексте эпохи, реконструировать коммерческие, литературные и поведенческие стратегии поэта, а также проследить процесс формирования его публичного облика и литературной репутации. Екатерина Лямина – филолог, автор многих исследований по истории русской литературы первой половины XIX в. Наталья Самовер – историк, автор работ в области русской литературы и интеллектуальной истории первой половины XIX в. и истории советского общества.

«Цель книги, которую вы держите в руках, в том, чтобы сказать, что литература не должна быть подслащенной, очищенной или рафинированной. Лучшие книги зачастую бывают похотливыми, отталкивающими, заплеванными, непристойными; они эксплуатируют наше нездоровое любопытство, выставляют напоказ то, что общество хотело бы замаскировать, раскрывают темную сторону нашей человеческой природы; они производят прекрасное из порочного, исследуют пределы, переходят все границы, нарушают запреты. А главное: они лезут в то, что их не касается. Хорошая книга – та, которая не поучает».

Фредерик Бегбедер в непринужденной и ироничной манере рассказывает о пятидесяти выдающихся книгах и авторах, что останутся с нами на века: перед читателем предстают Филип Рот, Симона де Бовуар, Исаак Башевис Зингер, Виржини Депант, Октав Моро, Симон Либерати, Томас Манн и, разумеется, Колетт. И многие другие… Это не только своеобразный хит-парад, но и настоящий манифест литературе в ее самой чистой и нечистой форме – настоящее лекарство от нашего времени.

Что скрывает Снежная Королева? Чему мы можем поучиться у Дюймовочки, а о чем нам стоит забыть, как о ночном кошмаре? Елена Журек, практикующий семейный психолог, преподаватель Московского института психоанализа, приоткроет магическую завесу и покажет, что на самом деле скрывают сказки X. К. Андерсена!

Здесь вы найдете разборы известных сюжетов в контексте теории архетипов – элементов коллективного бессознательного. Новый взгляд на знакомые истории позволит понять себя и свои чувства.

Исследуйте себя и других вместе со сказочными героями, знакомыми с детства!

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Автогероиня «Пришельцев и анорексии», сорокалетняя Крис, везет свой первый полнометражный фильм на кинорынок в Берлине, где его ожидает провал. Фильм называется «Грэвити и Грейс» по именам его главных действующих лиц, и точно так же звучит в английском переводе название книги Симоны Вейль «Тяжесть и благодать». Погружаясь в биографию и сочинения Вейль – «радикальнейшего философа грусти» – и узнавая себя в революционерке-мечтательнице, желавшей выйти за пределы собственного тела, Краус исследует геттоизацию женской субъектности, эмпатию как инструмент восприятия и философскую подоплеку отношений с едой. Краус интересуют отщепенцы и неудачники – так, наряду с Вейль героями книги становятся полузабытый художник Пол Тек, творчество которого получает на страницах «Пришельцев и анорексии» блестящий анализ, журналистка Ульрика Майнхоф и сама Крис, которая, отправившись в уединении писать о своей неудаче на кинопоприще, заводит головокружительный роман по телефону.

В книгу вошел нарративизированный сценарий фильма «Грэвити и Грейс» (1996).

Как смотреть на живописные полотна глазами искусствоведа? И как понять, что же все-таки хотел сказать художник?

Великие мастера живописи выражали в своих шедеврах калейдоскоп противоречивых чувств, свой жизненный опыт и насущные проблемы своей эпохи, каждый раз обращаясь к уникальному набору визуальных символов. Цветы и птицы, небесные светила, музыкальные инструменты – даже такие обычные с виду предметы, как яйцо или колесо, вписанные в натюрморт или пейзаж, могут таить в себе множество смыслов. То, что было понятно современникам художников, для нас превратилось в набор образов, похожих на хитрую головоломку.

В этой книге популярный арт-блогер Виктория Цибульская подробно расскажет о загадках картин, украшающих лучшие музеи мира, от лондонской галереи Тейт до музея Прадо в Испании. Вы обнаружите неочевидные детали и скрытые символы, в свете которых хорошо знакомые картины обретают новые, глубинные смыслы, приоткрывают личные тайны своих творцов: Тициана, Караваджо, Рубенса, Веласкеса, Ван Гога, Моне и других великих мастеров живописи. Благодаря этой книге обычный поход в музей превратится в увлекательную игру, где каждая картина – ребус, который предстоит разгадать именно вам.

Большое количество ярких цветных иллюстраций позволит погрузиться в мир ярких образов и идей прямиком из глубин веков. Совершите большое путешествие в историю искусства и откройте удивительные тайны шедевров мировой живописи – от жанровых сцен Питера Брейгеля Старшего до мифологических образов Густава Климта!

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Символизм – направление в искусстве, которое зародилось в 1860-х годах во Франции и активно развивалось примерно до 1910-х годов. Таинственные художественные знаки символистов всегда стремились ответить на вечные вопросы, а фантастические сюжеты и живописные грезы, максимально далекие от обыденности, рациональных трактовок, можно назвать прародителями популярного в наше время фэнтези. В книге подробно разбирается самое протестное течение живописи, раскрывается многогранность и важность существования души, приводятся картины ярчайших представителей символизма.

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Писатель Тим Грин пропал без вести на вулкане в Чили. Из вещей, способных объяснить, что произошло, только дневник — несистематизированные наброски, зарисовки из путешествий, мысли, местами более интересные, чем возникший вокруг них мистический антураж.

Ник Охотник исследует содержимое записей, чтобы понять, как они повлияли на «Бумажный туман», сюжет, который автор дневника задумал незадолго до исчезновения.

Но проблема в том, что никакого дневника Тима Грина, по-видимому, не существует, как и книги «Бумажный туман».

«Чтение делает человека знающим, беседа – находчивым, а привычка записывать – точным».

Перед вами удивительный дневник, в котором собраны авторские рецензии на классику отечественной и зарубежной литературы. В первое издание вошли 18 произведений, написанных в разное время – от начала XIX века до середины прошлого столетия. Эти книги повлияли на развитие мысли, и не случайно признаны подлинными шедеврами мировой прозы.

Авторы «Дневника» приглашают читателя поразмыслить над текстами известных произведений, вовлекают в бурное обсуждение. Кто такой Эдмон Дантес? Что понимал под счастьем Чарльз Диккенс? Был ли у Анны Карениной выбор?..

Вы узнаете, как писатели разных эпох отзывались о творчестве друг друга, откроете для себя интересные подробности из их жизней и насладитесь цитатами из произведений. Внутри вас ждут литературные подборки и бинго. Вы сможете делиться своими впечатлениями от романов, оставлять личные заметки.

Создатели «Читательского дневника» – книжные блогеры. О каждом произведении они пишут доступно и откровенно, опираясь на собственное мнение и литературную критику. «Дневник» – для тех, кто только хочет познакомиться с классикой, и для тех, кто перечитывает ее вновь и вновь. Каждый найдёт вдохновение и заразится искренним желанием читать!

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Тантра — это путь познания, ведущий к освобождённому состоянию сознания. Адепты тантры служат другим людям, преумножая благо на земле. В классической тантре существует множество ритуалов, но они предназначены для продвинутых адептов. Цель тантры — слияние индивидуальной души с мировым духом. Тантра предлагает подключать сердечную энергию для возвышения импульсов желания и одухотворения сексуального контакта между мужчиной и женщиной. Оргазм в тантрическом понимании рассматривается как…