Скачать книги История культуры без регистрации

Искусство астрологии тысячелетиями направляет поступки человечества: испокон веков мы обращаемся к звездам и гороскопам, стремясь постичь будущее либо принять важные решения относительно собственной жизни. Но каким же образом небесные светила влияли и продолжают влиять на нас? Позвольте Томасу Мольтени ответить на эти вопросы и объяснить, почему же Гитлер запрещал смотреть свою натальную карту, как грозный Тамерлан связан с предсказательной астрологией и почему Церковь так боялась обыкновенных звездочетов. Раскройте тайны звездного неба – и пусть Сириус всегда освещает ваш путь.

Впервые предпринята попытка восстановить постановочные воплощения цирковых пантомим на отечественном манеже.

Реставрационный показ 20 пантомим, созданных с 1927 по 1987 гг., позволяет убедиться, что утверждению их своеобразия послужила четкая художественная позиция создававших их режиссеров-постановщиков, артистов, литераторов, художников, стремление изложить востребованную тему на языке цирка.

В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Автор «беседует» о законах и правилах, по которым существует и развивается цирк как любое самодостаточное искусство. Учебное пособие насыщено изложением сценариев, описанием номеров, их трюковых комбинаций, композиционных ходов, постановочных придумок, приемов мизансценирования, на основе которых М. И. Немчинский размышляет о путях – как традиционных, так и постоянно обновляемых – формирования образности цирковых трюков, взаимоотношений партнеров.

В качестве материала «бесед» взяты номера, прошедшие проверку десятилетиями зрительского внимания, ставшие классикой цирка.

Для тех, кто хочет постичь цирковое мастерство, и тех, кто их этому учит: руководителей и воспитанников любительских цирковых коллективов; студентов и преподавателей, обучающихся и обучающих цирковому искусству, а также для широкого круга читателей, которые любят цирк!

В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Туфли-танго, боты «Прощай, молодость!», сапоги-чулки, ботинки Dr. Martens… Как появились эти и многие другие виды обуви в России? Где ее производили и продавали? Кто, как и почему ее носил, и что по этому поводу думал? Как она связана с модой, технологиями, историко-культурным и социально-политическим контекстами? В чем заключались ее культурные смыслы? Поиску ответов на эти вопросы посвящена книга Марии Тереховой, в которой автор стремится «дать голос» таким, казалось бы, тривиальным предметам как сапоги и ботинки. Но не менее важны для исследования и голоса их владельцев: воспоминания, дневники и письма очевидцев разных исторических эпох. На пересечении человеческих и «вещных» голосов открываются новые смыслы, ведь обувь зачастую связана с личной и семейной памятью, эмоционально-аффективно и физически взаимодействует со своим обладателем. Мы носим обувь, а она практически носит нас, и вместе мы входим в историю. Мария Терехова – историк моды и культуры, старший научный сотрудник Государственного музея истории Санкт-Петербурга.

Граф Бальдассаре Кастильоне (1478–1529) – дипломат, философ, поэт, друг Рафаэля, современник Цезаря Борджиа и Лодовико Моро. В книге, состоящей из диалогов и остроумных бесед героев, складывается яркая картина изысканных обычаев итальянского общества эпохи Возрождения. Веселые и одновременно глубокие беседы, которые ведут придворные, герои произведения, касаются всех сторон общественной и частной жизни людей XVI века.

Важное место в жизни общества занимает этикет, протокол, различные церемонии. Они сопровождают человека на протяжении всей его жизни. В последние годы увеличилось внимание к истории церемониальной составляющей жизни российского общества. Прежде всего к истории церемоний при императорском дворе, официальным церемониям. Книги Оксаны Юрьевны Захаровой занимают заметное место среди исследований на эту тему. Вы держите в руках новый труд этого автора, раскрывающий очередные страницы истории нашего Отечества.

Каждая эпоха создает свои церемониальные действа и отражается в них как в зеркале. Для правящей элиты церемониал – это способ преподнести себя миру, продемонстрировать свои представления о должном и почетном, о прекрасном и благородном. Книга посвящена таким явлениям жизни российского общества, как выходы высочайших особ, конные карусели, военные парады, церемониальные марши, придворные балы, дипломатические приемы, коронации, бракосочетания, которые рассматриваются как особые акты общественного представительства. Подчеркивается, что церемониалы в России – сложные, изящные, всегда с подтекстом – представляли собой внешнюю оболочку богатой духовной внутренней природы общественной жизни, отражали уровень нравственности и добродетелей их участников.

Книга рассчитана на широкий круг читателей, интересующихся отечественной историей, и будет особенно полезна государственным и общественно-политическим деятелям, причастным к формированию национальных идей, доктрин и новых духовных ценностей возрождающейся России.

Нет неоспоримых свидетельств, действительно ли Людовик XIV произносил когда-либо всем известную фразу «Государство – это я». Однако все, что мы знаем о правлении и личности «короля-солнце», невольно заставляет воспринимать эти слова как девиз, подлинно достойный той блистательной и строгой эпохи абсолютнейшей из абсолютных монархий.

Книга историка культуры профессора Марии Неклюдовой посвящена удивительному феномену: в те дни, когда вся Франция жила, повинуясь воле короля, во французском обществе появляется понятие частной жизни, не подчиненной влиянию государя и государственных интересов. И в первую очередь это нашло отражение в светской литературе.

Эта книга не о том, как жили во времена Людовика XIV, хотя, разумеется, сочинения авторов XVII века можно рассматривать как источники о культуре повседневности. Главным образом книга посвящена тому, как в сознании подданных «короля-солнце» складывалось представление о приватном пространстве чувства и мысли, а также – как зарождалась идея о праве художника и мыслителя заявлять о них публично.

Это увлекательно написанное исследование – подлинный кладезь информации не только о мировоззрении эпохи, но и о литературе XVII века, поэтому не приходится удивляться, что, впервые изданная в 2008 году, книга «Искусство частной жизни. Век Людовика XIV» стала библиографической редкостью.

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

От «Руссо-Балтов» последних десятилетий Российской империи до «Москвичей» и «Жигулей» позднесоветских лет, от автомобиля как предмета роскоши до дорогого, но все же посильного и необходимого приобретения – книга Сергея Канунникова рассказывает историю автомобилей и автомобилизации в России и СССР. На какие ухищрения шли автолюбители в условиях постоянного дефицита? Как владение машиной влияло на поведение и психологию? Как в проблемах отрасли отражались проблемы всей страны? В этой книге подробно рассмотрены все этапы российской и советской автомобильной истории – и, конечно, марки машин, которые знали все: от опытного «НАМИ-1» и элитного «ЗИМа» до демократичного «Запорожца» и революционных «Жигулей». Сергей Канунников – журналист, сотрудник журнала «За рулем», специалист по истории автопрома.

На обложке: Московский проспект 1970-х: «Москвич-412», «Запорожцы» и британский «Форд» с дипломатическим номером. Фото С. Канунникова.

Настоящая книга посвящена мифологии древнего Междуречья. Читатель познакомится с основными богами шумеро-аккадского пантеона, а также с добрыми и злыми духами, в которых верили жители Месопотамии: от верховных божеств Ана, Энлиля и Энки, богини любви и войны Иштар и бога подземного мира Нергала до крылатых духов-защитников, загадочных мифических существ и опасных ночных демонов. Кроме того, авторы обращаются к месопотамским мифам, среди которых эпос о сотворении мира «Энума элиш», «Сказание об Атрахасисе», в котором повествуется о Всемирном потопе, а также «Эпос о Гильгамеше» – одно из древнейших литературных произведений и др.

Издание содержит цветные иллюстрации, отрисованные с древних барельефов, статуй, печатей и плакеток. Книга адресована исследователям, студентам, а также широкому кругу читателей, интересующихся древней историей.

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Когда были изобретены книги? Какой путь они проделали за века, прежде чем обосноваться на полках магазинов и библиотек, занять почетное место во всех жилищах человека, где бы они ни находились?

Эта книга – невероятное путешествие по полной драматических событий истории книг и чтения. С остановками на полях сражений Александра Македонского, на Вилле Папирусов после извержения Везувия, в Александрии во время расправы с Гипатией, во дворцах Клеопатры, в самых первых книжных лавках и библиотеках, у костров, на которых сжигали запрещенные книги, в Оксфордском подземном хранилище редких манускриптов…

Но прежде всего это рассказ о множестве людей, на протяжении веков создававших и сохранявших книги: рассказчиках, писцах, авторах, переводчиках, иллюстраторах, шпионах, монахах, повстанцах, рабах, библиотекарях, печатниках, искателях приключений, книготорговцах… Захватывающий рассказ о том, как книга – уникальный артефакт, способный переносить мысли во времени и пространстве, – на протяжении тысячелетий формировала человека и общество..

Настоящее издание – это попытка исследовать окно возможностей, которое открылось для анархистов всего на несколько месяцев, с марта по июль 1918 г., когда появился шанс создать в Москве систему самоуправления культурой.

За эти 4 месяца были запущены полтора десятка культурных проектов. В анархистских формах начинались реформы киноиндустрии страны, систем высшего художественного и литературного образования, закладывались основы экспериментальной коммунарской педагогики, детского театра, театра массовых действ, музеев нового типа и пр. Исследование сопровождается републикацией текстов ежедневной газеты «Анархия», выходившей всего несколько месяцев с конца 1917 по весну 1918 г., а также картой анархистских локаций в Москве.

Эта книга – проводник в мир, где реальность рушится под чарами древних легенд. Здесь феи выходят из густых туманов, а мертвецы стерегут проклятое золото. Темные возлюбленные плетут смертельные сети, а юные невесты скрывают кровавые тайны. Здесь обитают создания ночи и дети света, джинны седлают ветер, а призрачный огонь предвещает гибель.

Это сказания о любви и смерти – двух мощных силах, которые во все времена питали людскую фантазию.

В сборник вошли шотландские и валлийские легенды, французские предания, скандинавские саги, русские былички и сказки из «Тысячи и одной ночи». Каждая глава – авторский пересказ истории и подробное исследование того, как известные сюжеты и герои обрели своё место в мировой культуре.

Блудливые обезьяны, драконы, пожирающие собственные хвосты, раздутые головы, ослы, играющие на арфах, священники, целующие кого-то в зад, кувыркающиеся жонглеры… Что означают все эти изображения на фасадах средневековых церквей и полях древних манускриптов?

Майкл Камил исследует буйное царство маргинального искусства, анализируя его символику, функции и социокультурный контекст, который часто остается вне поля зрения большинства исследователей. Читатель узнает, зачем на крыши соборов помещали статуи гаргулий и химер, какую роль играли изображения акробатов и шутов в убранстве монастырей, а также почему священнослужители, рыцари, крестьяне и проститутки становились участниками непристойных и потешных сцен на полях средневековых изданий часословов и работ древних философов. Особое внимание автор уделяет взаимодействию между текстом и изображением, а также тому, как маргинальная иконография отражала мировоззрение и повседневную жизнь людей того времени.

Книга будет интересна как специалистам в области истории искусства, так и широкой аудитории, желающей глубже понять художественные традиции Средневековья.

Вплоть до 1204 года, когда Константинополь был разграблен крестоносцами, этот город славился искусными статуями, посвященными образам императоров, языческих богов и мифических существ, однако значение этого скульптурного наследия долгое время не было оценено по достоинству. В этой книге профессор Парома Чаттерджи предлагает новый взгляд на эту тему: она доказывает, что языческие статуи являлись неотъемлемой частью византийской визуальной культуры, а также на примере хроник, эпиграмм и произведений художественной литературы показывает, что константинопольские статуи не только были долговечны и искусно выполнены, но и несли в себе пророческий потенциал. Книга профессора Чаттерджи дополняет существующий пласт литературы на тему византийского визуального искусства и предлагает новый взгляд на священные образы и их место в истории человечества.

Об авторе:

Парома Чаттерджи – профессор истории византийского и средневекового средиземноморского искусства в Мичиганском университете в Анн-Арборе. Автор двух книг, вышедших в издательстве Cambridge University Press, а также многих статей и эссе.

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Сегодня трудно представить, что некогда радио не просто соперничало за внимание публики с кино и телевидением, но было гораздо популярнее привычных нам визуальных медиа. В первой половине XX века радиовещание транслировало не только музыку, развлекательные передачи и новости, но оказывалось местом встречи множества экспериментальных практик, размывавших границы между популярным и элитарным искусством. Книга Джеффа Портера посвящена наиболее интересным страницам истории радиофонии позднего модернизма. Опираясь на философию, критическую теорию и звуковые исследования, автор подробно анализирует границы акустического и литературного воображения – многосерийные комедии и «мыльные оперы», театральные постановки классики, экспериментальные пьесы модернистов и даже практики саунд-арта. Среди героев его книги – Орсон Уэллс, Сэмюэл Беккет, Дилан Томас, Гленн Гульд и множество других деятелей, увидевших в радио не просто новое средство передачи информации, а пространство принципиально новой формы искусства.

Новая книга Бориса Гройса посвящена характерному для современности феномену эстетизации культуры и самого человека, который более чем когда-либо становится объектом созерцания. Необходимость или даже обязанность самодизайна превращает нынешнее общество в нарциссическое. Исследуя заключенный в древнегреческом мифе опыт, Гройс пересматривает упрощенное – и нередко негативное – представление о Нарциссе как пассивном созерцателе своего тела и узнает в нем одного из героев-символов нашей эпохи.